即將於本月 16 號舉行的第 27 屆台灣國際女性影展，有一個單元讓我眼睛為之一亮，囊括六位影人的「法國先鋒派女導演特輯」，也許總放映時間並不長，卻拉出了一條不為人知的影史軌跡。
第一位女導演：愛麗絲不為人知
在著名電影史學家喬治‧薩都爾（Geroges Sadoul）的《影人辭典》（Dictionary of Film Makers，1965／英譯版1972）中，對影史上第一位女導演愛麗絲‧吉（Alice Guy）的條目僅簡潔交代她拍片的初衷更像是給（她當時任職的）高蒙公司的潛在客戶做示範，「協助費雅德（Louis Feuillade）建立事業；嫁給高蒙攝影師赫伯‧ 布蘭奇（Herbert Blaché），並跟著他一起到美國，他本來要去高蒙的美國分部。他們於 1912 年成立索拉克斯（Solax），她在美國繼續她的導演事業直到 1925 年 為止，她丈夫亦然。」（註1）並且在他自己撰寫的《電影通史》（Histoire generale du Cinéma，1947）論及早期先鋒影人的章節，只吝嗇地給了愛麗絲五頁的篇幅， 且主要還是在談到與她合導了著名的《耶穌的一生》（La Vie du Christ，1906）的維托蘭‧雅塞（Victorin Jasset）時順帶提到（註 2）。
在兩年前一部名為《真實點：愛麗絲‧吉-布蘭奇不為人知的故事》（Be Natural: The Untold Story of Alice Guy-Blaché）的紀錄片中，導演訪問數十位當前影人，泰半沒聽過愛麗絲‧吉的名字，就算有，也只是從教科書上聽到。而這位按紀錄片所示，不但是第一位女性導演，還是最早嘗試使用同步錄音的先驅之 一——我們能在此次展映的《輕率的問題》（Indiscreet Questions，1905）中看到這項成果，並且在《愛麗絲吉拍攝留聲景電影》（Alice Guy Films a “Phonoscène”， 1907）看到她的拍攝實錄，也有系統使用特寫和手工上色技術，且對於愛森斯坦（Sergei M. Eisenstein）和希區考克（Alfred Hitchcock）有過深刻影響的女導演，卻已被今人遺忘。這回女性影展找回她的作品，還一次性選映 13 部（其中 12 部為高蒙時期作品），確實非常重要，可說是有著象徵性的意義。
從愛麗絲‧吉的高蒙作品看來，她像是介於盧米埃（Louis et Auguste Lumière）和梅里葉（Georges Méliès）之間——這也是為何稍晚近沒有忘記愛麗絲的早期電影研究者如諾埃爾‧伯區（Noël Burch）會將這三人名字寫在一起（註2）—— 時而看起來很奇幻，如《世紀大手術》（Turn-of-the-Century Surgery，1900），時而又很寫實，如《飢餓夫人》（Madame's Cravings，1906）。不過即使是在寫實主義外觀下，她都放進了強烈的個人偏好，比如描述《女性主義的後果》（The Consequences of Feminism，1907）中男女形象顛倒的現象——在紀錄片《真實點》 中指出正是這部片給了年幼的愛森斯坦極深的印象，可能啟發他後來在《十月》（Октябрь，1928）中塑造出的「女漢子」形象。