影視

評論｜《憂鬱之島》爭議：香港的故事，何時可以不再這麼難說？

我城容讓五湖四海匯流至此，「雜在別人的話中／為甚麼有些話無法言說？」

加拿大原住民女性紀錄片導演：越過族群這道藩籬，發現還有性別的一道

「你們白人拍了原住民這麼多年，如今卻要限制我們原住民拍攝你們？沒人能夠限制我該拍攝什麼。」

「昭和女神」的真正身份：田中絹代，在不屑女人做導演的年代成為先行者

在對女性創作者充滿不屑的大環境，她在資深演員面前不敢多說，也被攝影指導抱怨，但她卻給女性影人後來者帶來了重要的開拓⋯⋯

Netflix節目長得差不多（醜）？串流龍頭都有哪些皮膚病？

這種現象被稱為「難以逃脫的電影地獄」：如果觀眾再也不抵抗演算法的控制，將坐視電影美學和電視美學的殞落⋯⋯

《台北女子圖鑑》觀眾難收貨：到底是矮化台南還是抹黑了台北？

為何《東京女子圖鑑》與《俗女養成記》會成功，《台北女子圖鑑》卻遭吐槽？

中國國慶再成主旋律大片專賣場？一爐主旋律的「鋼」是怎樣鍊出來的

「生命之火」四個字，象徵着鋼鐵是共和國的生命。在這熱烈、火紅的畫面中，工人們高喊着無主語的口號「萬歲」⋯⋯

紀錄片《安全距離》導演池清麗：對同志運動有些灰心？改變也許下一刻就發生！

疫情期間，池清麗拿起相機，開始記錄31位在英亞裔酷兒的故事，試圖探索關於性別、移民、身份認同、親密關係等問題的答案。

《隱入塵煙》影評：凝視窮人的苦忍，但誰說我們有窮人？

一以貫之的對底層勞動者的同情與注目，是進入李睿珺電影世界的切口，也是產生爭議與值得辨析之處。

後疫情電影工業，能重拾昔日的怪力亂神嗎？——《失衡凶間》訪談

坊間似乎也多了一種自己人撐自己人，以真金白銀支持本土電影的使命感，電影工業可以乘著這種使命感向好發展嗎？

戲內戲外的菲律賓跨代歷史招魂：專訪《五月之祭》導演邁克迪里安

馬可斯家族回歸，但七十五歲的迪里安不打算move on。

哀悼電影大師高達：當反叛與不妥協，離世俗觀眾越來越遙遠？

或許高達很清楚地知道自己一旦開了門，就會讓自己走進了好萊塢式敘事的窠臼⋯⋯

吳晟《他還年輕》：在書桌與街頭之間擺盪的社會型詩人

「我回到書桌，是為了再走上街頭。」