影視

台灣記憶能全球圈粉嗎？《國際橋牌社》掙一次說故事的自由

「我覺得最大的困難是大家喪失想像力和信心。至於中國因素，我們就把它當做理所當然；有什麼好講的？也不用抱怨。我就不相信『那個東西』會卡死我，是我們自己做得不夠好。」

台北電影節2019選片單：來自世界角落的新世代與經典

電影人在世界各個角落裡拍攝了電影，我們看完後便能認知到世界存在於那些角落的情事或樣貌，這便是影展的積極意義。

十二辰子：《灼人秘密》探索趙德胤在類型片上的可能性

趙德胤的潮濕影像，在歐洲三大影展皆留下足跡。《灼人秘密》將討論女性的身份認同，及她們遇到的權力分配不公。

王詩淼：《燈塔》無時無刻不在把控觀眾的注意力

本次新作進一步確證了導演可以不受類型限制、顛覆一般恐怖片或者驚悚、奇幻類影片的創作範式，創造出初具作者風貌的個人視聽風格。

評論｜中國「古裝劇禁令」風波：為什麼一幅微信截圖，業界就全都相信了

在中國，無論是古裝劇、偶像劇、現實主義題材劇，還是動畫，只要紅遍全國、引發全民狂熱，便難逃一個「禁」字。

反墮胎法案：《使女的故事》成了2019年的操作手冊？

「我們總是認為文明的進程是一條永遠上揚的直線。但事實上從來都不是如此。」

社會派與對白魔力：坂元裕二的華麗變身

坂元堅實回應：人生不是不可「重設」，但「重設」意味著關係的突變及逆轉，背後流露的是更自私偏執的取態⋯⋯

陳慧 X 應亮：我有這樣的命運便有這樣的自由，自由不是被給予

我們最早的自由就是叛逆；自由是一種風險，我堅持一個他人禁止的選擇，即是自由。

在本土，去對岸，台劇最能成功輸出的是什麼？

不要迷信大數據；不要去跟別人比；「你要先認同自己的處境，才能得到境外或是國外的關注⋯⋯」

2019年康城影展為我們提供了一種虛幻的滿足感：電影產業還強盛地活着

這是世界上最負盛名的影展，也是最排外、最不歡迎普通觀眾的影展，我們在這裡看到的幻覺比現實更美好。

72屆康城影展主競賽得獎作全點評：奉俊昊之外，影迷還可以期待什麼？

奉俊昊回到自己最擅長的領域，一舉為韓國電影拿下第一座金棕櫚，除此之外主競賽的其他得獎作品同樣值得關注。

新疆導演雎安奇：他在包裡放了一把電鑽，只是你看不出來

三部藝術電影講述三個不同世代的中國人。最年輕的那個，來到天安門廣場，隔著衛兵遠遠望著毛澤東像：在真正的、最大的權力面前，這個拿著暴力工具的人啞了。