电影
中国电影走出低谷今夏大丰收？当恐惧变成爆款票房密码
“世界处处危机，生活在中国，你们就偷着乐吧”，而这样的国民情绪却给了中国电影新的爆款题材？
2022金马奖·台港中大对谈：一文看清今年金马看点！有部片成了房间里的大象？
《咒》作为恐怖片会是陪跑者？刘雅瑟不来台湾也能得影后？台港连结正在冷却中？《忧郁之岛》的争论台湾观众其实看不懂？
《芭比》粉红保单：两小时长广告，与玩具业的好莱坞淘金记
除了已上映的《芭比》，美泰儿的如意算盘里，紧跟著还有高达45个玩具改编影视的计划正进行中⋯⋯
李沧东首尔专访：世上有无法用语言描述的真相，而电影应该展现什么？
“无论人生是什么样子，这就是隐藏在我们生活里的秘密。这也可能，就是艺术的秘密。”
3部跨女/女同纪录片：谁来定义，什么是“女性”？｜2023台湾国际女性影展
“你以为你是真正的女人你高我一等？你以为你是黑人猛男你高我一等？在白人眼里，我们还不都是黑鬼。”
泰迪罗宾专访：翻过几条长命斜｜港产音乐电影《4拍4家族》
“今日香港电影很凄凉，但我又不觉得它会死。另类的东西不一定不行，主流就是你跟著它走，不中也不远，但我不喜欢。”
银幕內外寻找拉子身影：台湾90年代前后影史中的女同性恋再现
女同志什么模样？拉子与酷儿又有何异同吗？这些各模各样的身分与认同的再现，如何被理解、建构或想像、投射？
《祈怜之歌》岩井俊二：究竟存在与不存在，分别是什么呢？｜专访
“如何将故事精巧地变成一部电影，这些细节上的技巧，我仍然一直在学习。”
阿姨不灭：台式“理容院”的人情与美学｜电影《本日公休》专访
《一代宗师》有白玫瑰理发厅，西门町有台北红玫瑰理发厅，但那些都是上海式，阿蕊学的，则是源自日本的美容院系统⋯⋯
《年少日记》卓亦谦：我想对他们说，不开心也没有关系
身边朋友的经历启发了他重新看待自己对电影的认识，也促使他必须拍这部题材沉重的处女作。
《芭比》——在争议之中被误解的Barbie Land
“女性主义电影”似乎应该更严肃，更具有现实意义。《芭比》这样的喜剧类型片很容易受到指责。
电影《孤注一掷》：渲染东南亚诈骗犯罪，中国主旋律的新拐点
主动迎合政策的“命题作文”，肩负着政府的普法任务，《孤注一掷》票房大卖36亿。
电影《封神一：朝歌风云》：只有父子轮替，没有系统反思
少有华语电影将“弑父”做得这么凶猛直白，鲜血淋漓，但一切站得住脚吗？
《长安三万里》影评：这是一部大唐群星闪耀时？
囿于理想范式，也畏惧于严酷现实。它受制于传统，又在其中找到精神力量。
好莱坞的暑期档，AI担了创意匮乏的罪名？
罢工也许不能阻挡AI的发展脚步，但好莱坞是时候反思自己对于创意的傲慢和忽视。
《怪物》影评：是枝裕和变成了家庭题材的“激进分子”？
是枝裕和及坂元裕二合作的《怪物》被归类为同志电影是否恰当？
中港台记者圆桌：我们的2023康城 vs. 坎城 vs. 戛纳，丑闻与争议不缺席
记者应该提前做功课吗？场内睡着了还能公允打分吗？如何看待影展起伏不断的争议？
第76届戛纳影展——影展力挺纪录片，纪录片能否走向更广阔的大众？
经过了多年对纪录片的“冷遇”后，戛纳似乎想借此机会跟上纪录片袭来的浪潮。
“悲情城市”对“烈火青春”：台港影评人把脉两地电影，前世今生大不同？
两部经典修复版上映，《悲情城市》为何在台引发“作文比赛”？而香港跟台湾，电影上最大的分别竟然是钱？
《宇宙探索编辑部》影评：理想主义者和科幻迷怒了，神经病们嗨了
现实实在太荒诞，这样一部跑到深山里发疯的电影出现得很是及时。
《海鸥来过的房间》孔庆辉专访：澳门电影，如何打破写意生活的刻板印象
澳门人的焦虑，幸福舒适的生活，翻开却是空洞重复的日常。
他们曾经拍摄人物纪录片，在人和作品之间两难
这是三位纪录片工作者与拍摄对象沟通的经历。
《白日青春》刘国瑞专访：为什么有的人能被当成“香港人”，有的人不行？
将对社会边缘族群的关切和对身分认同议题的理解，融入两个家庭故事之中。
金像奖现场手记：如何度过一个属于香港电影的穿越之夜
香港电影有辉煌的过去，也有“光明的未来”，但它没有“现在”。