香港電影金像獎貴為香港影壇年度盛事，因疫情停辦實體頒獎禮一年後，再見紅地氈的衣香鬢影。隨金像獎步入四十屆，今屆典禮口號為「金像四十 不惑如初」，四十不惑，五十而知天命，然而正如「最佳美術指導」頒獎嘉賓文念中所說，入圍的美術指導各自創造了五個不同的香港，金像獎以外，還有一個無法出現在公眾場合的「香港電影」。
縱浪大化中，目下香港的風景隨動盪不安的社會狀況急劇變幻，身處一陣陣浪潮洶湧，金像獎是否真的「不惑如初」？最起碼，當我見到古天樂及其他嘉賓不時要為《明日戰紀》、《尋秦記》賣廣告時，就疑惑金像獎是否變成天下一電影的廣告雜誌。
五部電影裡的五個香港
文念中所言非虛。入圍最佳美術指導的五部作品分別為：《智齒》、《梅艷芳》、《第一爐香》、《濁水漂流》、《手捲煙》。得獎作《智齒》以黑白色調，呈現一個似香港又非香港，非常骯髒下流，沉瀣一氣的城市地景，垃圾堆中的死屍或斷手怵目驚心，把街市改裝成差館，地磚與吊牆扇模糊了年代感，唐樓仍然是危機四伏的空間。華富邨的滿天神佛地景，配合實拍的舊區街友，直把香港變換一個不存在於香港，卻又貼近香港實相的混種空間。又由於現實上香港近年面臨種種淪喪，與片中的灰暗與無力，純粹而不存在救贖的絕望相互呼應，為《智齒》的都市地景的美術處理奠定基礎。血、淚、汗、雨，鄭保瑞揭示了作為地獄的香港。
以還原六、七年代地景技術一度成為話題的《梅艷芳》，作為人物傳記電影，旨在還原梅艷芳存在過的舊香港榮景，製造奇觀召喚觀眾集體回憶，甚至是跨代的對香港舊時代的歌頌。票房成功，足證那個舊香港仍相當得民心。《第一爐香》作為合拍片，雖然無法在中、港兩地獲得評論與票房豐收，但是張愛玲小說文本所呈現的上世紀戰前香港，其華洋雜處，其男女情感暗湧，其實也指涉了一個今日已少人談論的香港（相比起《梅艷芳》的七十到九十年代》。