【作者按】在新闻上看见台北电影节的新闻，年度极受瞩目的《范保德》拿下三奖，雷光夏凭藉着本片，上台领取“最佳电影配乐”。
作为一个乐迷与朋友，实在很替光夏开心，毕竟，她从来是低调的创作人，或许，有那么点太低调了。
尽管低调，一想到雷光夏的音乐与人，千言万语，还真难简单起头介绍。她是90年代一批开疆辟土的重要女性创作者之一，是电子音乐的行家，有古典钢琴与爵士乐的底蕴，也是在民谣里吟唱的诗人。她的音乐总有着极佳的旋律，同时不断破格而出。实验与纯粹，在她身上，总能有着最幽玄的光。
上过几次她所主持的节目（台北爱乐电台“声音纺织机”，每周日下午三点到五点，几乎全勤直播），当然会觉得她的品味，做起什么来都没有问题吧。然而做为朋友，亦然深知光夏对于每一份工作，都有着苛刻的自我要求。
这些年来，作为一个配乐工作者，雷光夏与电影之间的关联已经很明确，却鲜少读到有访问，能够邀得深谈。那天，下了“声音纺织机”广播节目，我突然跟光夏提：我们来做个访问吧，从《范保德》开始聊聊……那时，还没得台北电影节的奖项，可在我心中，能够请她把心中的秘密与想法袒露出来，比起什么奖项，都来得有意义。
光夏大概想了一周，答应我。我们于是有了这场回顾，一方面端详重量级电影配乐工作者的心情，另一方面，也窥探了一部分珍贵的台湾电影配乐史。
端＝端传媒
雷＝雷光夏
合作的对象大部分是朋友
端：像妳这样的工作者，多数时候机会是怎么来的？接案子的时候，妳会考量哪些事情？
雷：大部分，老实说，都是认识的朋友。比方说萧雅全导演，侯导拍《海上花》时，他是副导，我写主题曲，当时并未相识，而是几年后做广告片才认识的。有很多状况里，是对方听到了我的作品，无论是专辑、电影配乐，也包括一些纯音乐的作品，他们听到了，很喜欢，就来找我。
有一次，很有趣，我太久没出门，决定去一个朋友办的聚会透透气，结果初见面的一位监制直接拿着剧本问我意愿，也有这种例子。