Netflix 最近播出的新剧《Hollywood》与好莱坞几乎全部停摆的影视项目形成对比，有人说那是美国娱乐产业的新兴力量，对好莱坞黄金时代的一次追溯和反思。
《好莱坞》着眼于几位胸怀抱负的年轻演员和电影人，讲述上世纪四十年代的“圈外人”如何进入大制片厂，并努力在好莱坞取得成功的故事。本片还原了好莱坞黄金时代大制片厂的风貌，并在讲述历史之外，对历史进行戏剧化的改写，突出辉煌背后不平等的制度和偏见，以及历史上被忽略的种族、性别和性取向少数群体等议题。
该剧由瑞恩·墨菲（Ryan Murphy）和伊安·布瑞南（Ian Brennan）操刀，两人此前已在《美国恐怖故事》、《政客》、《欢乐合唱团》等一系列颇具知名度的作品中合作。近年来，瑞恩·墨菲凭借出色的叙事、坚持为少数群体发声的视角，赢得了主流影业和评论家的认可。2018年，墨菲与 Netflix 集团签署了独家合作协议，去年获得众多好评的《姿态》和近期开播的《好莱坞》，均是这份多年合约的果实。
然而，过往的成功并没有让《好莱坞》同样赢得认可。上映以来，关于本片改写历史的争议不断：有人指责本剧的逃避主义，或是惋惜片中没有探讨更多的种族议题（比如本剧的女主角其实是有部分白人血统的“浅色”黑人，而直到今天，如 Beyonce 和 Rihanna 等美国大部分的“黑人”明星都并非完全是黑人血统，《好莱坞》却没有在这一点上做出反思）；也有人认为“幻想”提供了轻松愉快的观影体验，在现实如此惨淡的今天，并无伤大雅。所有这些争议都让人不禁思考：我们究竟应该以何种态度来面对不光彩的过去？失真的历史是否仍值得叙说？