“这香港已不是我的地头，就当我在外地旅游”——作品出现时，不知那将成为预言。
在今年夏天推出最新一张唱片《Sabina之泪》和演唱会之前，my little airport已有三年没出新唱片，尽管2019年也曾有多首作品单独推出。随著香港进入新常态，2021年围绕my little airport（MLA）的话题，更是披上多一重香港文化身份的考量。
MLA的矛盾，也像是香港的矛盾
MLA会不会是香港最后的另类流行组合？以后还有这种可以冲出香港的独立组合吗？之后还会有音乐人那么肆意玩弄港式俗语和文字玩笑吗？又或者，那份充满矛盾的地道气息，有多少会被“新常态”下的香港文化延续或扼杀？以独立创作出道，可能不会有人把MLA和夏金城拿来比较，可在我看来，两者之间确存在著某种传承，甚至联系到始自1970年代末的“黑鸟”乐队和1990年代本土独立乐队AMK的话，就是走进更大的香港独立音乐发展脉络。
从吟游式的唱腔演绎，到笔下书写的城市众生，纵然记录的取材不尽相同，但反映的同属所处时代的某种精神状态以至生活关怀。MLA身上，是矛盾的化身，既清纯又恶坏，外表斯文平静但实则酝藏极端反叛与不安。甚至看似无害纯真的唱片封面照片，也带一种奈良美智式的笑里藏刀。刀不用以伤人，只是反衬世途的险恶，不得不防，以此傍身身。
由《在动物园散步才是正经事》到《Sabina之泪》的17年间，旧香港走了最后一程，至2021年被全面接管变色，MLA也由轻盈渐露暴烈而后淡然，也像是短短这两年间的城市精神面貌。一度奇迹般输出到中国大陆和台湾两地的另类音乐圈，那种发展空间上的开放乐观一去不返。他们在中国大陆的讨论组被封掉后，成为香港本地原创在大陆的绝唱案例---- 以后香港音乐文化都只能以大湾区和乘风斩棘哥哥姐姐的过去式姿态出现。MLA的矛盾，也像是香港的矛盾，我们得与它共存，以及期盼这种独特的，那么香港的声音能怎样延续下去。