從作者論出發，每一部電影，不論片中呈現多少角色的不同觀點或視角，背後都離不開導演意圖，所以影響一部片最關鍵的往往是導演觀點及視野。
來自以色列北部城市拿撒勒的巴勒斯坦導演伊利亞‧蘇萊曼（Elia Suleiman）2019年以新片《導演先生的完美假期》（It Must Be Heaven）獲得坎城影展評審團「特別表揚」（Special Mention）及國際影評人費比西獎（FIPRESCI Prize）；中文片名雖然相當貼合電影內容，但如此命名顯然也具有某種意圖：召喚觀眾聯想起法國導演賈克‧大地（Jacques Tati）1953年的經典喜劇片《于洛先生的假期》（Monsieur Hulot\"s Holiday）。
除了相差超過一甲子之外，兩片的確有不少共同點：伊利亞‧蘇萊曼與賈克‧大地都是自編自導自演，都以演員的肢體動作及情節、場景或道具的特殊設計來產生喜劇效果為主要手法，同時刻意減少對白、降低敘事的戲劇性，而他們最大的相同之處－－也是為何會讓人將他倆相提並論的原因－－我認為是他們看待現實的眼光幾乎同樣古樸純真。
但是既然影片可以上溯至賈克‧大地，不免也要向前追溯更早之前的影史經典喜劇演員（或作者），如查理‧卓別林（Charlie Chaplin）、巴斯特‧基頓（ Buster Keaton）、哈羅德‧勞埃德（Harold Lloyd）甚至馬克斯‧林德（Max Linder），這些偉大的默片時代的喜劇巨匠，接續發展出一種以身體姿態動作表情為表演基礎的滑稽喜劇傳統；然而也是要追溯到這道影史喜劇系譜傳統，才讓人赫然發覺：其實伊利亞‧蘇萊曼並不在這樣的系譜之上。