舞台上的韩国南向政策：二十年后，亚洲尽唱韩文歌？

11月25日，周末夜，当华文世界大部分观众正在看金马奖、为得奖者沸腾时，两个看来不搭嘎的名字，默默上了微博热搜：“越南 mama”。

MAMA，韩国Mnet频道举办的亚洲音乐大奖 Asain Music Awards，也是2016年王大陆脱稿带动爆红台词“给你满满的大平台”的颁奖典礼。这个矢志成为亚洲葛莱美的韩国音乐颁奖活动，自2010年移师海外后，已连续五年在香港举办，今年破天荒在越南、日本与香港展开MAMA WEEK，最惊讶的可是“天朝”的粉丝、网民。

“跟舍友吐嘈说看MAMA直播听越南语真心崩溃。舍友：现在越南都这么发达了？”

“卧槽，这届MAMA在越南开的？我爆笑！”

“越南MAMA是个什么鬼？办得跟个联欢会一样”

“MAMA越南场也太low了，还土，不过这样挺好的，把自己做死了也别来香港捞钱。”

“MAMA越南场真的就是个笑话，仿佛大学元旦晚会！”

越南MAMA办在胡志明市历史超过三十年的华平剧院，两层约两千个座席，可说是越南办活动属一属二的场地，但明星走秀的红毯就铺在炎热的庙前街边、媒体拍照区背板像学校活动，对这几年看尽歌舞升平、娱乐市场热钱滚滚的中国粉丝而言，难免显得简陋、不上道。

不过，繁华伊始，难免看来微不足道。或许，二十年后，当亚洲消费主力男女尽唱韩文歌，视首尔为“朝圣地”时，人们才恍然惊觉，二十年前那场“又土又low”的演唱会，原来是万丈高楼的第一阶。

“禁韩令”加快韩国布局东南亚脚步

稍微留意韩国影视产业的人，大概已注意到，中国禁韩令反而加快韩国深入布局东南亚的脚步，从政治、经贸到娱乐，这不仅是新兴市场的经济角力，更是下个世代文化主导权之争，韩国态度之积极，对于中国的“一带一路”，或可谓另类对手，对于台湾的“新南向”政策，更是一场震撼教育，曾经在东南亚文化市场占有一席之地的台湾，声量将越来越小。

“今年暑假去越南就见识到越南的哈韩程度，MAMA今年在越南、日本增设会场也体现对于这两块市场的重视。”在微博刷屏一片酸言酸语中，一位少见理性的网友评论。

作为宣扬韩国流行文化的指标活动，MAMA拥有最华丽炫目的舞台，担任颁奖嘉宾的是韩国影帝后级的演员，如李秉宪、李英爱，还有从F4到王大陆，都是华语区当年的当红炸子鸡，特别舞台则囊括国际巨星Pet Shop Boys等，舞台主角则是时下年轻人最哈的韩国偶像团体与歌手。

韩国向来深知需要向外拓展的道理，既然自称亚洲音乐大奖，与其关在国内自嗨，倒不如到上世纪流行文化发源地、亚洲中心香港举办，更显威势，还能增加当地能见度，像2015年华文媒体大幅报导蔡依林以一曲〈Play我呸〉力压全场、天团Big Bang看到周润发变小粉丝求自拍等。

然而，今年MAMA香港场落幕，非“韩迷”的一般民众唯一记忆点，可能只剩下人气投票选项将中港台并置的国籍争议。事实上，随着政治敏感逐步升高，以及港台流行娱乐断层及欲振乏力，在周润发与黎明之后，MAMA在香港举办，还能带来什么话题或新鲜感？早已成隐忧。

反观越南场MAMA，虽然整体混乱不堪，但却一票难求，在榜单上出现的越南明星，虽然对华语圈仍属陌生，却都是东南亚急速窜红的当红炸子鸡。本地自产的明星与“南向”的韩星并进，正在掳获粉丝的心。

卡柚今年三十出头，原来是一位普通的台北上班族，几年前陷入韩流欧巴的魅力，辞职后便开始一边靠着理财，一边追星做代购的生活，平均一个月跑两、三次韩国，偶尔随喜欢的团体跑香港、日本。最近她最大的烦恼是，喜欢的团体纷纷往东南亚跑，人生地不熟又无法刷外地信用卡，找票成了最大问题，例如越南MAMA，连大陆黄牛行程前一个礼拜才搞定票，前一天又被加价成3500人民币，但她无论如何也想去，除了比其他粉丝多体验一些，几个月前她特地飞马尼拉参加见面会，气氛特别好。

“当地人超级热情，偶像也比较开心，这次越南场虽然全程灾难，天气爆热，交通又乱，但典礼门口外排满迷妹，唱应援歌曲，有韩文的也有越南文的，超级热情，妙的是，她们很多就骑摩托车在外面等，摩托车喔！”

东南亚的热情与潜力，不只MAMA看到。

禁韩令后，韩国王牌制作人罗暎锡的节目《新西游记》，第四季取景地由前三季的中国改至越南；各韩流天团与男神等原来在中国黄牛漫天喊价卖的粉丝见面会，也改为跑点更密集的“亚洲巡回”，韩星每每进出机场引起暴动而上新闻。

大公司动作更是频繁。近年因制作《鬼怪》、《秘密森林》等优质热剧而擦亮招牌的韩国有线电视台tvN，去年开始先是整顿港澳台与东南亚原来播放K-pop为主的Channel M频道，改名为tvN Asia，同步放送韩国热门剧集综艺，拿回在地内容编排主导权，并新增马来西亚与新加坡版。

今年初，tvN也在新加坡成立全球第一个韩国电影频道tvN Movie，隔月登陆马来西亚，接下来预计扩展至香港、印尼、菲律宾等，频道一年播放200多部韩国电影，弥补当地片商太少引入韩片的不足。

在被看好下个十年一跃成为前十大全球电影市场的印尼与越南，韩国企业更是从上游到下游整个产业链一网打尽。

首都市中心最豪华流行的影院是韩国的CGV，CGV，是越南最大连锁戏院，今年刚创下观影人次一千万的新纪录。对台湾、香港观众来说，华纳威秀或AMC等来自美国的戏院，是年轻人的浪漫约会地点、“时尚体验”的同义词，但对印尼、越南等地的年轻人而言，这些先进、新奇的体验背后都是“韩国”。

譬如印尼，今年最卖座电影、创下印尼影史票房排名第四佳绩的恐怖片《撒旦的奴隶》，就是CGV与当地电影公司的合制片。今年CGV海外事业部捷报频传，CGV在印尼已是第二大连锁戏院，目标在2020年，电影院数增加到100家。

“韩国电影行业正将进军海外的方向盘转向印尼，虽然最近因为萨德恶化的韩中关系逐渐融冰，但整件事让韩国电影行业认识到，政治问题随时可能影响行业的文化输出，必须改变一味依靠中国市场的海外进军模式。”韩国大报之一《韩民族日报》在11月报导印尼电影市场时，不讳言指出禁韩令的影响。

“禁韩是这样，文化保护各国都有，中国限制韩国文化进口也不是第一次，更别说韩国曾封杀日本文化直到1998年才分段开放，”孔智妍是2008年左右开始参与中韩合拍事业的业者，他观察，这次大动作禁韩，表面是萨德与美国的较劲，实际是中国整顿娱乐业热钱狂飙的乱象。

《来自星星的你》之后，韩星代言与版权价码水涨船高，2016年初《太阳的后裔》一集版权费用已高达23万美元，到了年底全智贤主演的《蓝色海洋的传说》又翻两倍，创下韩剧版权外销单集50万美元的纪录，“这还是台面上的交易，因为市场需求高，热钱多，各种名目的奇怪合作层出不穷。”

不过，钜额版权费的传说确实到《蓝色海洋的传说》为止。 2016年6月，美军在南韩境内部署终端高空区域防御系统萨达（THAAD），七月底，一份据闻是广电总局封杀韩国艺人与戏剧的名单在业界传开，纵然没有明文命令，禁韩的风声已不胫而走。先是节目有韩国艺人的画面被消失，剧组换人的换人、停播的停播，耗费钜资买下的节目若是早一批通过审批的，也只能在OTT上静悄悄的播，九月之后韩星在中国的大型活动审批难以通过，韩国在中国的娱乐事业几乎全面停摆。更别提旅游、美妆、民生超市与汽车相关行业因禁韩受到的冲击。

由于中国对韩国文化娱乐产业的投资高达3兆韩元，包括阿里巴巴、华谊兄弟、华策影视、苏宁环球在韩国经纪制作公司的投资各是上亿人民币起跳，当年业界还认为，禁韩只是一时，等待风头过。

“是，中国是很大，但专业项目规划不是一时半刻，这样动辄得咎，不是谁都玩得起。”

未料，到了2017年2月，中国知名影剧社在微博发了一篇：“各大版权在线站今日起暂停更新一切韩流节目。原因你我都懂。”苦等了七个月的解禁（韩）没有来，各大微博及微信公众号风声鹤唳，改名的改名，因为资源被扫荡，建群的建群，转往地下交换情报，小心翼翼避开禁韩的地雷。

另一边，中国山寨版的韩国节目却纷纷出笼，包括湖南卫视《向往的生活》（韩国《一日三餐》）、《梦幻对唱》（《我想和你唱》）、《亲爱的客栈》（《孝利家的民宿》）等，从企划到视觉设计，几乎一模一样。禁韩令的大是大非，网民还有两派声音，但面对禁韩又抄袭，网民几乎是一片倒的回覆：“躺平任嘲。（任由韩国网民嘲笑中国没创意与抄袭）”

禁韩的纷纷扰扰在文在寅上任南韩新总统与中国重新展开对话后，渐渐缓和。尽管年底文在寅与习近平的高峰会谈，双方已表示因萨德仍存在争议，不签署联合声明也不会召开共同记者会，未来恐怕增添许多变数，12月初，韩国久违的中国团客已从北京、山东出发；韩国也将开放平昌冬奥期间中国15天的免签优惠；微博上，分享韩剧消息出名的“推剧吧官博”也默默将名称改回“韩剧吧官博”。

但中国这一连串没有标准、无法预期的经济报复，难免伤及感情。孔智妍认为，禁韩令给韩国扣了一顶“捞金”的大帽子，但中韩合作不只有钱，韩国亦输出许多人才，手把手将最先进的制作模式带到中国，提升整体产业，“或许，中国还在摸索该怎么对应韩流，毕竟五千年来是中国文化主导邻近国家，现在却是韩流登门踏户，而且影响亚洲。”

至于韩国，孔智妍表示，韩国显然不能放弃中国市场，只是中国市场不再是唯一，“是，中国是很大，但专业项目规划不是一时半刻，这样动辄得咎，不是谁都玩得起。”

不过，因为禁韩令而南向，只是韩国海外大棋盘中的一隅。韩国的新目标是深化东南亚的经济战略，韩流是能够让韩国更接近当地市场、甚至拥有领导权的一环。

11月中，文在寅展开为期八天的东南亚之旅，第一站选在印尼，正式发表他在竞选期间即提出来的“新南向政策”，接着出席在越南岘港举行的APEC会议，修复中韩关系，最后一站则是在菲律宾马尼拉参加东协与中韩日（10+3）领导人会议及东亚峰会。

相较于中美各自忙着巩固亚洲的领导地位、台湾APEC大使宋楚瑜还努力穿梭各国领导之间，韩国的目标很明确，政治上在东南亚要建立与中、美、日、俄同等的地位，借由提出以人为核心，技术与知识为本的贸易战略，及早分散韩国对中国的贸易依赖。

“韩国目前对中国的贸易规模为2100亿美元，我们期望在2020年时，韩国对东南亚国协的贸易规模能够提升至2000亿美元，”青瓦台经济辅佐员金显哲（音译）在行程后对韩国媒体表示。文在寅在“新南方政策”提出3P要点：People（人）、Peace（和平）、Prosperity（繁荣）

东南亚一直是大国觊觎下一个高速成长的市场。日本早在1977年首相福田赳夫于马尼拉发表〈我的东南亚政策〉就采取和平对等的原则寻求与东南亚的经济合作，中国近来则靠着一带一路开拓东南亚市场，“我们在货物数量上无法与中国或日本展开竞争，战略的核心便是进行差别化，”金显哲向媒体解释。

韩国的构想是，韩国为东南亚第四次工业革命、交通、保健、防御与环境等事业提供基础建设，东南亚则提供韩国丰富的人力与物力，不再只是单纯的商品制造贸易，而是横跨技术、文化、艺术、交通、能源、水资源管理、智慧型情报通讯及人员交流等各领域以“人”为核心的领域，并运用“韩流”提升韩国在东南亚发展上的竞争力。

事实上，过去几年，韩国一直效法日本策略对东南亚进行文化与生活习惯的输出。派驻在越南科技厂的台湾90后年轻人何则文，曾在《换日线》的专栏分享他观察到越南台韩情势如何十年大逆转时，其中一点，正是外派越南的台干大多隔绝在与当地平行时空的厂区内，韩国人则是携家带眷住在市区。融入当地，也将韩国的生活文化带到当地。

所谓IP（Intellectual Property），不是故事拿去就能拍成，不然不会有那么多失败的案例，一个内容成功，从企划、拍摄、制作到行销，每个环节的核心是什么，细节如何操作，将这些整理出来是我们的工作。

过去讨论韩流外销的威力，多着重在韩国经纪公司的造星模式，或戏剧浪漫煽情公式等内容层次，然而随着影视内容茁壮，韩国企业在思索的课题早已不是外销多少国家、卖多少版权费，而是如何将成功内容的创意模式以整套服务的方式销售到其他国家，让整个产业更成熟、更有影响力。

以12月12日晚间美国NBC播出的《Better Late than Never》第二季为例，这档改编自韩国《花漾爷爷》的综艺，是第一部在美国全境频道播出的亚洲原创综艺节目。2014年，NBC在新加坡亚洲电视论坛暨市场展向韩国最大娱乐媒体公司CJ E&M（即《花漾爷爷》制播电视台tvN的母集团）买下重制权，经过在地化调整播出后大获成功，收视位居同时段第一，并制播第二季。

“所谓IP（Intellectual Property），不是故事拿去就能拍成，不然不会有那么多失败的案例，一个内容成功，从企划、拍摄、制作到行销，每个环节的核心是什么，细节如何操作，将这些整理出来是我们的工作。”曾处里《花漾爷爷》重制事宜、CJ E&M内容开发组组长黄振宇，他带着全球内容开发部的分析师与各国电视台、制片公司简报、交流，这个专为内容版权新成立的部门已有七、八个固定编制人员，他们正计划着，未来每档节目从原创开始就参与记录，方便日后服务重制版权的销售。

掌握明日发球权：预约下个世代的青春记忆

无论是掌握创意模式，或掌握平台，韩国背后的目标同样都是－－掌握未来发球权。

市场规模最小、却实现了最大营业利润的越南，目前已成为CGV主攻的电影市场。

“越南人口65%由35岁以下的年轻人组成，作为这样一个年轻且充满活力的国家，SM对越南格外期待，”12月初，成功打造出少女时代、Super Junior与EXO等知名韩流团体组合的SM娱乐创办人李秀满在河内一论坛晚宴向外宣示，SM将在越南挖掘人才，“力求打造冲出亚洲走向世界的NCT越南团队。”

NCT是Neo Culture Technology的简称，也是李秀满2016年新推出的跨国性多国籍男子组合，成员人数没有限制，可以自由增减成员，最重要是要充分运用多国籍乘员的在地优势，打造世界的明星，目前开始活动的已有日本、泰国等地的成员。

像SM这样不只力推韩国组合外销世界各地，而是运用过去打造品牌的专业与经验，晋升新兴市场做操盘手的模式，几乎是韩国大企业内建的思维。

CGV去年第二季海外事业捷报频传，除了中国方面的业绩反馈，以及收购土耳其的连锁影院管理集团Mars Entertainment Group1让CGV跻身全球十大连锁影院，最受瞩目的还是越南与印尼的贡献。

CGV越南负责人郭东元接受媒体访问时指出，第二季中国销售约7020万美元，营业利润约达271万美元，越南销售约3394万美元，却取得367万美元的营业利润。郭东元认为，市场规模最小、却实现了最大营业利润的越南，目前已成为CGV主攻的电影市场。

CGV在当地不仅通过与当地大制片公司合作，战略性发行越南电影刷新票房记录，更试图运用策划、行销和宣传能力进入越南本土电影产业，开办剧本征集、为河内国际电影节提供赞助等。

韩国能出产好的电影不叫成功，平台全球化才是整个电影产业的成功。

“韩国能出产好的电影不叫成功，平台全球化才是整个电影产业的成功，”韩国最大连锁电影院品牌CGV于代表理事徐真如此定位。

而CGV母集团CJ E&M与印尼制片公司Rapi Films联合制作的恐怖片《撒旦的奴隶》在当地创下1410万观影人次的纪录，斩获印尼电影节七项大奖，也让其他韩国戏院片商看到新的机会。包括曾出品发行《汉江怪物》、《暗杀》的Show Box，去年五月印尼全面开放电影投资市场后与当地制作公司合制《Forever Holiday In Bali》，讲述韩国偶像组合明星偶遇印尼女大学生，在其帮助下游玩峇厘岛的故事，导演是印尼版《奇怪的她》的导演，演员则是韩国男团成员。

Show Box相关人士直言，有韩流的人气撑腰，合资电影的宣传更容易。

电影院的平台效应还包括生活方式，全产业链的营运模式一直是韩国财团的强项，CGV在韩国一方面衔接CJ E&M出品发行的院线，另一方面与母集团CJ传统餐饮服务的部分合作，打造娱乐与休闲消费一体化体验。

同样的模式复制到越南，CGV提供高级会员制、售票机、照片门票服务与各种贩卖新奇事物的小卖店，并针对30岁以下做约会活动行销，根据Anphabe调研公司于2017年3月实施在越南最适合工作的100家公司调查中，CGV在娱乐领域排名第一，而今年CGV越南的20~30岁观影人数也比去年增加了40%。

2001年台湾电视剧《流星花园》F4所唱的主题曲，当时红遍全亚洲，她们对台湾流行的记忆，冰封在2001年，01年后，她们能细数的只有韩流的演变。

越南、印尼等东南亚国家，消费力一向都不算高，以越南来说，大学生起薪仅1000万越南盾（约3000人民币），但在这些人口平均年龄三十左右的国家，多的是正准备起飞的年轻人。这些娱乐财团的任务，即是在这些年轻人开始累积财富的阶段，勾勒他们向往的生活、勾引他们赚钱消费，让韩国成为二十年后新富阶级的欲望所向之地。

11月中，在降下初雪的首尔，《端传媒》记者遇到来自印尼、23岁的Natalie与她的姐妹。她们是华人第四代，主要语言为印尼文与英文，已无法用中文沟通，“父亲一直要我学好中文，没有动力啊，要是韩文的话就好了，”她俏皮的随口说了几句韩文，旁边的姨母直夸，她的韩语很标准。这趟九天的韩国之旅是Natalie从高中开始接触K-pop就有的梦想，三个女生兴奋地穿上刚买的黑色长羽绒外套，计划晚上吃炸鸡配啤酒，度过人生第一个在韩国的冬天。

问她们对台湾的印象？女孩们歪头想了一下，忽而一齐笑开，下一秒互相搭着肩边摇边唱：“陪你去看流星雨落在这地球上～～～”这是2001年台湾电视剧《流星花园》F4所唱的主题曲，当时红遍全亚洲，她们对台湾流行的记忆，冰封在2001年，01年后，她们能细数的只有韩流的演变。

在马来西亚槟城从事世界文化遗产工作的李嘉雯，从小是王杰、陈升的粉丝，硕士论文主题为大马独立音乐，现在听比较多的则是韩国独立音乐。她观察，韩流在东南亚正积极穿透各国籍、民族、年龄层的界线，中国则因一带一路，靠着国家层级的动员，陆剧、陆综（综艺节目）等相关产品也有一定的热度。

或许仔细说来，陆剧、陆综仍未跨出华语圈太多，但相较之下，台湾从早年的民歌到近来的SHE、五月天与周杰伦等，至今依然拥有超强的票房号召力，但苏打绿之后，几乎再没有新面孔及新话题。因电影《我的少女时代》而红的主题曲《小幸运》，几可说是“台流”消逝前的最后花火。

当然，韩国模式的文化输出，并不是没有问题。包括MAMA等韩国大型颁奖典礼，经常被诟病奖项依经纪公司与人气“分猪肉”，公信力不足。另外如CGV在越南大财团的强势作风也引起当地业者反弹遭垄断，韩国国内对于新南向政策的实质内涵也有许多检讨的声音。

在新加坡国立大学任教的金惠真（音译）于韩国大报之一《京乡新闻》指出，新南向政策必须扩展到各领域更专业深入层面的合作，只靠表面战略并不够，韩国在面向东南亚时，仍应在消灭对东南亚的歧视、确保企业经营伦理与历史检讨方面等下功夫，“在东南亚掀起的韩流火花可能只是暂时的，必须建立坚实的基础才能延续。 ”

尽管在东南亚的商场，态度积极的韩国还是新人，而文在寅期待伴随新南向政策所达成的中韩新平衡，究竟能维持多久，亦未可知。但在野心勃勃的韩流新南向战略下，什么事情都有可能发生，万物尚未有新的名字－－或许明日，它便一一获得韩语命名。