影視

陳果專訪：不用刻意解讀，就當《三夫》是有社會意識的 AV

被訪者要麼會大說特說政治見解，更多是避而不談，陳果有時是前者，有時是後者。

劉若英《後來的我們》：用台灣電影業的頂尖團隊講一個「中國夢」

雖是合拍片，但集結台灣電影頂尖人物的該片可算是「反攻大陸」的成功影片？北漂青年的情節，又令人想起講述後六四時代的《動詞變位》⋯⋯

TA、IP、大數據：一位台灣女子的北京電影夢

「只有在台灣做到頂尖，來了北京才可能對接到門當戶對的頂級資源; 只有做出台灣特色的作品，才會有差異化優勢，才能在華語圈發光，在世界發光。」

從《2001太空漫遊》到Siri：一個演員如何影響我們對人工智能的聲音想像

HAL 平靜、理性、權威、光滑而不帶任何情緒的聲音，自此成為所有人對於人工智慧深層恐懼的源頭⋯⋯

馬來西亞導演亞曼達：如果不好玩，幹嘛還做獨立電影？

唸電影學校時，好像每個人都得喜歡藝術電影，那時的我也假裝最喜歡藝術電影⋯⋯

Stan Lee留給我們什麼：萬一萬磁王是對的怎麼辦？

無論上月美國猶太會堂遭人開槍掃射，還是這個月台灣反婚姻平權公投爭論，新聞畫面之間，我們仍會隱約見到Stan Lee創造出來的一個飄渺身影⋯⋯

從關二哥到攝像頭：《江湖兒女》的「江湖」來自哪裏？

以關二哥始，以現代化的監視裝置終，這是賈樟柯式的前現代往現代的轉向。而愛情搶救不了義氣，關二哥也無人記念⋯⋯

讀者來函：孤島的真相與真相的孤島——《李盛照的飢餓報告》影評

真相暫時也不會保存在國家檔案和大眾記憶中，那麼，就讓它保存在我——一個普通人的心中。

張藝謀《影》：竭力營銷中國美學，「國師電影」淪為一場奇觀

在中國社交媒體上，張藝謀被戲稱為國師。《影》與當下時代的互文，倒使其不失為一部典型的「國師電影」。

《銀魂2》真人電影：改編與動漫原作非要同步不可嗎？

《銀魂2》的改編帶來了文化隔閡，卻緊扣了這部作品的核心世界觀，它想對觀眾說的是⋯⋯

中國電影在金馬：《影》和《我不是藥神》入圍的指標性意義？

金馬獎即便評選方式與奧斯卡截然不同，卻面臨了同樣的拉扯——原創生猛的獨立精神與技術成熟的主流創作之間的拉扯。

超低價電影票或將消失，禁票補是中國影市新轉機？

中國電影製片方為了降低電影票價，曾斥鉅資補償給電影發行，近期紛紛擾擾的傳言卻說，一部電影花一億元票補的日子過去了。