這不是一個關於『精神分裂癥』的遊戲，這遊戲本身就『精神分裂』！
在遊戲平台 Steam 上，獨立遊戲《弗蘭的悲慘之旅》 （Fran Bow）的玩家評價中充斥着「可怕」、「驚悚」、「心有餘悸」、「感人」、「噁心」、「美麗」等詞彙。看着頁面頂端遊戲海報上，那個四肢瘦削、面孔蒼白、大眼睛下有着深深黑眼圈的小女孩，我愈發好奇，直到翻到這句不知是驚讚還是氣憤的留言，我再也忍不住，點擊購買，開始了一段精神病患者的旅程。
吞下紅色藥丸，夢魘開始了
弗蘭醒來的時候，是躺在精神病院的躺椅上，一旁的醫生正在寫病歷。看到她坐起身，醫生扶了扶眼鏡：「你感覺好些嗎？」她定一定神，上一秒鐘的噩夢摻雜着回憶還在腦海盤旋，那血腥的場面和眼前幽暗的密室相比，不知哪個更加現實。
夢是黑白色的。爸爸媽媽送給她一隻黑如深夜的小貓咪，她愛不釋手，「好可愛，就叫它『午夜先生』吧！」午夜還沒到，爸媽房中傳來劇烈響聲，弗蘭躡手躡腳走去主臥門口，印入眼簾是一片紅色和倒在血泊中的雙親，她驚叫一聲，暈倒在地。
「我為什麼在這裏，我沒有瘋，我要回家！」醫生似乎已經見怪不怪，讓弗蘭喝下護士拿來的紅色藥丸。驟然間，天搖地動，她眼前一黑，醫生、護士都不見了，病房化作血跡斑斑的囚室，人頭和長長的舌頭像陣雨般劈哩啪啦落下來，把她困在中間——屏幕一黑，她又昏過去了……
這是遊戲第一章《清醒的一日》開場幾幕，詭異驚悚的畫風讓玩家如我立刻代入故事，想要追問這十歲的小女孩身上究竟發生了什麼。
雖然弗蘭的病歷上清楚寫着：「因為目睹父母被殺而精神受創。」可當我跟隨她在這家精神病院四處打探，不由對診斷結果產生懷疑——兇巴巴的護士，半笑不笑的醫生，魂不守舍的小病友，被偷換的藥物，還有醫生辦公室牆上的簡報──《某些針對精神疾病的藥物實驗可以在人類身上進行》……似乎一切都是陰謀。
而這只是夢魘的第一重。弗蘭每次服用紅色藥丸，就會去到同一空間的另一重可能。病房空中漂浮着幽靈和骷髏，原本看似正常的小朋友，在這個世界中眼睛流着血、失魂落魄地坐在地板上，特殊診室像是單獨囚禁的牢房，裏面躺著身體畸形的小病人……
在孤絕與恐怖之中，弗蘭唯一牽掛的就是她的貓咪「午夜先生」，它是維繫她和自己熟悉世界的唯一紐帶。尋找「午夜先生」於是成為驅動弗蘭活下去的動力，她堅信找到貓咪的自己將有能力發掘事情真相，找到殺害父母的兇手。
當真實存在於幻想裏
遊戲一共五章，每章題目都使用某個精神病學詞彙，比如《雙重人格》、《植物狀態》、《幻想中的朋友》。在這滿滿五章的故事裏，我跟着弗蘭和千奇百怪的人、動物、植物、幻想物相處，在冒險中試圖接近事情的真相。可隨着故事演進，我愈來愈分不清到底哪部分是幻想，哪部分是現實。
在弗蘭的世界裏，幻想和真相並非平行時空，它們被揉碎、攪拌，然後無縫銜接在一起。比如，天空中飛來一條海豚模樣的生物，它可以治癒弗蘭身體上的傷口——這是多麼天馬行空的想像，可它講述的道理、回憶起的過去，聽上去卻又那樣真實可信；又如，共用一個身體的雙頭雙胞胎姊妹，她們家裏有剪報報導當初分離手術的失敗，可為什麼她們看上去和最後一章中娃娃屋（doll house）裏的玩偶如此相似？
遊戲設計堪稱精簡絕妙，玩家能做的主要就是行走和吃藥。吃藥讓你在同一個地點的不同「現實」中穿梭，尋找道具和關鍵人物。遊戲畫面分為兩部分，主畫面佔據大部分屏幕，以時而黑暗時而明快的畫風進出各個章節；畫面左右的兩隻眼睛則代表進入下一場景的方向鍵，左下角的錢包其實是道具包，裏面有弗蘭一路搜集的各種工具、文本，右下角的紅色藥丸點擊後就可以進入「第五現實」——「第五現實」是這個遊戲的關鍵概念，代表三維、四維空間之外，人類生活經驗的另一重「現實」。
紅色藥丸和錢包中間的部分是對話選擇框，這裏會列出弗蘭和遊戲中人物交談時可能的選項。有趣的是，這些文字前面都會有一個頭像，告訴你是誰在說話。有時，這個頭像是弗蘭本人，有時又變成一個大腦的模樣，還有時是弗蘭在幻想世界中的化身——比如一個樹形的小女孩。
「這不是一個關於『精神分裂癥』的遊戲，這遊戲本身就『精神分裂』！」
我又想起這句評價，某程度上真是再準確不過。我從一個清醒的旁觀者，被這故事情節、道具設置、畫面元素等一步步帶進弗蘭的世界，慢慢成為迷茫混沌而又無助焦慮的病友。
精神分裂癥患者的世界，是否就是這樣呢？
「弗蘭的故事就是我的故事」
「（關於精神病患）有太多沒講出來的故事了，我玩過不少遊戲，它們把精神病當作一種好玩的元素，根本不知道那樣做對精神病人來說是多麼不公平，那樣的做法真的很可悲。」《弗蘭的悲慘之旅》創作者之一 Natalia Figueroa 在接受訪問時曾這樣坦言自己的不滿。
Natalia Figueroa 於1985在智利出生，自小喜愛繪畫。17歲時，她隨家人移民瑞典，在那裡開始接觸亞文化，還遇到現任丈夫 Isak，兩人一起製作了許多音樂和電影短片，Natalia 還作為演員完成了一系列廣告和電視節目的拍攝。
2012年，這對充滿創意的夫婦迷上了遊戲。雖然他們之前一點遊戲開發經驗都沒有，但兩個行動派絲毫沒有遲疑，Isak 學習編程，Natalia 負責設計和動畫，《弗蘭的悲慘之旅》的第一章很快就做好了。
這是故事的 A 面，青春、陽光、充滿希望，但做出一個好遊戲有時也依賴 B 面──黑暗和痛苦能滋養出獨特的故事。
「弗蘭的故事是建立在我自己的人生經驗上的。」從兒童時期開始，Natalia 經歷過一系列創傷性事件，她並沒有在歷次訪談中直言具體事例，但還是會經常提及「家庭暴力」、「性侵犯」等讓人難過的字眼。此外，由於家庭原因，她的青少年時期是在一個宗教異端團體裏度過，「我會被那裡的醫生像對荷蘭豬那樣對待，他們用我做實驗，給我吃各種各樣的藥來治我的『精神疾病』。」
成人世界的殘暴與冷酷，打着宗教、科學旗號的種種骯髒勾當，都被 Natalia 在《弗蘭的悲慘之旅》中表達出來。弱小的弗蘭在尋找愛貓的過程中經歷了人類世界、動物和昆蟲世界、植物世界，時不時還會迎面碰上陰影般的幽靈和會說話的怪玩具。眾生之中，最難以捉摸的反而是人，他們或虛偽或猙獰，把弗蘭僅存的希望碾碎。
某種程度上，製作這款遊戲也是 Natalia 的自我治療，她把這視為與內心恐懼對抗的過程。她說，受過傷害的人不應該將恐懼和脆弱藏起來，因為那只會被恐懼吞噬，還會在受傷者和其他人之間隔開一道牆。
這個兩人小組全情投入遊戲製作，第一章完成後，在網絡上發起了對這款遊戲的眾籌，目標兩萬美元。那還是2013年，出色、別具一格的遊戲 Demo 很快受到眾多玩家支持，最後募集到的款項還多出幾千塊來。Natalia 興奮地說：「其實籌款成功或失敗，我們都會做這個遊戲，這是我們要做的事情。當然，現在有了錢就意味着更多資源和時間，我們會把所有錢用來好好做遊戲。」
兩年後，五章內容的遊戲（其中有兩章都由上下兩節組成）在 Steam 上線。玩家、評論界一邊高呼玩得難受，一邊感嘆一款遊戲竟然可以讓人有如此厚重的體驗。這款遊戲的畫風，被設計師當作成功案例研究，遊戲音軌作為個體商品在 Steam 上單獨販售。
Natalia 被越來越多的遊戲媒體訪問，她在重複自己故事的過程中，不忘加上一句：「除了那些可憎的悲傷的回憶，這個遊戲也承載了很多美好的東西。」
我想，她所講的美好應該是「午夜先生」和弗蘭在植物王國遊蕩時遇到的那些好心的「樹」。在春夏秋冬可以隨意調動的「真實」裏，弗蘭和植物安靜地坐在一起，這也是整個遊戲中唯一一段讓我不再揪心的時光。在珍惜這難得的光陰時，我腦中也曾閃現這樣的想法：真實、不真實，這個世界、那個世界，真的有那麼重要嗎？
聲音
這個遊戲告訴我們，如果我們可以控制內心的恐懼，我們就可以將它導向合適的方向，再用光照亮陰暗的角落。
打通遊戲的時候，你還是和開始時一樣迷茫，正是這種模糊不定的氣質塑造了遊戲的魅力。無論你如何解釋這個複雜的故事，通關後你還是會很長一段時間想着這個遊戲。
終於有一個恐怖遊戲不是用忽然一聲巨響跳到屏幕裏的怪物嚇人。這個遊戲的可怕是心理的，是一種整體的恐怖和緊張。