救世主就算可以救世（其實不行），也不等於可以拯救自己。
超時代
法蘭克．赫伯特（Frank Herbert）在1986年斷氣時，不能說沒有遺憾：雖然已經以《沙丘》（Dune, 1965）拿下雨果和星雲兩大科幻獎項，揚名立萬，但兩年（1984）前大衛連治（David Lynch）改編的電影慘不忍睹，再十年前霍多羅夫斯基（Alejandro Jodorowsky）陣容華麗的改編胎死腹中；反過來，在視覺靈感上取材自《沙丘》和黑澤明《戰國英豪》的《星戰》三部曲，雖然只是太空冒險電影，談不上任何未來視野，卻名利雙收。而《銀翼殺手》（Blade Runner, 1982）雖然票房失敗，不過，任何一個觀眾都看得出，這部電影拍出他們從來沒在寬銀幕上見過的人類的未來。
幸好，作品會超越作者而存活得更久。赫伯特辭世後，《沙丘》系列兩次改編成遊戲（時間都為1992），兩套電視劇（2000及2003），更在成書半世紀後再一次改編為電影《沙丘瀚戰》（Dune，台、陸譯為「沙丘」，2021）。
《沙丘》小說原先在科幻雜誌《Analog》上連載，那是科幻三巨頭（Big Three）仍然活躍的年代。艾西莫夫（Isaac Asimov）挾《基地》三部曲（Foundation Trilogy，第四集《基地邊緣》要在1982年才面世）和《機械人》系列（Robot series）這兩大公認為邏輯嚴謹的正統科幻作品，獲得宗師地位——順帶一提，艾西莫夫的《基地》電視劇將於10月在Apple TV+啟播。克拉克以作品的科技細節及東方哲學見長。海萊因（Robert A. Heinlein）是三巨頭裡唯一在美國土生土長的，他也最注重社會和政治議題，故事動作場面多，情節緊湊，引人入勝。赫伯特深受海萊因影響，也一如海萊因般具備出色的人物和情節設計能力，加上過人的寫作技巧（下面會提到），讓《沙丘瀚戰》不只穩坐「軟科幻」（soft science fiction）金字塔的尖頂，也成為史上最暢銷的科幻小說系列。
《沙丘瀚戰》電影改編自《沙丘》系列第一集的前半部。阿拉吉斯星（Arrakis）被黃沙覆蓋，但沙底下的香料能為人類延年益壽，此一珍貴資源全宇宙只此一家，別無分店。擁有阿拉吉斯星的帝國為了開發香料，只好保留星球的沙漠，壓逼當地原住民弗瑞曼人（Fremen，即「自由人」），否定他們改善自身居住的星球生態，令其生存狀況極其艱難。弗瑞曼人奮起反抗，哪怕統治他們的是科技水平更高的帝國。這和《阿凡達》的故事骨幹何其相似。