Tam Daniel：时间不是时间，十年就是现在
香港人看《十年》的温热，与其说是政治觉醒，毋宁说是另一次借题发挥；想重新上路，但方向隐伏，问题却继续悬在半空，无法解决。
50后 × 90后谈本土：《十年》标志“本土新浪潮”
马杰伟：研究身份认同多年，深知身份这回事，并没有必然本质。你说香港本土是什么？香港人是谁？
苏海天：《十年》──香港人的信任危机
现在《十年》光芒四射，正在享受支持者的欢呼声，然而在镁光灯背后，《十年》给香港人一个怎样的启示？笔者认为《十年》成功反而反映了香港社会现今一些核心问题。
黃津珏：仇恨，在《十年》戏内戏外
电影中对香港未来的想像如此狭窄，怎能够“为时未晚？”若《十年》的抑郁恐惧纯属故意，这些恐惧的出路是民主吗？
我在金像奖现场：在政治的漩涡里，没有人能独善其身
现在已经没人在意电影了，电影已经不重要了。
《十年》：想像香港崩坏时
“《叮当》也禁，傻的吗？”我们都不会想要那个没有《叮当》的未来。
专访张坚庭与欧文杰：从《表姐，你好嘢》到《十年》，同样的恐惧，不同的审查环境
张坚庭曾大胆呈现中国威胁，但今天却说，他不得不“自我审查”；欧文杰说，他受够了“自我审查”，《十年》让他看到本土市场的希望。
胡清心：《十年》获奖，精神和骨气之外必须的反思
衷心地，我希望在未来，不会再有，也不需要另一部《十年》出现。
我们已经生活在《攻壳机动队》里的未来吗？
《攻壳机动队》为我们作了绝佳的未来预演，自由意志还将决定一切吗？
《血观音》延伸：内有深厚的台湾历史细节，你看出了这些密码吗？
《血观音》并非仅止服务于一部深刻描绘本土政治的电影，更让人思考我们的社会结构。
张君玫：《黑豹》──一则关于暴力与爱的阶级寓言
在社交媒体上，我们看到美国黑人小孩兴奋的载歌载舞，因为终于出现“长得跟自己一样的英雄”了！事实上，不仅是美国的黑人，非洲许多国家的群众也热烈欢迎甚或庆祝这部片子。
第90届奥斯卡奖：这是 hashtags 比电影更重要的时代？
奥斯卡无法摆脱政治，无法摆脱 hashtags，但一个简单的议题真的是电影获奖的原因吗？
2017电影时刻：端编辑们私享片单
这是2017年端挥之不去的电影印象，我们在电影院里欣喜，难过，愤怒和尴尬。
禁片观影手记：“病毒”一样的内参片在中国曾象征着权力与身份
内参片是无意中偷盗来他乡的思想火种，异域的创新之光，在艺术之外，影响更是大象无形，润物无声。它四处飘散，强大无比。
专访惠英红：脑退化角色，妈妈就是我的表演教科书
第三次提名金像奖最佳女主角，惠英红的演技来自成长环境，她舍不得抛弃。
《明月几时有》许鞍华、陈灭对谈：为何我就是不能接受这样的情节
他们不觉得一个抗战片是会令人笑的，因为这是很严肃的题材。
动画电影《Coco》：个体与群体的拉扯，压缩视角与全球化的尴尬
PIXAR 为电影花费大量时间心力的取材，难免要回应更为宏观的社会问题──“传统价值”和“全球世界”的此消彼长。
纪录片《藏宝女王》：储物狂妈妈的人生，不肯放手是一种“病”？
演员 Gustavo Salmerón 为母亲拍了一部纪录片，十四年的片段汇集疯狂的储物情结，到底应不应该断舍离？
《幸福路上》的台湾温吞世代，如此走过四十年
动画宣传一直在强调“幸福”，但电影中的时代氛围与细节才是编导的诚意所在。
《小偷家族》影评：是枝裕和的暧昧家族，人性是善还是恶？
《小偷家族》拿下康城影展最高奖，在情理法的边界，真假难以辨别，你能想像边缘人的真实心情吗？
本土卖座神器失灵年？台湾电影2017的崩解与重建
2017年的台湾电影，很多东西崩解了，但是并没有毁灭。在一片废墟微尘之中，我们还是瞧见了重建的可能性。
专访汤浅政明：在这一部动画里我放弃了重口味
从疯狂到温暖，从自由职业到成立工作室，与 Netflix 合作，汤浅政明有哪些转变？