后疫情电影工业，能重拾昔日的怪力乱神吗？——《失衡凶间》访谈
坊间似乎也多了一种自己人撑自己人，以真金白银支持本土电影的使命感，电影工业可以乘着这种使命感向好发展吗？
《七人乐队》：我城历史怎么讲，香港导演梦之队这一次也力不从心吗？
这是七名香港导演巨头的集大成之作，还是只是一部中气不足的纯怀旧作品？
第四十届香港电影金像奖综述：四十不惑？四十大惑？
可见的香港电影与不可见的香港电影之间，存在一个很大的疑惑。
香港电影金像奖为何40年后依然重要：后浪潮港片，不靠大陆也能成事吗？
这不是一个港产片没落的故事，金像奖不是香港电影已死的挽歌，相反，一股新气象在来临⋯⋯
曾江溘逝：第一代香港人的谢幕，与香港命运50年前的预演
他就是这样，成为那个走了最多路的过来人，是否冲出荷李活已不重要，整个华语地区都记得他是黄药师。
关锦鹏专访：时代抹不走的那种蓝
许多经典港产片都排着队要重新修复、放映，像时光隧道带我们回到曾经璀璨的旧香港。时隔廿年，《蓝宇》也顺势推出修复版。
武侠片鼻祖楚原：人与机关齐飞，香港武俠電影曾怎样改编世界的？
与胡金铨的禅意、李翰祥的古雅、张彻的刚猛不同，楚原的武侠影象是连绵的机动，骤看艺术性最弱，却适合承载江湖人的苍凉。
韩国八十年代的武侠热：在社会抗争的年代，金庸小说如何影响了韩国年轻人？
这股金庸武侠小说热风在韩国延续了十年，然后化为清风萦绕在读者心头，使那一代韩国读者至今对香港抱有好奇与好感。
专访岑珈其：有好剧本人人开心，但假如剧本不好呢？
电影，剧集，综艺，试当真网片，岑珈其深信自己会将他把握到的机会做到最好。
2021香港电影审查纪实：从Hong Kong到Xiang Gang，禁映删减时刻的生存之道
“要是香港在国际上没落，那么‘香港电影’这分类也不再适用。”
藏不住的张震，从世界尽头走到金马奖的台湾男孩
张震有不一样的际遇，所有演得最出色的作品都没有得过奖，却在中年过后，随随便便赢了个最佳男主角。
《花果飘零》评论：藏在抽屉里的澳门
导演带观众凝视这个熟悉又陌生的城市，《花果飘零》不只与香港有关，同样也对澳门非常重要。
我城的鬼魂：论《花果飘零》与本届金马奖的香港电影
当今香港的电影，正在戏院中不断流动与拼凑，成为浓厚的集体记忆。
《梅艳芳》没拍出来的梅艳芳：当那些缺席你我心知肚明
梅艳芳应该是没有拍出来的那个梅艳芳，这里要求观众入场观赏时，要自行留意那缺席了的⋯⋯
从《智取威虎山》到《长津湖》：香港导演们能把政治从主旋律电影中分离吗？
主旋律题材拍得愈来愈有B级片风格，但香港导演们能够避开政治说教吗？
卅年道具师全哥：香港在变，香港电影在变，但可继续争口气？
我好心痛，明明香港道具也能做到，怎么不信自己？凡事不亲力亲为，会看不到自己的价值。
飞仔飞女，从社会的希望到罪犯？早期香港电影讲过的故事
这些社会经历了庞大动荡后出现的电影，把社会政经结构上的问题都移置到青年头上，又把解决的方案论述为国与家规训的加强⋯⋯
《除暴》与《金钱帝国：追虎擒龙》：警匪倒置与擦枪走火
就当香港是一部只有警察的警匪片。
端开麦：香港电影检查遇上国安法，电影创作今后谁说了算？
一起来剥开电影检查的伪装。
“听听”关锦鹏：流行歌曲埋在电影里的政治暗码
回顾自1980年代开始，影视中的香港流行歌曲或显或隐藏有政治信息，表面靡靡之音的流行曲，其实对政治敏感度从来不缺⋯⋯
《浊水漂流》导演李骏硕：旁观社会中的创伤时，我们的位置在哪里？
新闻系训练出的导演，骨子里有始终如一对公义和真相的执着，偶尔也会柔软而敏感地在责任与伤害之间思量再三。
香港影视禁播时代来临？当你为会打擦边球而自我感觉良好
禁制、限制某部分人的权利，去区分出特权阶级的优越，从而燃点更多人成为特权者的动机，主动配合施政，巩固权力。
奥斯卡2021：《阳光普照》落选很意外？《少年的你》不配代表香港？
《少年的你》入围使不少香港人愤怒，指出它不代表香港。倒是不妨借由这个机会思考一下，“你觉得什么样的电影代表香港？”