風物

【2023奧斯卡賭局】港台中影評人看「最佳導演」花落誰家?
相較其他更工整作品,《媽的多重宇宙》更多是用視覺和想象力遮蓋了劇本和邏輯上的諸多問題?

香港劇場人在台灣:粵語,政治,血脈,標籤⋯⋯我們怎樣moving on?
對台灣人來講,「我們是外來人,是胡人」,粵語是母語,也是自己作為「異族」所用的語言。

陳哲藝專訪:電影是痛苦,是孤獨,也是解方
為電影痛苦,被香港迷住,陳哲藝的跨國影像體驗。

《流浪地球2》:科幻版愚公移山,流浪地球系列定義了中國科幻電影?
《流浪地球2》講的是一個強大的中國。中方決策永遠正確,不可或缺,簡言之,「我愛說什麼,就是什麼」。

《風再起時》翁子光專訪:在這個年代,態度與深度,哪個更重要?
「你有精神潔癖的話,永遠不要碰合拍片,可以在本土找新題材,但要走另外一條踩鋼線的路很艱險,需要更多魄力。」

導演足立正生專訪:自稱恐怖分子的行動者,自嘲為日本公務員的電影人
他打動過一代日本人,參加過赤軍,被沒收護照,如今拍了一部刺殺安倍的劇情片。

一起來唸《滿江紅》?張藝謀的法西斯美學與小人物之死
《滿江紅》在大陸獲得滿堂彩,它完美地應和了大陸的民族主義情緒,成為愛國熱情的強力助燃劑⋯⋯

中國90後紀錄片導演李維:「大家好像都羞於談影響社會的理想了。」
在大陸,大部分觀眾的提問集中在片子的藝術和技巧,話題鮮有觸及塵肺病背後的社會問題、體制問題。

內地來港青年:直到2019運動爆發,我才意識到自己已經成了「香港人」
正是在運動中,這種身不由己有點像墮入愛河:不管我樂不樂意,操持什麼語言,外人怎麼評價,我無法否認自己已經是香港人了

張婉婷遭人格謀殺?「人血饅頭」與「張大盜」,崩壞的集體情緒如何修復
Mirror演出意外令後2019集體政治能量避風港的粉絲文化倍遭打擊,情感能量隨即流向香港電影,直至今次失控的謾罵和攻擊

張婉婷與港產片軒然大波:當香港人(只能)在電影裡追求公義
短短幾日,張婉婷從交出真摯作品的導演,變成販賣少女青春、吃人血饅頭的魔頭;也因加盟「說好香港故事」再多一個維穩導演的罵名

七問《給十九歲的我》爭議:世代、權益、教育和紀錄片倫理
一部紀錄片的程序及拍攝倫理引發全港討論,紀錄過程中哪些環節不應忽視?如何進入學生的世界,互相理解?

你看到的韓劇是韓劇嗎?當美國Subway與台灣味全乳酸菌成為「浪漫」代名詞
這幾十秒人生跑馬燈不僅反映了亞洲地緣政治、國際串流趨勢和快速變遷中的全球娛樂產業版圖,更是百年置入行銷史中全新一頁⋯⋯

2023台北國際書展:總統級關注可以阻止出版產業下墜之勢?
本屆書展主題是「閱讀的多重宇宙」,但我們的書業有太多破洞及漏隙需要修補,否則這宇宙只會一直萎縮衰落下去⋯⋯

為什麼「goblin mode」不是「躺平」?當「年度詞彙」來到華文語境
中國的問題西方也有?哥布林模式出自當下網絡文化的個人主義、虛無和享樂意識;躺平要回應的,則在中國語境才有?

【台北國際書展】香港出版在台灣:「香港」作為政治議題,熱度下降了怎麼辦?
「這是我以前所不認識的香港,這是時代所造成的禮物般的東西。」

《灌籃高手》老粉心聲:對「未完成」等待26年,結果痴心錯付?
這些明明值得再創作與討論的內容,竟被一片唱好聲淹沒,而眼前這26年後的香港,又好像突然回到只會歡呼、不懂思考的時代。

在香港散步:人、物與風景,「我不介意它們消失,但介意它們白白消失」
「政治上爭取不到什麼,國安法又不能講什麼,我們再沒什麼事情可以做了,那不如好好記錄香港剩餘的東西。」

黑兔年春晚:過去一年中國人最關心什麼,人人都知道,只有春晚不知道?
屬於過去一年中國人的記憶,在這場早已失去基本盤觀眾的晚會中蕩然無存,就似一場與現實完全割裂的塑料演出。

【新春】在香港散步:走啊走,把自己的城市走到心裏,記憶裏
這幾年,散步城市成為一場香港集體觀照的流行文化,人們走路、發現、談論⋯⋯非關遠方或未來,卻是此地與自我。

《1人婚禮》阿冰專訪:如何做禁片導演周冠威的賀歲女主角?
知道是周冠威的作品,有猶豫過嗎?或許身邊都總有人勸說,繼續做顆小薯茄不好嗎?

2022年的中國電影人:觀眾已經不去電影院了,他們還要留在這個行業嗎?
自己拍攝的電影沒辦法上映後,「我接連寫了好幾個主旋律電影的劇本⋯⋯」

中國大陸電影市場,不需要進口片?——2022中國影市回顧
疫情和審查管控不斷變化的2022年後,中國影市是樂觀恢復還是無奈躺平?

2023年的7本書:未來一年,台灣獨立出版給出的7種答案
日常生活中的每一次判斷,或都可看作是即興的行動,我們由此對自己的存在與行動產生一種自覺。