“时装评论”算是业界的小众，直接些，就是时装杂志中最不被重视的一环。主流杂志的内容，向来充斥了品牌新季产品、设计师访问、广告、名人话题，将 FASHION 与消费、潮流惯性地连上关系，谁想看其背后与历史、文化、用家的思考性文字？答案可以在来自英伦的《Address》找到，编辑团队打着“文化思考”（Criticism）旗号，以不定期出版的刊物和网站，发布一篇篇知性与玩味十足的分量文章，决意在学术、新闻学、创意写作之间取得平衡，以别开生面的方式说出服装与人类间千丝万缕的故事，摘去了“时尚”光环的“时装”，依然很有 Attitude！

观察记录者

打开《Address》，书中没有花哨的广告大片，没有炙手可热的季度新品，没有明星名人，更没有意态撩人的性感模特儿；取以代之，是一班来自文化研究、人类学、时装学院、博物馆界别的学者、研究员和设计师／艺术家／摄影师，各人发掘不同的角度来谈“服装文化”，由日常衣着、鞋履工学、民族面具（Maske）文化，乃至衣物与用家之间的故事，满足人们对服装的好奇，将时装神话一一打破。

主编 Johannes Reponen，于伦敦时装学院（London College of Fashion）的时装媒体评论硕士课程担任课程总监，致力培训时装评论作者，推广业界以不同文化、知性角度讨论时装。来自芬兰的他，活跃于时装、设计界别，与其说他是时装人，倒更像是一位观察衣着与人类文化、权力、身份关系的记录者。最鲜明可见的，就是《Address》广邀来自摄影、艺术界别的创作人呈现的另类时装照片，从第一期 Annie Collinge 的同性婚礼摄影作品中，探讨白色婚纱对性别的意义、反抗；Phyllis Galembo 镜头下充满神话造型的非洲土著面具人（全身），每件是一个独立角色，一个新身份；Ida Taavitsainen 则以诗般的视觉，细说她衣柜中旧衣的前生故事；即使是学术味浓的文章，研究员 Grace Eagle 在伦敦街头拍下的 Street Snap 人物，同样叫人惊喜，一件 Hoodie、一双球鞋都是呈现受访者的社会背景、心态的重要媒介。

Have a voice

“Everybody has an opinion but only few have a voice.” Johannes Reponen 在撰写回顾著名时装设计师和时装评论家Mr. Richard Blackwell，以其人生带出评论之重要性。当时装变成了消费社会、身份象征，城市人花尽金钱精神追求自我、独特性时，却被一式一样的品牌、成衣塑造为倒模般的“潮人”，《Address》正好带来了更迫切和贴身的思考。“评论有不同形式，它可以是分析、挑战、教育、检讨、表态，甚至是一种关注，旨于制造对话。”

继第一期和网上平台的成功后，第二期内容更具分量，除了著名时装策展人 Judith Clark、Thayaht RAM 主理人 Riccardo Michahelles 、资深时装评论人 Jane de Teliga 专访，《Address》还走访了业界中的专业人士，包括设计师、工匠、博物馆馆长等，从服装历史、工艺、生活带出鞋履背后的知识、发展和需要。

为了更深入地探讨什么是报导、什么是评论，Johannes Reponen 亦走访了多位时装评论作者包括 Booth Moore、Steve Oklyn，了解他们如何观看近代的时装工业、写作，当作者与品牌、设计师、行业保持“距离”之时，另一方面又要从社会、经济、流行文化角度反思时装。每字每句对于流行文化有独特见解之外，也导出传媒与时装工业紧紧相扣的唇齿关系，到底我们应该继续唱好时装，还是保持中立 ? 正如 Booth Moore 在对谈中指出：“近年来，时装愈来愈备受关注，在其版图扩大之时，愈见大众化之同时，便更难受人尊重。具有深度内容的评论于此时此刻，其实远比Twitter短文式的发布，更应该被重视。”

Address：addresspublications.com