陽具迷情：情慾面具下的獨立音樂人「鹽焗雞」

在21歲的時候，鹽焗雞被診斷出患有邊緣性人格障礙（Borderline personality disorder，以下簡稱BPD），這是一種人格疾患，以不穩定的人際關係模式、扭曲的自我概念和反覆不定的情緒為主要特徵。她補充道：「BPD很多次時候都會被誤診爲抑鬱，有很多聽衆曾經跟我說過，他們看了很多年心理醫生，以爲自己有抑鬱，吃了相關的藥。最後卻發現這並不是抑鬱症，是BPD。」

BPD有多個不同的症狀，她談及其中數個最影響她的症狀：「首先，就是人際關係會很麻煩，與其他人的距離很難搞。當與他人的距離太近的時候，我會很害怕，但是太遠了，我又會感到沮喪憂鬱。然後，在生活也就很麻煩，整個人的狀態不是『黑』就是『白』，情緒會很搖擺，一會很亢奮，一會就很傷心難過。另外，就是我的人格會分裂成很多個，但是這與你一般會聽到的人格分裂並不同。人格分裂是控制不了的，但是BPD是能夠控制的，而且你是知道的。」

鹽焗雞經常會在Instagram的限時動態看到別人去了日本打卡、去了Staycation，吃了美食很開心的樣子，她也很想感受這種體驗：「我會長期感到空虛，感覺就很虛無，很容易就會覺得很多東西都很沒意義，挺慘的。當你困在一個沒有窗戶的房間的時候，你會有一個幻想，會覺得可能到達外面的世界會很開心，但是後來發現一點也不開心，很多事情都很沒意義。但是我還未至於有自殺的想法，因爲我根本沒有自殺的勇氣。但是總之就是比較慘這樣子，做什麼都只是這樣而已。」

儘管受到精神疾患的困擾，但是依然有音樂陪伴着她，並支撐着她：「我現在已經好點了，因爲我已經長大了，而且我有了音樂這個支柱，就好很多了。」更重要的是，她坦言發現BPD這個疾患其實並不是一件壞事：「我其實挺開心的，因爲找不到原因是很慘的。你可能有抑鬱之類的問題，但是又不知道問題在哪裏，這才是最痛苦的。一診斷到BPD，我就覺得很好，起碼我知道自己的問題在哪裏，然後我才能在這上面下功夫。」

她有一首歌名爲《BPD》，然而這並不是訴說她的病情，而是關於一個男人：「這首歌就是在說《今晚好想好想打俾你》的那個人，我跟他的關係就很糟糕，很符合BPD的情況，我們的關係經常『彈出彈入』。他好像也有BPD，所以我們兩個的關係就很奇怪這樣子。可能有段時間他會返回到我的生命之中，距離近得很，但是有時候，他又會突然人間蒸發。我對他的恐懼，或者他的淡出，都跟BPD相關。我們的距離突然間很近，之後又會很想推開對方。另一邊廂，又會想見到這個人，又會想打給他，而當太近的時候又會很害怕。這一切都是人與人之間的關係，距離的問題。」

這，就是展現自我的方式

鹽焗雞曾經旅居過歐洲數個國家，現在則是一個英國上班族。關於開啓鹽焗雞音樂生涯的原因，其他人每問她一次，她也會再次問自己爲什麼會做音樂，重新思考其意義。「一開始的答案就是，當時我的意大利男友就是很『細Ｊ』，又反對我搞音樂，我就覺得很煩，想找一些出口宣泄一下自己的感受。然後他也聽不懂廣東話，那就對了，我就可以用廣東話哼些歌來取笑他。」這當然是鹽焗雞最初的動機與靈感來源，但是做了音樂也有了一段時間，她似乎又有新的體悟。「如果說以前我在香港泡一個男生，然後我就寫一些廣東歌去講他，那他一定會知道，我也會不好意思。那麼，反而是在外語的環境，你更能夠做自己，因爲根本沒有人知道你在說什麼。在這個『錯』的環境下，才能把真正的自己『擠』出來。」對身在異鄉的她來說，音樂是興趣之餘，更是訴說心底話的途徑，表現自我的方式。

她以往也用過本名進行過創作。「我有數個名字，但是我越做的久，越覺得全部身份也就是同一回事。其實所有東西都是同一個故事，只不過是用了不同的角度去說，都是我的生活，都是當時、不同時間的自己對生活與生命的看法。」有一次，她寫了一首詩，她的朋友剪輯了一些她以前、不同時代寫的歌，爲這首詩配了一個背景音樂。「那些歌是我十七十八歲寫的，原來以前的自己，跟現在的我也有相似之處，只是表達方式不同而已。我覺得很高興，好像在和過去的自己聊天一樣。我覺得藝術就是在於這些東西，好像能夠穿越時空與處於不同時間的自己進行溝通。」

我們的音樂還需要往前走

鹽焗雞的音樂能夠被歸類爲嘻哈音樂，但是她卻對香港的嘻哈音樂發出了一些疑問。她覺得香港嘻哈太多關於毒品、女人和金錢的元素，使得香港嘻哈音樂變得有些公式化，甚至是無聊。「本身是可以的、也是有趣的。但是說得太多了，講完又再講，那麼多年都是在說同樣的東西。而且你也看得出來這些不是他們真的想法，他們只是純粹在跟風。」香港Hip hop音樂的同質化，也成爲鹽焗雞做音樂的動力之一，她質疑道：「香港hip-hop真的很悶，說來說去都是性愛、吸毒與金錢。那我的音樂爲什麼不能講『屌仔』、『含撚』和Sad Girl的內容？」

可能有人會覺得鹽焗雞以女性本位的視覺出發大談性愛，是賦權予女性的方式，是一種女性主義的表現。但是鹽焗雞本人似乎持着相反的意見，她說：「我最討厭這一種女性主義，也不想被稱作女性主義者。當然，女性主義者沒有錯，但是你也知道有很多人做了很多蠢事、爛事敗壞了女性主義這個名號。我並不想做那些人，比起Feminist，我會稱自己爲Humanist。每個人都有做自己的權利，你有權選擇做什麼，也有權不去做什麼，只要到最後我們依然是選擇做自己。」

不論他人的意見是什麼，她都認爲如果香港能夠有更多情慾主題類型的歌曲出現是一件好事。而這也正正是她所期望的：「我開始看見香港慢慢多了這些東西，未必一定是音樂上的，可能是流行文化或者是迷因之類的。我的夢想就是有一天「鹽焗雞」類型的歌曲、比較內心，或者是Sexual的東西開始變得流行或普及化，別人不會再覺得有什麼特別，我就會覺得很開心。其實我也覺得現在已經開始普及了，因爲如果早兩三年出這些歌曲，應該不會有這麼大的接受度，甚至會被人謾罵。」

說出真心話

鹽焗雞一開始只是純粹把歌曲當限時動態來玩，一直沒有把歌曲當作是「音樂」來做。直到二零二一年回到香港開演唱會，她才發現聽衆們是真的喜歡鹽焗雞的音樂，是真的會唱歌曲中的每個詞句。這種體驗對她來說十分神奇，一個自己在廁所隨便哼唱的東西，竟然會有人追捧與喜歡。鹽焗雞根本沒想過能夠連結到這麼多人，而這種連結是十分誇張的。曾經有不少的女觀衆會私訊她說：「我本身是一個『乖乖女』，有時候做一些很糟糕的事情，會覺得自己很奇怪。但是聽完你的音樂，我就覺得我要做一個Fuckgirl，I am not alone。」

甚至有聽衆去了演唱會後，有些人成爲了朋友、情人或是炮友。鹽焗雞笑笑：「在這以後我就覺得鹽焗雞的音樂真的是能夠影響他人，真的能夠改變到一些東西，我就覺得很開心。甚至可以形成一個社群，而這個群體並不是由誰主導，而是一群『痴線佬』終於知道自己不是『痴線』的，或者大家的確是『痴線』的，但卻以『痴線』爲傲。」

鹽焗雞認爲這麼強的社群連結性是源於社交媒體的特性：「比如說交友軟體Tinder，我覺得其他人在Tinder上更加能夠做自己，因爲沒有後果嘛。你不會說了某些話而敗壞了自己的名聲，影響你的生活，因爲沒人認識你。這個匿名性令到我們放下了社會的枷鎖，更加做到自己。」但是鹽焗雞最初並不想玩社交媒體，最開始是朋友們逼迫她開的Instagram，因爲他們說開設了社交媒體才能建立鹽焗雞的形象，才會多人聽鹽焗雞的歌。她坦言：「其實我一直都想宣傳我的音樂，所以我開了。然後慢慢呢，一些事情在現實世界我沒法說出口，我又想找一些途徑宣泄，所以我就用鹽焗雞這個身份說。然後說着說着，反應也挺熱烈的，也有很多不同的人會私訊我。他們可能寫一篇文章，用三四千字跟我說他的一生、說一些糟糕的事情或是他們的心事。我覺得這個現象很有趣，反而我們不認識他們更加能夠做到自己。」

使用社交媒體後，鹽焗雞開始分享日常的瑣碎事，發泄心中苦悶，結果似乎爲她的生活帶來更好的改變：「本來現實世界的人未必認識我這麼多，因爲有些東西我會選擇性不說。但是並不是說我收起了自己，純粹我覺得自己太情緒化太麻煩，普通人吃飯根本不會想聽你說自己有多慘，都是說一些風花雪月之事。做了鹽焗雞之後，我的朋友通過我發的限時動態而更加認識我，也慢慢的了解我多了。那挺好的，這改善了我現實世界的人際關係。而且這是一個很好的濾鏡，可能有些朋友認識了鹽焗雞，發現了這個人怎麼這麼奇怪，那就不要做朋友好了，反正大家都不合，反而讓我更容易去看出哪些人值得讓我在現實世界走近一點。」

香港很悲哀

「香港的社會很慘，不用說政治這些，你普通的成長環境、社會與家庭已經給了你很多框架。」鹽焗雞身處英國回望香港，不禁哀嘆香港只是一個悲哀的城市。她直言如果你在香港做一個全職音樂人、教吉他，或者是做街頭表演也總是會被人說三道四，被人質問：「你是把它當作興趣，還是生財工具？」做點小事情也會被人批判，暗貶玩音樂就是沒前途，不如找一份好工作。她不忿香港人好像進了大學才有一個空間去認識自己，因爲已經太遲了，短短的大學生涯轉眼就過，然後又要投身進社會了。「我們好像浪費了很多時間認識自己，然後解構自己，最後才嘗試甩掉那些社會要我們去做的事情。很多人奮力甩掉這些標籤，然後甩到三十歲才可以真正的做自己。其實我也是，我也正在甩，所以鹽焗雞正是其中一個救自己的方法。」

然而，除了一般的框框條條外，她認爲兩性關係更是一大問題：「女人一定要泡有錢的男人，要乖乖的，要依靠男人。即使女性自己有工作，他們依然有這個意識，大家多少都有點拜金的感覺。如果你住在公屋，就要泡住在私樓的。你是住私樓的，就要泡一個住豪宅的。女人去泡一個男人的時候，不多不少也會有這種階級流動的意識。當然，這並不是說這是最大的考慮，但也是一個必定有的考慮。」她點明這對於男性來說也不划算，如果男人事業無成，那他們也沒法結識女性，即使你多帥也沒用。結果，這就形成一個很差的風氣，你沒法真正選擇自己的道路：「你賺不到錢沒所謂，不是做醫生律師也沒所謂，這個世界有很多東西可以做，也有很多空間可以做自己。可能你並不是注定失敗，但是無奈你不跟隨這些規則玩，你就是一個失敗者，所以這些對大家也沒有好處。」

沒有音樂就會凋零

「如果沒有音樂，我可能已經死了。未必是物理上的死亡，但是我的心靈必定凋零而死。」鹽焗雞直言亞洲小孩都是同一種成長的方式，很多時候無法做自己。從小到大父母都只會叫孩子讀書，進大學，然後找一份好工作，最後成爲一個奴隸。如果沒音樂，她定言自己最後會變成一個企業的奴隸。她說：「而我很小的時候就開始寫歌，到了這幾年才開始慢慢知道，音樂應該是一個出口。我的朋友就是音樂，所以我就寫了很多歌去聽自己說話，最終成爲了一個習慣。」音樂於她而言就是一個出口去講自己的故事，但是總有人會覺得鹽焗雞的音樂內容很吸睛出衆。然而她卻不覺得內容有什麼特別的，然後她又開始反思：「噢，也對。可能就是因爲這麼『爆』，所以我的現實生活才這麼糟糕。我覺得正常的東西，其他人就覺得很不正常。而音樂正正給了我一個很好的出口，去說我想說的，去做自己。」

「全部歌曲都是來源於我的生活經歷，每首歌都是真人真事。對我來說，創作是一個結果，是一個生活的結果。我經常在社交媒體上說，做鹽焗雞就是有這些糟透了的事情與生活，才會有這麼多的產量。」而鹽焗雞也會有自己的擔憂與考慮，她清楚立這種人設做的多也會累。但是於她而言，這段經歷是一條必經之路，只能儘快完成鹽焗雞這個角色，做到她想做的事情，那麼就可以在現實生活中做回一個正常的人。

當然，並不是說這個身份有什麼問題，而是終有一天要爲鹽焗雞這個角色拉下帷幕：「呃，我覺得這個年紀就是要做這樣的事，但是我幻想不到自己到了三十五歲也是這樣子，應該會很辛苦，也會很累。我的意思是給自己一個限期，鹽焗雞這個人可能到三十歲就需要結束了，但是音樂一定會做一輩子。」

不論世道如何，她唯一不能放棄的就只有音樂：「音樂就是我的生命，如果沒有音樂我就會死。如果沒了音樂，我最後會只會淪爲一位在寫字樓求升職的OL而已。」