電影既是社會縮影，也是創作者內心創傷的存照。從事影像創作剛好十年的香港導演曾慶宏，拍過獨立電影、紀錄片，寫過電影專書，既是文化評論人、大學講師，也一直在電影圈中不同崗位掙扎、學習。直到這一年，曾慶宏終於交出第一部劇情長片。據說《過時．過節》改編自他自己當初離家出走的經歷，曾因為憤怒、價值觀不同與家人決裂，後來又因為諒解，選擇回去修補關係。
他冀望自己的一去一留，能成為同代人的共鳴，並且道出離散潮下香港人來人往的另一種「家事」。過去從不想被牽著鼻子走的獨立電影人，如今卻嘗試進入商業主流，面向更多主流觀眾。曾慶宏形容，是要帶著自己的家庭故事走遠一點，把訊息傳遞給理念不同的人。離開，又再回頭，似是有所參悟，同時重新思考著自己與電影的關係。
在香港電影，你很少看到一部認真涉獵、探討家庭關係、但又不是喜劇形式的作品。到底我們可否好好討論香港的家庭問題呢？
家家有本難念的經
近年不少香港新導演，都是從「首部劇情電影計劃」脫穎而出，獲得拍攝他們第一部電影的資金，譬如黃進的《一念無明》、陳小娟的《淪落人》、陳健朗的《手捲煙》。曾慶宏亦不例外，《過時．過節》其實早於 2019 年獲獎，最時作品取名《陽》。
「除了是故事男主角（呂爵安飾演）的名字，同時寄意有陽光的感覺。」曾慶宏憶述，雖然打從一開始便想描寫自身的家庭故事，但有調整過心理狀態才投入創作：「我最終想要表達的，畢竟並非那種對家庭的憤怒、無法溝通的狀態，相反地，是更想呈現每個人面對困局時都能看見一絲希望。我已經不再是那個離家出走的兒子的情緒，也不想停留在那個糾結的狀態。經常想起韓國導演李滄東在《綠洲曳影》最後一場以蒙太奇手法拍攝陽光，也嘗試將這種意識帶給觀眾。」