2017年4月26日，著名建築師貝聿銘年滿百歲，雖然已經正式宣告退休，據說依舊參與建築設計的討論，活力與能量均驚人。事實上，如果環顧與他同世代的華人建築師，貝聿銘無疑是其中最多彩繽紛的表現者；其他人或是困於時代政經大環境的現實，或者難以拿捏西方價值觀主導下的現代建築位置點，舉足運籌各有其困頓猶豫處，似乎皆沒有貝聿銘的自在靈活。
「國際風格」與立體派繪畫風格
貝聿銘是廣州的蘇州望族之後，父親貝祖貽曾任中華民國中央銀行總裁，也是中國銀行的創始人之一。他童年就有機會出入於蘇州家宅的經典園林「獅子林」，18歲由上海搭船赴美，先後就讀賓州大學、麻省理工與哈佛大學，並在哈佛遇上因納粹迫害而遷往該處的包浩斯教學團隊，其中有掌旗手葛羅培斯（Walter Gropius），與同樣具深遠影響力的布魯耶（Marcel Breuer）；當年的同班同學還包括有日後美國建築界教父之稱的菲利普．強生（Philip Johnson），以及幾乎埋首台灣數十年的王大閎。
1983年貝聿銘獲得普立茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize），也是第一位亞裔的得主。他以理性幾何的絕對線條與造型（尤其是標籤般的正三角風格），對源自歐陸的現代主義做出承傳與致意，甚至因此被譽為「現代主義建築的最後大師」。貝聿銘早期作品有着濃厚的後期密斯（Mies）「國際風格」（international style）的影子（簡單說是以工業量產的模具化鋼骨與玻璃所搭起的建築物），但他對此似乎無意承認。
在書籍的訪談裏，他說：「……葛羅培斯與我的『不同』之處在於對『國際風格』的定義，這是當時一個很大的話題。葛羅培斯堅信世界按不同的速度工業化，先西方後東方，世界早晚都將被工業化，這就是柯比意也曾提及的『國際風格』將席捲全世界。但是我對此有懷疑，覺得這種看法對我來說太僵硬了，我以為建築不該僅如此而已，但我還不能決定到底應該是什麼，當時我還太年輕。」（註一）