如预料中的，首届台北当代艺术博览会（Taipei Dangdai Art & Ideas，1月18日-1月20日）吸引著各式各样的收藏家和艺术爱好者。1月17日首日预展，已迎来了无数收藏家，有熟悉也有陌生的脸孔，将南港中心挤得水泻不通，宛如公众开放日。这些人潮能在多大程度上转换成为钱潮，大概只有展商自己知道。不过，这场博览会也让台湾在沉寂这么多年后，再度成为国际艺术场景的热点⋯⋯ m 这几天的台北很不一样，尤其对艺术从业人员，一不留神，还以为自己是在香港和上海，身边经过一张张熟悉的脸孔：泰德美术馆购藏委员会总监Gregor Muir与高级策展人Clara Kim、东京森美术馆总馆长及馆长、上海余德耀美术馆的创办人印尼华人余德耀⋯⋯这次艺博会，由前 Art HK 创办人、Art Basel Hong Kong前总监 Magnus Renfrew（任天晋）创办，也由赞助了Art Basel 三个世界展会的瑞士银行UBS支持。
许多蓝筹划廊首次来台，已体会到本地强劲的购藏能力。比如，在香港中环 H Queen 设有空间的Hauser & Wirth和David Zwirner画廊都收获满满。前者售出德国艺术家Günther Förg个人展览多张作品，其中大尺寸两幅分别售价以47和44万欧元；后者售出草间弥生、Wolfgang Tillmans、Neo Rauch等人作品，其中草间弥生售价超过百万美元，这些都由台湾收藏家收藏。
艺博会：可以批评，但不能没有
艺术博览会，在现今的国际艺术市场显得格外重要，根据Art Basel和UBS出版的《The Art Market 2018》，艺术交易商表示将近42%的销售是在艺博会达成的，远比2016年多了5%；不过艺博会的高额开销，也是让画廊更要审慎参与。不过在去年，Magnus的新计划，则让沉睡已久的台北再度可能成为国际艺术市场的中心之一。之所以大家对此次艺博会期待甚高，是因为如上述两家画廊之外，还有许多所谓的国际大画廊，都是初次来到台湾。
其实当下世界，艺博会不尽然的都是成功和带有正面效应的。对于艺博会的批评，一直存在。从画廊经营观点来看，像是传媒Artnet在2017年就讨论过艺博会的经济效应，关注小型画廊在无法获利之下，依然持续参加艺博会；2018年也讨论过大画廊是否需要支付多点费用，让小型画廊不那么辛苦。当然也有戏谑，比如知名艺术作家Kenny Schachter就曾多次用他独特观点来关注艺博会中的各式议题。艺博会的存在对许多人来说，是一个交易的场合、社交的聚会，至于是否真有其余的效应，依然有待观察。不过，不可否认的，当今国际的艺术产业，不能没有这种场合。
许多所谓的国际大画廊，都是初次来到台湾。
台湾藏家的热情
而对于这次在台湾举办的艺博会，Magnus跑遍全球招商，笔者与他是于Art Basel Miami Beach期间在迈阿密约见访谈的。刚好那正是他在台湾举行记者会的隔日，分秒不差又马不停蹄。因Art HK 创办成功，Magnus被Art Basel收购，在创立台北当代前，他曾短暂的在Bonhams（邦翰斯）效力过。他回忆那大约是三年前离开拍卖行后：“许多画廊来跟我说，可以在台湾创立一个博览会吗？台湾的画廊需要一个高品质的艺术博览会，”他说，“不过当时我不是完全确定，我已经做了香港，我不知道自己是否想重操旧业。”