這是一個非常複雜的故事，也是一個非常簡單的故事。
西格蒙德公司（Sigmund Corp.）是一家幫助垂死之人完成臨終願望的公司，僱員羅莎琳博士（Dr. Eva Rosalene）和瓦特博士（Dr. Neil Watts）為了實現病人強尼·懷爾斯（Johnny Wyles）的臨終願望，來到位於一座燈塔旁的宅邸。他們要做的，是深入病人的每一段記憶，追根溯源到病人的童年，通過改寫其中一部分記憶來讓病人產出其後一生的經歷，並由此在腦海中完成自己的願望。
然而強尼這位客戶的臨終願望卻並不簡單：他想要「去月球」。
羅莎琳和瓦特兩人一步步深入強尼的過去，了解了他與愛妻麗芙（River）自相識至其今的每一段生活經歷，卻並未解開強尼臨終願望背後的真正驅動力。他們知道的越多，反而越迷惑，在強尼的一生中，幾乎沒有出現任何與月球相關的事物，他自己也從未對太空表現過任何興趣。
在這個懸而未決的無解之結下，強尼和麗芙兩人的婚姻也顯得危機重重，讓人無從解讀，兩人甚至懷疑強尼之所以選擇了與麗芙生活在一起，是出於自私而非愛情。
在突破了強尼那為 β-受體阻滯劑（Beta Blocker）封鎖的童年記憶後，兩位博士終於看到了造成他一生悲劇的那起事故，也意識到早在中學之前，強尼與麗芙兩人便有過第一次接觸。終其一生，麗芙都在試圖喚醒強尼那段為阻滯劑封鎖的記憶，但強尼卻始終無動於衷。他們兩人就在這段不知所起的感情中，攜手走過了不算漫長的一生。那麼，這算得上是愛情嗎？這樣不算幸福的記憶，是否仍然值得珍惜呢？
羅莎琳和瓦特對此有着截然不同的看法。羅莎琳選擇消去這段記憶，將麗芙自強尼的生命中徹底抹除；而瓦特則堅持認為即使是這不算完美的愛情，也要好過強尼那虛妄的臨終願望。
但兩人都沒想到的是，縱使通過抹去強尼年少時的那場事故，讓兩人再也無法在強尼的人生中相遇，在強尼大腦重新構造的人生經歷中，麗芙仍然出現了。
沒有人能夠解釋這一切，如果要用一個詞來形容，我想唯有「命運」。
在這段重新生長而出的人生經歷中，兩個人都走上了宇航之路，並最終在 NASA 重新遇到了彼此。推動他們前進的，不過是初次見面後隨口而說的一句約定：「如果明年你沒有回到這裏，我們便在月球上見吧。」在這個一切速朽的年代，強尼與麗芙的愛情純粹到令人難以置信。
《去月球》（To The Moon）
《去月球》（To The Moon）
發行時間：2011年
類型：獨立，冒險，視覺小說
製作公司：Freebird Games
平台：Windows, OS X
《去月球》的敘事幾乎完全跳出了時空連續性的限制，由於故事的絕大部分都發生在強尼的記憶中，敘事也可以藉此來製造懸念、將關鍵信息隱藏在幕布之下，徐徐展開。
記憶對於這部作品的敘事而言，是極為重要的一個環節，對記憶的幹預（如利用藥物刪去強尼童年的記憶、利用儀器消去強尼的一生記憶、再由此生長/發展出一段全新的記憶）、親歷（羅莎琳和瓦特可以進入到強尼再現的記憶中，與其中的人、物進行互動）以及利用關鍵物品進行時空跳躍的行為，都展示着記憶本身的種種特徵。
在某種意義上講，《去月球》正是遊戲界的《凶心人》（Momento），只不過與過於依賴敘事順序的《凶心人》相比，支撐《去月球》的核心故事要遠為動人。
強尼與麗芙雖然是整個故事的核心，但永遠處於被觀察者的位置，推動故事前進的，反而是羅莎琳與瓦特兩人。在實現強尼臨終願望的過程中，兩位博士也在思考着記憶、愛情對於一個普通人類而言，意義究竟何在。
也許兩人在故事中段的分歧，剛好可以代表玩家對待強尼愛情經歷的態度：瓦特視愛情為需要人為守護的脆弱記憶，而羅莎琳則相信強尼與麗芙兩人的感情，絕非表面上看起來那樣費解或脆弱。她相信如果沒有人為幹預，這段感情是可以結出豐碩的果實的。
她賭對了，或者其實應該說，她相信愛情，愛情也證明了自己的價值。而愛情，不正是這信則有，不信則無的事情嗎？對於強尼和麗芙兩人而言，即使藥劑可以讓他遺失記憶，即使儀器可以消去彼此的存在，但他們在潛意識中仍然牢記着、堅信着在漫天星空之下的那個約定，縱然在儀器聲稱的虛幻記憶中，他們也仍然能夠走到一起。
在鮮紅的夕陽下，航天飛機緩緩起航，坐在機艙中的兩人望着面前的月球，雙手握到了一起，而強尼的心跳也在此時驟然停止。在生命的最後一刻，他終於實現了自己的願望，即使重新生長而出的這段記憶，並非他的真實生活，但其中不變的，是他與麗芙的愛情，只不過這愛情不再受到任何干擾，純粹而簡單，樸實而美麗。
整個遊戲中有兩處情節讓我無法抑止地流下了眼淚，一處是羅莎琳博士抹去強尼對麗芙的一切記憶那一刻，兩人相處的一幕幕被新的記憶所取代，以失去愛情為代價，來實現一個看似荒謬的願望，是否值得？
另一處則是遊戲結尾處，強尼心臟停止跳動的一刻。他終於找回了自己的愛人，實現了自己的願望，只是他們的一生已經走過，麗芙也早已離他而去。這看似圓滿的結局，並不能抹去兩人互不理解的一生。而人生，又何曾按照你我的意願發展呢？只不過這兩人讓我們看到了在這無法預知的人生中，總還有一些東西，是堅固的，可以相信，可以依賴的。
《去月球》從開始到完成只有約4個小時的遊戲時間，但文字量非常大，解謎部分也很扎實。這部作品沒有將重心放在打造遊戲性上，而是將自己定位為「視覺小說」，通過追求敘事的極致來打動玩家。
RPG Maker（角色扮演遊戲製作大師）這款引擎本是為了玩家自行開發設計遊戲而出品的引擎，雖然以其較強的開放性，玩家可以在其上實現多種遊戲系統，但為了維持引擎的通用性，相對在視覺表現方面就受限較大。這也是為何大多數以這一引擎製作出來的作品，在畫面上都給人似曾相識的感覺（90 度俯視視角、相對粗糙的 16-bit 風格畫面）。
換言之，開發者在這一引擎的限制下，根本沒辦法享受到技術的進步帶來的優勢，沒有電影級別的畫質，抑或逼真的角色演出。然而對任何藝術創作而言，枷鎖、限制，往往意味着噴薄而出的創造力，更何況，對於獨立團隊而言，縱使給他們虛幻引擎，最終的成品也未必能夠在品質上勝過《去月球》。在有限的資源與技術限制下，自由鳥（Freebird Games）團隊反而得以將資源與精力集中投入到對遊戲故事的打磨之中，創造出這個遠超業界平均水準的作品。
也許這就是對於藝術創作而言，附加了祝福的枷鎖。
本文已取得原作者 RED韻 的授權發布。
RED韻 在 Medium 的專欄：Indie Game Tide
RED韻 在知乎的專欄：一點也不宅