影視

劇集《天橋上的魔術師》：1980年代的台灣早已消失了？

「假的」影像，可會留住「真的」時間？劇集裡，我們都想暫時忘掉自己是成年人。

奧斯卡2021：《陽光普照》落選很意外？《少年的你》不配代表香港？

《少年的你》入圍使不少香港人憤怒，指出它不代表香港。倒是不妨藉由這個機會思考一下，「你覺得什麼樣的電影代表香港？」

身在亂流，香港電影從業者的瘟疫年紀事

減產、反修例、工會、行業癥結、疫情、停工、國安法、戲院結業⋯⋯

《刺殺小說家》：有人相信夢想，有人向現實妥協，但中間路線已消失？

再真誠的表達，有野心的寓意，《刺殺小說家》在這個春天，還是沒能討好整個市場中的任何一方？

電子音樂人 hirsk 專訪：引誘耳朵辨認出熟悉的香港，一座被消失的城市

他問，為什麼欣賞不同的音樂之間會有鴻溝？可不可以既喜歡謝安琪，也喜歡在柏林聽到的白噪音演出？

美國夢的受益與破產：《Nomadland》和趙婷最大的「錯」在哪裡？

本可討論的，都被小粉紅口誅筆伐引向別處；這是全球化破產的時代，趙婷怎麼才能符合各方的「政治正確」？

為何中國國產奇幻片變成了票房毒藥？

從2019年春節檔《神探蒲松齡》票房墊底，到2021年影片整體萎靡，國產奇幻片再也無法制霸春節檔。

「禁片」導演王男栿：講述被政治化的愛國主義

「當政府告訴你要去看什麼的時候，你應該去看它沒讓你看到的那部分。」

悼念吳孟達？悼念港產老戲骨？還是悼念舊香港電影神話？

繞開政治層面，讓我們回歸一個港產老戲骨「出入三界」的基本自我修養。

台灣電影在春節檔怎麼垮掉了：這年頭除非電影叫人一起哭，觀眾不會去戲院？

串流當道，但依然無法取代去戲院一起哭、或自己去秘密哭的電影「專屬體驗」，台灣電影從2021年起要學會面對這道習題了。

《狂舞派3》黃修平：我希望世界上有更多可以做回自己的人

對於將來，黃修平不可能不擔心，但他用一句話形容自己的新作，闖蕩在未知裏。

中國賀歲檔大噴發：誰能挑戰好萊塢？誰撞上疫情大外宣？

你所在的社會，就是最理想最恰當的歷史選擇——這樣的電影導向雖非精準策劃，但在疫情今日直接呼應大外宣敘事，引發連鎖效應。