影視

入圍金馬的香港移台年輕人：陳瀚恩，作為少數，我們如何看待多數？

「當你忘記絕望這件事情，甚至你忘記自己會絕望的時候，才是真正的絕望。」

巴代：不愉快的記憶，原住民在台灣影視劇中的變與不變

原住民本身甚至接受了這些被觀看的視角，自我否定以致可能產生精神人格分裂危機，影視強大的親民性，絕對是其中的主兇。

《梅艷芳》沒拍出來的梅艷芳：當那些缺席你我心知肚明

梅艷芳應該是沒有拍出來的那個梅艷芳，這裡要求觀眾入場觀賞時，要自行留意那缺席了的⋯⋯

《馬達．蓮娜》與《十二日》：疲於抒情後的空虛都市愛情片

兩種離別，兩個城市，一種激情疲憊後的空虛。剛好在同一個電影節巧然相遇。

評論｜《第一爐香》：敗於愛情神話還是道德審判？

在多年代表香港電影、乃至整個華語電影的「製作良心」之後，這次的許鞍華讓人失望了嗎？

審查紅線與威權剪刀：解嚴前台灣電影同樣經歷，但結果是⋯⋯

只要觀看的慾望湧動，影像創作需求仍在，滲透與抵抗就會存在。

婁燁《蘭心大劇院》：主旋律年代，一部諜戰片可以擺脫自己的命運嗎？

時代像鎖死的棋局處處掣肘，但「人」依然可以做一些很純粹的選擇？

義大利紀錄片婆婆：用鏡頭照亮願意挑戰結構的人

她拍攝的對象，總在做著「重複」的動作，也總在「祈禱」某種看不見的力量⋯⋯

端開麥：超人出櫃讓人生氣？漫畫角色的多元化早就開始了！

二次元的出櫃為何會帶來傷害？ 是我們太小瞧漫畫的多元化了嗎？

「斯卡羅」之後不會結束的：給一塊拼圖，可以拼出世界史中的「台灣」？

「沒有自己的認同，像提著行李每天睡在不同地方，沒有歸屬感。面對強勢的文化壓境，除非自我覺醒，否則式微就是最後的結果。」

魷魚遊戲：凌駕於底層的想像

劇集一方面想要營造窮人世界的殘酷，劇情漏洞卻又不足以支撐起整個敘事，於是不得不借由視覺刺激蒙混過關。

《長津湖》《我和我的父輩》：戲裡戲外的「爸爸」為何這麼多？

創作者本想以家喻國，卻只能拍出一個個「缺失父親」、缺乏主體的故事……但這似乎又是必然的？