对于很多外行来说，电影的“制片人” 是一个相对模糊的角色。事实上在电影业内，对这一角色也并没达成共识。比如 “制片人”在如今的好莱坞电影系统中拥有压倒性中心的地位，很多名气不够的导演甚至不拥有对电影的剪辑权 。而在更多独立电影的欧洲，导演有时候甚至同时会担任制片人的角色。
作为电影工业化的产物，制片人在中国电影业中的职责和话语权，也因此而从来没有官方定论，只有业内的约定俗成。如果说中国的年轻导演还有可以仰望的前辈，那么中国的制片人则鲜有真正公认的标杆、普及的教育体系，或可以称之为传统的经验可遵循。到底怎么当制片人？王鲁娜算是中国走向国际的新一代制片人，她参与制片的电影至今有三部，每一部都取得国际奖项。最初的作品是陈可辛执导的《中国合作人》（2013）；一年后是探讨大陆法律题材的《十二公民》（2014），成为第一部在罗马国际电影节获奖的中国影片，还同时获得了上海电影节最佳影片、最佳导演等五项大奖。
2018年的电影《小家伙》，由俄罗斯与哈萨克合拍，是俄罗斯导演谢尔盖·德瓦茨沃伊十年磨一剑之作，关注亚洲女性在莫斯科的生存处境。该片获得戛纳主竞赛单元提名、最佳女主角；入围奥斯卡最佳外语片提名。王鲁娜说自己决定投资这部电影，只用了15分钟：当她看到电影两个手持长镜头中，一位年轻的母亲抛下刚出生的孩子，从产房翻墙逃进冰天雪地的街上，踉跄着来到一个昏暗的地下作坊，和其他女工一起给鸡去血、拔毛⋯⋯一切那样真实又不合常理，王鲁娜当即认定自己看到了一个“戛纳品相的东西”。
第一次见到她是很多年前，她作为一个新创天使投资基金的公关总监在波士顿举办活动，与那些渴望拿到投资的名校学生见面。她穿梭在世界最顶尖的中国留学生中间，从容、淡定。我想像她是一个果断和精明的人，懂得怎么经营自己在最热门的事业当中，见面之后，却发现她是我想像的反面。她真诚地袒露为了弥补自己没有出国的心结，在一家英语培训学校的工作让出身山东、在山东艺术学院就读的她，命运转变般地成为一个电影制片人；她坦白讲述《十二公民》作为电影艺术的失败之处，和她为了节省成本才作出了那些看似高明的决定；而《小家伙》也因为过分小众而放弃了中国市场。她谈起制片人的难题，如何在有限的预算下，把影响力做到最大。