杜琪峰去年完成《華麗上班族》，票房未如理想，今年回到拿手的警匪角力題材，執導《三人行》，事先張揚的慢動作長鏡頭已令人拭目以待。然而，為了成全這個長鏡頭槍戰，情節上有着不少漏洞。也有不少人對最後的「光明結局」失望，認為是向中國大陸審查制度妥協的結果。不過，就像戲中盧海鵬飾演的鍾伯，表面上是精神病患，卻可能是當中最清醒的一人。
這部電影表面上是警匪電影，卻一如《樹大招風》，甚至三年前的《毒戰》，細看其實埋藏着銀河映像對香港現狀的深層寄寓。若再拿《三人行》與差不多時間上映的《寒戰2》做對比，後者雖利用香港實景拍攝，卻跟其上集一樣，只是把大國的軍方鬥爭與國際陰謀強行塞進香港背景，《三人行》縱使沒有香港實景，卻透過濫權瀆職的主題，更流露出對香港的感情與關懷。
《辣手回春》升級版
電影以醫院為背景，如果要對照杜琪峰的前作，更直接的對應，是他與韋家輝合導的《辣手回春》。當年《辣手回春》以低成本、短時間內完成，採取喜鬧劇形式，借一所「何求其醫院」的誇張荒謬處境，影射當時香港社會氣氛，而戲中面對災難的出路是必須放棄自私苟且的態度，重拾專業的團隊精神，團結自救。儘管影片中不少場景借用了香港創新中心的實景拍攝，仍帶着濃烈的舞台感。
事隔十六年，《三人行》索性完全利用搭建的佈景拍攝，延續着《華麗上班族》的做法，在相對充裕的資源下，再拍醫院題材，讓病房的空間成為各方矛盾對峙的舞台。儘管缺少了實景拍攝的實感，時空處理上相對抽離，卻反而令故事更像個非寫實的寓言。
戲中在醫院高呼「知情權」和「新聞自由」的記者，就不是阻礙警察執行職務的閒角，而是站在監察政府的位置了。
片名叫《三人行》，電影可由三個角度切入。第一個角度是古天樂飾演的總督察 Ken Sir，因下屬在逼供時意外開槍打傷了疑犯，為了掩飾過錯，變得不擇手段，同時為了防範疑犯的同黨潛入醫院，一直繃緊着神經，更要頂住上層的壓力（從他在電話向上級道歉，不斷重複「sorry sir」，可見一斑）。而他的同事肥波（林雪飾）由丟失手銬鑰匙，到認不出疑犯同黨，結果被人在屁股插上一刀，都恰如兩集《暗戰》的總督察黃啟法，表現愚笨，幫不上忙，甚至累事。最後負責看守重傷疑犯的肥胖軍裝警察更是笨得可以。這個警察團隊表現出不專業，為了包庇同袍偽造證據，知法犯法（卻認為「犯法都是為了執法」）。
港人不難因此聯想到「七警」（2014年佔領運動期間在金鐘添馬公園「暗角」涉嫌毆打被捕示威者的七名警員，過程被電視台拍下）。由此看來，戲中在醫院高呼「知情權」和「新聞自由」的記者，就不是阻礙警察執行職務的閒角，而是站在監察政府的位置了。
病入膏肓的景象
她雖然學會了廣東話，態度上卻一直拒人千里，自視過高。
第二個角度是趙薇飾演的腦科醫生佟倩，「十七歲來香港，學習廣東話和英文，考入醫學院」，是1997年香港主權移交後由中國大陸移居香港的一群，是新移民裏的「中國專才」，中國官媒稱之為「新香港人」，這說法在當下港中矛盾裏激起劇烈爭論。而戲中的佟倩自言當上腦科醫生「從來都不靠運氣」，批評別人不知何謂盡力。她雖然學會了廣東話，態度上卻一直拒人千里，自視過高。
電影裏的醫院就叫「維多利亞」，難道是隱喻香港（影射維多利亞港）？負責開腦的佟醫生看不出自己有問題，不肯認錯，一意孤行，愛逞強，自以為可以控制一切，不顧病人安危。病房裏有人開腦後半身癱瘓，有人昏迷垂死（不知是否暗示佟醫生的醫術真的出了問題）。
在一片病入膏肓的景象裏，病房總是亂哄哄的，病人的導尿管鬆脫無人知曉（只有賴着病床不肯走的「鍵盤廢青」發現了問題），鍾伯逃離病床也無人攔阻。而佟醫生其實更像個不服輸的賭徒，手術失敗後，明明打算離開醫院，因為下樓梯時摔了一跤，心有不甘，又回到病房。她堅持要為重傷疑犯動手術，已並非純粹為了救人，而是要證明自己沒錯。結果就犯下更大的錯誤，輸得更厲害。
第三角度的重要
不少觀眾只注意到警察的角度（傳統商業警匪電影解決危機的代入角度）或是醫生的角度（主角因為經歷挫敗而得到個人成長的代入角度），因而得出電影不過爾爾的結論。在此必須強調第三個角度的重要，那是鍾漢良飾演的重傷疑犯。電影裏最講究專業，最有團隊默契的，不是緊張煩躁又處事馬虎的警察，也不是拒絕從錯誤中吸取教訓的醫生，而是重傷疑犯和他的同黨。重傷疑犯是個智慧型罪犯，一開始說了「羅素雞」的故事（英國哲學家羅素針對歸納法提出的火雞問題），已指出根據經驗歸納不一定能推理出正確結論。當觀眾以為電影的主線是 Ken Sir 如何消滅匪幫，或是醫生如何為疑犯開刀取出子彈時，故事的重心更可能在這個大部份時間躺在床上的疑犯，以及他那些出鏡時間極少的同黨，如何進行一次轟轟烈烈的反擊。
從警察和醫生的角度來看，匪幫當然是在破壞法紀，但作為寓言，反過來看，匪幫卻為腐敗警察與狂妄醫生得以反省製造了契機，是解救維多利亞醫院「死症」的「重藥」。
重傷疑犯儼如青年知識份子，可謂滿腹經綸旁徵博引，引用聖經《利未記》章節談「以眼還眼，以牙還牙」，指出警察「憤怒來源是恐懼」，提醒醫生「不是上帝」，對他們罔顧專業作出批評。這角色更像是《暗戰2》的鄭伊健，加上首集《暗戰》的劉德華，生命在倒數，但掌握大局，卻註定走向悲劇的結局。
他一直拒絕被開腦，就是要保持清醒，在喪失知覺之前，完成最後的反擊。同黨之間以莫札特弦樂小夜曲做暗號，彼此間毋須多說，行事專業幹練，亦在《黑社會》「愛兄弟還是愛黃金」的抉擇裏，義無反顧選了前者，肝膽相照，置生死於度外。從警察和醫生的角度來看，匪幫當然是在破壞法紀，但作為寓言，反過來看，匪幫卻為腐敗警察與狂妄醫生得以反省製造了契機，是解救維多利亞醫院「死症」的「重藥」。
情緒的總爆發
然後就是高潮戲的槍戰，恰如《放‧逐》結尾視死如歸的困獸鬥，拍出來並不血腥，更像淒美的舞蹈，是壓抑情緒累積下來的總爆發。如果再留意慢動作長鏡頭配上的《之乎者也》，這個王菀之主唱的版本，由林夕改動了一些歌詞，包括改成「現在看看我們的青年他們在講甚麼，最後你要想想到底他們為何這麼做」的一句，大膽詮釋的話，那一場大對決，就好比近年香港「還沒完，陸續有來」以青年為主的民怨爆發，由反國民教育運動的公民抗命，到被指違法的佔領運動，以至被香港政府定性為「暴亂」的農曆新年旺角警民衝突。
比起原來的歌詞，修改後的版本對「青年」寄予更多同情和理解，而歌詞最後一句的「眼睛睜一隻，嘴巴呼一呼，耳朵遮一遮，皆大歡喜也，大家都知之，大家都在乎，袖手旁觀者，你我是也」，就是對於大眾選擇袖手旁觀、冷漠裝睡的諷刺。於是，最後的「光明結局」，癱瘓的得以奇蹟復元，警察因手槍卡彈的啟示而覺悟前非，就不是為了通過審查的「河蟹」折衷，而是可以詮釋為對於香港未來的良好願望了。
在此必須指出，以上的詮釋，並非在猜測編導的創作意圖，純粹是根據電影內容，放在當下香港社會矛盾的現實框架裏作出解讀。而電影其實還有第四個角度，就是精神病患鍾伯的角度。他是戲中唯一同情及願意幫助重傷疑犯的人，當然也因為重傷疑犯教過他怎樣掙脫捆綁，但別以為他傻，言詞瘋瘋癲癲，他在片末唱的正是調寄廣東音樂《旱天雷》的《邊個話我傻》，眼見黑警失德，庸醫（影射庸官？）失職，青年被誣害，他把事情都看在眼裏，比誰都明辨是非。而片尾的「光明結局」，再反過來看，出路竟然要靠奇蹟，而最樂觀最清醒的竟是即將被送回精神病院的鍾伯，就有反諷的味道了。
（注：標題為編輯所擬，原文標題為「你要想想到底他們為何這麼做──解讀《三人行》」）