第55届金马奖即将在台北时间11月17日晚揭晓，我先前已在〈中国电影在金马：《影》和《我不是药神》入围的指标性意义？〉一文中，试图分析本届金马奖的中国电影现象及产业技术和独立精神的拉扯；而今次将从创作角度，针对几位已有明确作者特色的导演进行讨论。
入围本届金马奖最佳影片的五部电影，由于《大象席地而坐》、《我不是药神》、《谁先爱上他的》皆为首部作品，所以胡波、文牧野、徐誉庭和许智彦入围的是新导演项目，也因此在最佳导演项目上空出了三个席次。换句话说，《影》的张艺谋和《地球最后的夜晚》的毕赣所要面对的敌手，将是《撞死了一只羊》的万玛才旦、《风中有朵雨做的云》的娄烨，和《邪不压正》的姜文，而后两位则是金马奖纪录保持人。
张艺谋、姜文、娄烨、万玛才旦和毕赣，本届金马奖最佳导演项目入围的五席名额，罕见地全由中国导演拿下；由于台湾和香港导演提前出局，有人戏称此项目根本是中国导演的世代之争。
“大片”张艺谋和曾经的“作者”张艺谋
就金马奖最佳影片的给奖逻辑及历史脉络来看，评审对于独立创作的偏好，往往胜过对于产业技术的肯定。
张艺谋是中国第五代导演标志性人物，他在创作巅峰期的作品如《秋菊打官司》、《活著》因政治因素并未报名金马奖。后来金马奖开放陆片参赛，由地下浮上地面转拍商业大片的他仍与金马奖保持距离，直至2014年才以《归来》首度参赛，虽获五项提名（包括巩俐以此入围女主角项目），最后只抱回最佳原创电影音乐奖。今年，张艺谋凭古装武侠大片《影》获得十二项提名，过往合作多次的巩俐却应邀担任评审团主席，还放话“六亲不认”，老谋子最后能够拿下几座金马奖，绝对是当晚话题所在。