金像奖
专访朱柏康：我和大部分同世代的人一样彷徨
“从小到大没有什么厉害的事发生在我身上，读书不行，运动不行，音乐也不行。”
访问《金都》导演黄绮琳：人说我的主角性格很讨厌，但那是生活
“我喜欢电影，无论里面多么残酷，它都是美好的。”
贾选凝评金像奖：工业奖名单缺乏“港味”，本土光芒未来可转化？
在没有风调雨顺的时代里，金像奖结果的无味，并不会掩盖那些具有本土属性的作品各自的光芒。
十一分钟的秘密：香港电影金像奖颁奖直播的三层解读
11分钟颁完19个奖项，金像奖这次史无前例的举措展示了怎样的“无”？
《少年的你》：保护不了的中国电影，保护不了的少nian
谈中国电影，不可能只谈作品本身。你必须要明白，电影外部的干预，已经带有直接摧毁电影的能力。 https://theinitium.com/cms/story/15cadeb2-a819-477e-97e2-5623549850ba/preview/zh-hant/ © 端传媒 Initium Media 版权所有 翻印必究
专访《叔．叔》导演杨曜恺：电影像恋爱，你会想像下一个情人的模样
“我本身是同性恋，从头到尾都是少数、局外人，做局外人不一定是坏事。”
贾选凝评《金都》：不是中港，而是两地具体的“人”的难处
时至今日，短兵相接的中港现实故事里，最不缺乏的就是冰冷仇视与无从扭转的恨，但这套戏却展现出了不必非此即彼“你死我活”去讲述中港差异的叙事可能。
专访卓翔谈“戏棚”：空间江湖，戏曲人安抚灵魂之地
香港的戏棚搭建技艺算是华人地区中最完整保留、也最上乘的，它不仅牵涉伶人的技艺，更是戏曲表演最原始和最美的状态。
专访翁子光：本土电影，就是要搞定香港人是怎么一回事
“我只是想问，为什么我们要制造一个这样的香港？”
洪晓娴：《黄金花》是一出厌女症电影吗？
母亲抛弃恶念彻底成为好女人后，丈夫就会回心转意，站在逆光下神一般回归家庭？
香港电影起死回生？“本土”回春术的副作用
近年香港本土电影是新的“本土”，热衷以社会弱势或边缘社群为题材，但艺术表现却远远落后，难以造成风格上的冲击。
踏血寻梅：碎尸援交，源于孤独
翁子光把凶案刻画成两颗孤独心灵萍水相逢的惺惺相惜，同是天涯沦落人，然后一个错步就转入了最冷酷血腥的肢解过程。
专访黄秋生：如果有机会走，留在这里也没什么意思
雨伞运动之后，53岁到58岁，这名获得4次金像奖，3次金马奖的香港演员，被香港主流电影圈放逐了5年。
专访惠英红：脑退化角色，妈妈就是我的表演教科书
第三次提名金像奖最佳女主角，惠英红的演技来自成长环境，她舍不得抛弃。
专访金燕玲：每次受伤，她都会回到香港的银幕上
“所以不是我挑别人，而是这个机会来到我身上的时候，我有没有把握到。”
专访《一念无明》黄进：怎样才对这世界有好一点的想像
每个年代都需要新事物，去冲击旧的，学习旧的⋯⋯
专访张坚庭与欧文杰：从《表姐，你好嘢》到《十年》，同样的恐惧，不同的审查环境
张坚庭曾大胆呈现中国威胁，但今天却说，他不得不“自我审查”；欧文杰说，他受够了“自我审查”，《十年》让他看到本土市场的希望。
《沦落人》Crisel Consunji：当我看到菲律宾人也会歧视菲律宾人
“以最少的偏见去看事物。保持开放的头脑，接触世界大事，辩论不同历史事件，明白世上没有单一而清楚的答案，每个国家都自己的经验与历史。”
专访导演麦曦茵：我有一个百子柜
自我发现与自我疗愈的主题从未在她的作品中消失，这个夏天有观众看她的《花椒之味》流泪不已。
《树大招风》三导演专访：找回1997年的香港，找回1997年的香港人
该如何再现1997年的香港呢？不仅要找到相似的景观，还要找回当时香港人的心态。
《十年》：想像香港崩坏时
“《叮当》也禁，傻的吗？”我们都不会想要那个没有《叮当》的未来。
苏海天：《十年》──香港人的信任危机
现在《十年》光芒四射，正在享受支持者的欢呼声，然而在镁光灯背后，《十年》给香港人一个怎样的启示？笔者认为《十年》成功反而反映了香港社会现今一些核心问题。
Tam Daniel：时间不是时间，十年就是现在
香港人看《十年》的温热，与其说是政治觉醒，毋宁说是另一次借题发挥；想重新上路，但方向隐伏，问题却继续悬在半空，无法解决。
黃津珏：仇恨，在《十年》戏内戏外
电影中对香港未来的想像如此狭窄，怎能够“为时未晚？”若《十年》的抑郁恐惧纯属故意，这些恐惧的出路是民主吗？