美術館打工記：這是你想像的當代生活嗎？

【作者按】每年的11月，是上海備受矚目的一年一度的藝術季——兩大當代藝術博覽盛會「ART021上海廿一當代藝術博覽會」、「西岸藝術與設計博覽會」，及包括上海雙年展在內的無數個展覽同時開幕，人頭攢動，各大展覽中心、美術館都排起了長隊。

據上海市文旅局「樂遊上海」最新發布，《2023上海市美術館名錄》共收錄100家美術館，含國有美術館27家，非國有美術館73家。2023年全市美術館共接待觀眾702萬人次，舉辦792項展覽，舉辦公共教育活動4963項。

是什麼造就了今天當代藝術在上海的繁榮表象？筆者藉由在上海外灘美術館兼職的短暫經歷，試圖在美術館這艘船上探尋何為「藝術」，何為我們想像的「當代生活」。

美術館有編制嗎？

推開現在進供員工使用的虎丘路大門，在微信群打卡上班時間：09:56，抬眼便是地上大大小小的塑料盆，我仰頭望了望天花板，問同事昨晚是不是館裏漏水了。

「下午有活動。」同事Q回答道。

「泡腳活動嗎？」看著那擺了一圈的露營椅，我打趣道。

「你可太不藝術了。」同事Q笑道，她指了指中間堆得最高的塑料盆裝置，問我，「你看到東方明珠了嗎？」

我走近了一看，紅色的東方明珠塔矗立在反扣過來的綠色塑料盆上，虎丘路邊小店兜售的20塊一個的旅遊紀念品。

「這個照片放在水裏是什麼意思？」一個來館裏閒逛的人朝塑料盆裏的照片怒了怒嘴。

「下午有活動。」Q回覆道。那人問她是否可以參加，Q說活動爆滿，早就沒名額了。

我掏出手機，打開上海外灘美術館的微信公眾號，搜索活動相關介紹——這是老妖精ensemble的名為「沒有腳的魚在河口停了一會」的藝術項目：結合行走、現場、書的形式來重新認識上海這座城市，通過活動參與者各自的記憶、感受和想像記錄他們在上海的流動經驗。這段內容讓我我陷入沈思，為何濃縮了藝術家表達的裝置現場無法像文字那樣容易理解，是因為裝置本身更抽象嗎？

「你好，我投了你們美術館的簡歷，想問下為什麼一直沒有回覆。」

眼前這個打斷了我思緒的女孩——戴著眼鏡，長髮披散在肩上，素顏，敞著羽絨服外套。只有剛畢業的學生，才會跑到前台問出這樣的問題。我問她，投遞多久了。她說，快一週了。

如果她知道我這個兼職一天薪水200塊，一週排班不超過3天，每月工資超過800塊以上的要扣稅，每月工資延遲支付，她還會考慮這份工作嗎？

「美術館全職要求挺高的，一般都需要留學背景。」我說。

「我985畢業的，學的也是藝術相關專業。」她解釋道，又追問，「你們這有編制嗎？」

「外灘美術館是非營利性的民營機構，哪裏來的編制？」

「我家就住在附近，綜合考慮下來，這裡比較合適。」她說。

「噢。」我應和了一聲，心想也只有上海本地土著這麼考慮吧。我們運營部的11位兼職、1位實習生、3位全職人員，上海本地人比重差不多百分之七八十。

「兼職我也可以。」她繼續道。

「兼職薪水很低的。」

「我也可以考慮，現在工作很難找。」她言辭迫切。如果她知道我這個兼職一天薪水200塊，一週排班不超過3天，每月工資超過800塊以上的要扣稅，每月工資延遲支付，她還會考慮這份工作嗎？我沒有跟她說這些，只是說：「你回去等消息吧，如果他們覺得你合適，會聯繫你的。」

「那我是不是要再投一份兼職的簡歷？」她問。

「你自己決定吧。」

她張大了嘴，擠出一聲「噢」，轉身走了。

玻璃門自動打開，關上。這是上海外灘美術館改造後的新大門入口，連接著新落成的博物院廣場，交錯的小巷連結上海外灘源區域的圓明園路和虎丘路。門口的黑色圓形水池後面，身穿黑色大衣的保安，手持雨傘，站在磚紅色建築的門口，館裏適時響起坂本龍一的Merry Christmas Mr. Lawrence，與這一畫面，搭配得有如電影場景。千禧年初，戴衛·奇普菲爾德建築事務所（David Chipperfield Architects)受邀修繕、更新和改造「洛克·外灘源」的11棟歷史保護建築及眾安·美豐大樓，並對外灘美術館全新入口與博物院廣場進行改建，於2023年9月21日首屆「RAM Assembles 外灘建築節」，以全新的姿態呈現在公眾面前。美術館、藝術畫廊、拍賣行、生活方式買手店、書店及高端餐飲、咖啡館、酒吧的入駐，攜手打造了「藝術外灘」。隨著電視劇《繁花》的爆火，上海外灘美術館已然是年輕人city walk路線中的一站，平常天氣好的時候，博物院廣場來往的是打卡拍照的人。

他的英文如此流利

上海外灘美術館的前身亞洲文會大樓建於1932年，位於上海市黃浦區虎丘路20號，它座落在黃浦江與蘇州河交匯處的外灘源片區。佔地13.5萬平方米的「外灘源」地塊，狀如半島，面向東南，是外灘歷史文化風貌區的核心區域。「源」，不僅因為它位居外灘北端，也因為它是當年「西風東漸」的重要登陸點。外灘源項目於2002年12月正式立項，共分為三期，上海市政府委託新黃浦集團進行拆遷和開發。2004年5月7日，美國洛克菲勒國際集團與新黃浦集團簽約成為項目的總體開發商。2005年，百仕達控股加入，三方合資成立了上海洛克菲勒集團外灘源綜合開發有限公司。2010年5月4日，作為外灘源一期項目的上海外灘美術館，正式在亞洲文會大樓以首展《蔡國強：農民達芬奇》開館。蔡國強將「農民讓城市更美好」、「不知如何降下」、「重要的不在飛起來」三句話用極大的字體塗在美術館臨街的牆上，彼時上海世博會的口號是，「城市，讓生活更美好」。

望著玻璃門，想起來美術館上班的第一天，玻璃門鎖上了，不能進入。陸續有人過來，掏出手機，拍攝著玻璃門外，又有一位女士弓著身子，貼在玻璃門上，緊接著興奮大喊：「他好帥啊！」不一會，兩個身穿黑衣的男人拖了黑色屏風，放在玻璃門外。除了黑色的布，什麼也看不見了。

「外面是誰啊？那麼大陣仗。」我問同事。北門門口停了一輛明星保姆車，通往博物院廣場的路口也拉了警戒線。

「李現在那拍拍…拍廣告。」同事答道，他戴著口罩和黑色框架眼鏡。

「你來了。」面試我的Green抱著個文件夾來了，介紹那位同事是館裏的老兼職Adam，他會帶我熟悉工作流程，說完就離開了。

「很簡單」，Adam拿了我的手機過去，在微信上登陸了一個核銷端的小程序，用來核銷購票的二維碼。「還有一個是在『愛…愛文億』上購票的」，他說，在電腦頁面上輸入他們的身份證號碼後6位就可以核銷了。

正說著，一個外國人進來了，「one ticket.」

「100」，Adam用英文回覆道，並叫他微信掃碼購票，那人拿出手機試了一下，沒有成功，問是否可以支付寶支付，Adam彎下腰從櫃子裏拿出支付寶收款碼。我驚訝他說英文如此流利，於是等他忙完，問他平常除了美術館兼職還做些什麼。「英文翻譯」，他告訴我。

「你是上海人吧？」我從他口音判斷道。

他點頭說是。

Adam從來都不取下他的口罩。直到我離開，我也不知道他長什麼樣子。

工資延遲了兩個月

「聽不懂。」張三豐回答那個用上海話報身分證後6位數的阿姨。

雖然聽說過工資會延遲支付，但也沒想到延遲兩個月，我驚訝他是如何在上海生活下去的。「用花唄」，他無奈道，住的地方是朋友的房子，是以低於市場價租進去的，「我找不到其他的工作」。德國，是他的「理想國」，他準備找父母資助他去德國念個技術相關的專業，然後留在那。

今天跟我搭班的同事是張三豐。1995年出生的他，原本在河南老家的銀行工作，後來受不了體制內的工作，連夜離家出走，跑到了上海。來美術館兼職之前，他在宜家餐廳做過打菜員，送外賣送了小半年。「我送外賣不拼命，掙200塊要10個小時，後來我幹5個小時就收工了」，他說，每週一次的DJ，也不賺錢，美術館的工作還是輕鬆的，他剛領到了10月份的工資。

「今天是2024年1月5日」，我看了一眼手機日曆，雖然聽說過工資會延遲支付，但也沒想到延遲兩個月，我驚訝他是如何在上海生活下去的。「用花唄」，他無奈道，住的地方是朋友的房子，是以低於市場價租進去的，「我找不到其他的工作」。德國，是他的「理想國」，他準備找父母資助他去德國念個技術相關的專業，然後留在那。他認為同樣在國外打零工，也比在國內掙得多些，至少在他的理想國，他可以一邊打工一邊做自己想做的事。

「2046…」，上海阿姨用普通話說了一遍身份證後6位數。自從《繁花》播出之後，上海人講起上海話的聲音都高了八度，「這是一種身份的確認，特別是上海封城之後」，一位上海朋友如此解讀。

疫情三年，外灘美術館恰逢於2020年初閉館翻修，一度延期，直到2021年10月16日以「約翰·阿姆萊德：再，再」重新開館。開幕式上，藝術和文化人士齊聚一堂，寒暄過後，談論著藝術收藏、談論著賺錢。擠在滿是鏡子裝飾牆面的一樓，鏡像擴充了人流量，讓我感覺擁擠不堪，便隨著一些人搭上早先僅供員工使用的貨梯，直達五樓的展覽起點，緊接著耳邊響起的是拍照的喀嚓聲。我走馬觀花地看完，拿著導覽冊就走了。在那之前的6月26日，余德耀美術館（屬於有政府背景的上海西岸開發（集團）有限公司）突然取消了公教活動「未來祭中祭（II):牛鈴」，並刪除了相關的活動介紹。再之前的5月末，尤倫斯當代藝術中心（UCCA Center for Contemporary Art，簡稱UCCA)進駐中國14年後，新館UCCA Edge落地上海靜安區盈凱文創廣場（屬於香港嘉華國際集團有限公司），以「激浪之城：世紀之交的藝術與上海」之名為開館展覽，該展覽由館長Philip Tinari策劃，聚焦於2000年前後上海湧現出的藝術作品。

「作品被安置在這樣一個中性的、冷漠的、光鮮的空間裏，它們發出的聲音被困在一個『遙遠』的 彼時，彷彿當時的力量、焦慮和困境已經可以被打包封存於歷史之中。」劉偉田在其展評《激浪之城及其餘波》中如此點評。

在中國當代藝術史上，2000年的上海雙年展是一個重要的歷史事件。它在多個層面上推動了行業變革的發生：它去掉了雙年展名稱中的「美術」，成為了真正意義上的雙年展；它首次廣泛接納裝置、影像等作品形式，不再拘泥於繪畫；它開啟了策展人制度，第一次有了海外策展人和藝術家參與；此外，雙年展期間還出現了數十個「外圍展」，馮博一等人策劃的那場著名的「不合作方式」便在其中……..它被認定為一個標誌著當代藝術「合法化」的里程碑，而在那之前，中國當代藝術經歷了「體制外的十年」。「不合作方式」在某種程度上象徵了20世紀末狂歡的高潮。在回顧「不合作方式時」，有人認為「這個展覽無足輕重，因為它並不會對中國的藝術發展有所推進，或者是說有一個怎樣承上啟下的作用……它是應運而生的，抓住了機會，該喊出一聲的時候出了一聲，很快，當然會被中國的泡沫所淹沒。」

主管來了

「今年的雙年展你去看了嗎？」張三豐的問題，將我拉回現在。

「網上風評不是很好。」

第14屆上海雙年展於2023年11月9日至2024年3月31日在上海當代藝術博物館舉辦，主題是「Cosmos Cinema宇宙電影」。開幕一週後，寒風中看展的人群排起了長隊。很多人本抱著期待的心情去看，看完卻只有疲倦二字，「感覺自己十分庸俗，經濟下行的年代對藝術感到虛無得很」。有網友總結這一屆觀展後感：「做論文電影的沒有好藝術家，或者說他們不應該被叫作藝術家」、「策展人牽強附會的將一切扯到宇宙上」、「這個世界上居然有如此多矯揉造作、裝逼的人」、「當代影像裏有太多的無人機鏡頭，『用無人機向下拍攝大地，並且旋轉』是最惡臭的一種」、「整個展覽充斥著『給詩歌隨便配點畫面的小把戲』」。

「本屆上海雙年展『宇宙電影』為觀眾提供一個時空，讓人們置身其中，思考宇宙的運作以及我們在其中的位置。」我拿著手機讀了一段展評，問他，「你找到了自己的位置嗎？」

張三豐沈默了一會，說：「影像確實很多，也不是很接地氣…….我覺得你會喜歡《親》，一個新加坡藝術家何鋭安的作品，講的是1949年，一批計劃運往上海的紡織品被轉運至香港的事。」然後，他告訴我怎麼逃票的路徑。我覺得，與如今上海展覽門票動不動就100塊相比，上雙的門票才60塊錢，至少要花6個小時才能看完所有影像，算得是上物美價廉。儘管我們倆都覺得，藝術應該是免費的。接著，張三豐又給我推薦了一些免費展覽。

在我們倆聊得正歡時，一個長捲髮的女士走到前台這裏，叫我們倆把頭髮都紮起來。然後看著我說，「你來了也有幾天了，我來考核你一下，我們的展覽對哪些人群有優惠？」

「學生、老師半價優惠，殘疾人、軍人、年滿70週歲以上的免票。」

「兒童呢？」

「嗯……身高一米五以下？」

「兒童是7歲以下免票。」她更正道，又問現在展出的是什麼展覽。

「舒比吉·拉奧『這些石化的小徑』和——」我瞄了一眼桌上的導覽冊，「譚晶的『旱夢灘』。」

「這些問題都是會經常遇到的哈。」說著，她走到商店的另一側，問那些紙箱是幹嘛的，叫我們清理一下，不要堆放在那。

等她走了，我問張三豐她是誰，怎麼扎不扎頭髮也要管，這可太不當代藝術了。

「我們的主管。」

作品需要報備

我取了一摞導覽冊，放置在供取閱的陳列牆、前台桌子上。記得11月份的時候，有觀眾問是否有導覽冊翻閱，同事阿飛則告之派完了，新的還在印刷中。我指著櫃子裏排放整齊的導覽冊，問他到底是怎麼回事。

「唉呀——」，阿飛挽著我的胳膊，放低了聲音，「三樓藝術家的影像作品涉及亞美尼亞戰爭，暫時不對外展出了，導覽冊上又有介紹，乾脆不給了。」他吩咐我，若碰到觀眾問，就說冊子沒有了。

1994年出生的阿飛，曾是一位西點師。在上海的某米其林餐廳工作幾年後，他生了一場大病。撿了一條命回來後，他就在美術館兼職，一邊養身體、畫畫。他媽媽一直讓他回陜西老家，覺得他在上海沒什麼發展，可他認為回老家了更沒有發展了。他想要成為藝術家。他想等身體養好了，攢了錢就出國讀藝術。

「可是，少了那一個小時的影像，對觀眾理解藝術家的作品很不連貫。」我說。

阿飛聳聳肩。

「就是想讓我們死！」提起報備，一個曾在藝術空間從業的朋友F憤憤得很。F當時上班的某藝術空間在「西岸藝術中心」，屬於上海西岸開發（集團）有限公司（以下簡稱「西岸」）的房產。2022年11月份，F將防疫方案、活動資料準備齊全，就一個免費的純學術的建築展覽去跟西岸運營部報備，對方回覆說不歸他們管，叫他去找文旅局。F在文旅局的幾個部門來回打轉，每個部門都說這事不歸他們管，兩個星期之後終於有人回覆他，「30個人的活動不需要報備，人數超過100人的活動規格才需要」。F又將文旅局的答覆告之西岸。對方叫他再去問公安系統和街道辦的意見。F又相繼去了這兩個地方。派出所只關心防疫問題，告訴他在活動期間做好測溫、查健康碼，他們到時會過來抽查，其他的事情他們不管。

她覺得她四十歲的時候也要面臨現在的問題，倒不如現在就做個選擇——辭職，想想以後要做什麼。現在她基本靠存款過活，若不是她將三分之一的存款拿去炒股虧了大半，她還能有更多的時間來考慮她的未來。

街道辦回覆說，只要文旅局和派出所沒意見，他們也不會有意見。F再次回到西岸，說他們都沒有意見，對方聽了，叫他去問下燈光所意見。這是F頭一回知道「燈光所」這個部門。他去了才知道他們管的是西岸整體外立面的視覺，比方說，沿街招牌上的霓虹燈、張貼的海報尺寸大小若影響市容市貌，就要撤除。F跟他們報了海報尺寸，對方說這麼小的海報，他們不管。F回到西岸運營部又重複了一遍，並將燈光所不受理的截圖等內容發給對方，這才得到同意：「你按照指導單位的說法，去做吧」。F為了拿到批文，前前後後忙了兩個月左右，才得以讓展覽順利展出。

美術館的展覽同樣要提前跟有關部門報備，通過了才能展出，怎麼到展覽期間又說某個內容不行，現在過了一個月，又行了。上面的心思可真是難揣測呵。

美術館到處都是鏡子

一個女生肩披皮草，身著拖地長裙，靠在黑色手扶梯上，紅唇微張，「你臉側一點」——她對面一手持反光板、一手拿相機的女生指揮道，她則身著露腰上衣和超短裙。我前面在一樓的儲物櫃碰到她們關行李箱，後面又在衛生間碰到她們換裝。現在，她們在三樓樓梯處拍照。想來，我在前台接待的那些從小紅書慕照片而來的人，就是這樣來的了。

「不好意思，如果你們在通道逗留太久，會影響其他看展的客人。」和我一起巡樓的同事小魚對她們說道。

「我們不會影響其他人，拍好了就走了。」超短裙女孩說。

小魚無奈地摁了電梯下樓鍵。進了電梯，她跟我說，之前碰到過更誇張的——網紅把走廊靠窗的坐墊移走，坐在窗台上拍照，真的很討厭，她們也買了票，又不能趕她們出去。

「美術館到處都是鏡子，這種裝飾風格，不就是為了吸引網紅嘛，她們會帶來人流量。」我說，「年底了，也沒太多人來看展。」

對於網紅來說，看展不是目的，拍照才是，美術館充其量是她們工作的場所。上海整座城市，越來越像橫店，這裡的人都是演員，工作即演出。

「我年後考慮要離開上海了。」小魚說。

1990年生的小魚，和我一樣來自安徽。她原來是做房地產策劃的。她說，到了她這個年紀，如果在房地產行業裏做不到管理層，之後很難有發展。她覺得她四十歲的時候也要面臨現在的問題，倒不如現在就做個選擇——辭職，想想以後要做什麼。現在她基本靠存款過活，若不是她將三分之一的存款拿去炒股虧了大半，她還能有更多的時間來考慮她的未來。

「比起房地產裏那些——不是聚在一起聊嫖娼，就是在分享如何不被老婆發現嫖娼經驗的男同事們，美術館的同事們純潔得像天使。」她笑道。

送走不認識的同事

「Green叫我來拿你的身份證和銀行卡去辦公室複印。」實習生阿亮過來找我。

簽合同的事，是我主動微信問的Green，但當天忘記帶身份證和銀行卡。第二週上班我提前把身份證和銀行卡塞進了書包，結果Green微信跟我說行政同事週六不上班，只有工作日上班。終於等到這週四，Green又跟我說負責簽合同的行政同事今天不在，她明天會把合同打印出來，下次我上班的時候直接填寫即可。我一邊疑問著為何不讓我自己拿去辦公室，一邊把身份證和銀行卡交給了阿亮。

關於這位「行政同事」，大家稱她為「L姐」，覺得她「謎得很」。關於她的職位頭銜，有人說她是「行政主管」，有人說她是「HR主管」。

「我不明白她為什麼能算錯工資」，Q怎麼也想不通有一個月L姐發錯工資的事，有人的工資算少了，有人的工資算多了。

據說，她曾消失一個月沒來上班，館裏所有同事都聯繫不上。「她可能有抑鬱症」，「她可能精神有問題」，同事們如此猜測，似乎才能解釋得通她仍在館裏上班的原因。

「她工作量太大了。」在館裏兼職一年多的S說道。她說老人事跳槽去北京的某畫廊之前，發薪很準時，L姐負責之後，一個人要管行政、財務、報銷，工作上出點小瑕疵不怪她。至於全職的薪水支付正常，她認為全職是固定薪資，兼職薪水計算比較麻煩、而且兼職的人數比全職員工多，「兼職的錢雖然不多，但審批流程還是要走，這麼一走，就延遲了。」

「2月9號就除夕了，你回家過年嗎？」S調轉了話題方向。

運營部負責排班的全職同事Y早就讓我們在微信群接龍2月份時間安排了。「我們外地人總是要回家過年的，春節期間是否開館營業，就要靠你們上海人了。」我說。

「一直都是靠我們上海人。」S回道。

兼職協議不屬於勞動關係，不適用於勞動法，屬於勞務關係，勞務關係就是要雙方協商確定合同內容。雖然有專家主張兼職適用勞動法，但只是個趨勢，司法實踐中還是不認可成立勞動關係的。在沒約定工資支付日期的情況下，一般合理理解是三十天，如果超過三十天沒有領到工資，最好的方法是打市民熱線電話投訴到勞動大隊。

坂本龍一的Merry Christmas Mr. Lawrence又一次響起。每天循環播放的歌單，聽得我有點想吐了。

「哎——你在包上簽個名」，Y叫住我，「Eva要走了，同事一起送個禮物給她。」

我一頭霧水，「Eva是誰？我不認識她，她也不認識我，就不要簽了吧。」

大家都笑了，說是運營部的主管。

我這才想起來，是叫我和張三豐把頭髮紮起來的那位，是叫我不要在前台看書、把小檯燈收起來的那位，是跟我說「你是前台，你要對著門」的那位。

我知道Eva是誰了，但她肯定不知道我是誰，畢竟我只是個臨時工而已。我拿過綠色馬克筆，在帆布包簽下我的名字。

兼職協議簽不簽

「今天我就把你之前上班的工資都結算給你，後面你就不用來了。」Y說。

我站在那裡，腦袋嗡嗡的，但還是和她確認了一遍，是不是明天就不用來了，因為年後有給我排班。

「是的。」Y 說。

我一陣頭暈目眩，噁心，想吐。我雙手抓住前台桌子，站在美術館這艘搖晃的船上，試圖釐清是怎麼走到了這一步——

蘭心大樓的電梯門一開，一排排的辦公桌，坐滿了男男女女，天花板低低的。這是我第一次來美術館的辦公室。帶我過來的阿亮和辦公位上的Y打了個招呼，便在一旁坐下了。一個黑直髮及肩、塗著口紅的女士——坐在Y的對面，盯著我，說：「來我邊上填。」

想來這就是L姐了。她雷厲風行的臉，與傳聞中很不一樣。她隔壁的座位上堆滿了雜物，她拉過她背後的椅子，叫我坐那，另一隻手把幾張紙遞了過來。

我坐了下來，順手拿了筆筒的圓珠筆，正準備寫，就被她叫住——「快放下！那隻筆漏油！」我將筆放回筆筒，手掌上沾滿了黑乎乎的筆油，抽了桌上的紙巾，擦掉。

「擦乾淨了嗎？」她轉過來問我。我張開手掌給她看，「乾淨了」。

「你再擦一遍。」她遞了一張濕紙巾過來，盯著我擦，「給我看看」，她確認乾淨之後，才收回目光。

我低下頭，才看清那張紙上「實習/兼職協議」幾個字，並無「勞務合同」字樣。在填寫完姓名、地址、身份證號碼之後，碰到一處時薪的空白欄。我是要填稅前還是要填稅後，我準過身去，問她該填多少。

「你先空著好了，簽完字就行。」她頭也沒抬。

我快速瀏覽了一下協議後面的內容，並無每月薪水支付日期這一項，我提出我的疑問。

她轉了過來，盯著我，狠狠地：「別人都簽得明白，就你簽不明白！」

「你們這是違反勞動法的！」我站了起來，聲音顫抖。

「那你就別簽了！」說完，她的頭迅速埋回了桌面。

我走到Y的辦公位那邊，拿著手裡的幾張紙，告訴她，雖然我是兼職，但並不會簽這不明不白的合同。

「你先回去，我們研究一下。」Y答道。

回去美術館的路上，我氣得發抖。冷靜下來後，我給做法務諮詢的朋友打了個電話。

「兼職協議不屬於勞動關係，不適用於勞動法，屬於勞務關係，勞務關係就是要雙方協商確定合同內容。雖然有專家主張兼職適用勞動法，但只是個趨勢，司法實踐中還是不認可成立勞動關係的。在沒約定工資支付日期的情況下，一般合理理解是三十天，如果超過三十天沒有領到工資，最好的方法是打市民熱線電話投訴到勞動大隊，通過行政機關施壓，他們就會按時支付了。」朋友給了我回覆並建議。

然後，我開始編輯微信：Y，我希望兼職協議上能增加薪水明細及每月工資支付日期這兩項，謝謝。

「我先跟人事確認再給你答覆。」Y回道。

第二天，我仍未等到她的答覆，便微信再問她。

她回我：今天所有人都在忙集團年會的事，我明天再答覆你。

後記

Y給我的答覆是：合同模板是經過集團法務確認的，他們沒法更改，具體工資支付日期要看審批流程，時間不固定，時薪25，扣完稅的話就沒有那麼多。她一再強調情況特殊，無法保證薪水支付時間。在得到我如果超過三十天沒有收到薪水，會打市民熱線電話投訴的答案下，她告訴我後面不用去上班了，並在當晚用她個人支付寶帳號給我支付了當月工資。

同事阿飛和張三豐得知此事之後，阿飛回覆我說，「你做得很好，你做了我們都不敢做的事。」張三豐說，「我比較需要這個工作，我就不戰鬥了。」

參考資料：
姜俊《藝術的公共話語》
潘妤《藝術外灘，一個正在崛起的「全球藝場」》
黃崧《首屆外灘建築節：與奇普菲爾德一起探討「公共空間」》
鄔瓊《「洛克·外灘源」：百仕達的資本鋼絲繩》
T中文版《2000年是一道坎，21年後，中國當代藝術界跨過去了嗎？》
張涵露《第14屆上海雙年展｜ARTFORUM展評》