風物
【2023奧斯卡賭局】港台中影評人看「最佳導演」花落誰家？
相較其他更工整作品，《媽的多重宇宙》更多是用視覺和想象力遮蓋了劇本和邏輯上的諸多問題?
香港劇場人在台灣：粵語，政治，血脈，標籤⋯⋯我們怎樣moving on？
對台灣人來講，「我們是外來人，是胡人」，粵語是母語，也是自己作為「異族」所用的語言。
陳哲藝專訪：電影是痛苦，是孤獨，也是解方
為電影痛苦，被香港迷住，陳哲藝的跨國影像體驗。
《流浪地球2》：科幻版愚公移山，流浪地球系列定義了中國科幻電影？
《流浪地球2》講的是一個強大的中國。中方決策永遠正確，不可或缺，簡言之，「我愛說什麼，就是什麼」。
《風再起時》翁子光專訪：在這個年代，態度與深度，哪個更重要？
「你有精神潔癖的話，永遠不要碰合拍片，可以在本土找新題材，但要走另外一條踩鋼線的路很艱險，需要更多魄力。」
導演足立正生專訪：自稱恐怖分子的行動者，自嘲為日本公務員的電影人
他打動過一代日本人，參加過赤軍，被沒收護照，如今拍了一部刺殺安倍的劇情片。
一起來唸《滿江紅》？張藝謀的法西斯美學與小人物之死
《滿江紅》在大陸獲得滿堂彩，它完美地應和了大陸的民族主義情緒，成為愛國熱情的強力助燃劑⋯⋯
中國90後紀錄片導演李維：「大家好像都羞於談影響社會的理想了。」
在大陸，大部分觀眾的提問集中在片子的藝術和技巧，話題鮮有觸及塵肺病背後的社會問題、體制問題。
內地來港青年：直到2019運動爆發，我才意識到自己已經成了「香港人」
正是在運動中，這種身不由己有點像墮入愛河：不管我樂不樂意，操持什麼語言，外人怎麼評價，我無法否認自己已經是香港人了
張婉婷遭人格謀殺？「人血饅頭」與「張大盜」，崩壞的集體情緒如何修復
Mirror演出意外令後2019集體政治能量避風港的粉絲文化倍遭打擊，情感能量隨即流向香港電影，直至今次失控的謾罵和攻擊
張婉婷與港產片軒然大波：當香港人（只能）在電影裡追求公義
短短幾日，張婉婷從交出真摯作品的導演，變成販賣少女青春、吃人血饅頭的魔頭；也因加盟「說好香港故事」再多一個維穩導演的罵名
七問《給十九歲的我》爭議：世代、權益、教育和紀錄片倫理
一部紀錄片的程序及拍攝倫理引發全港討論，紀錄過程中哪些環節不應忽視？如何進入學生的世界，互相理解？
你看到的韓劇是韓劇嗎？當美國Subway與台灣味全乳酸菌成為「浪漫」代名詞
這幾十秒人生跑馬燈不僅反映了亞洲地緣政治、國際串流趨勢和快速變遷中的全球娛樂產業版圖，更是百年置入行銷史中全新一頁⋯⋯
2023台北國際書展：總統級關注可以阻止出版產業下墜之勢？
本屆書展主題是「閱讀的多重宇宙」，但我們的書業有太多破洞及漏隙需要修補，否則這宇宙只會一直萎縮衰落下去⋯⋯
為什麼「goblin mode」不是「躺平」？當「年度詞彙」來到華文語境
中國的問題西方也有？哥布林模式出自當下網絡文化的個人主義、虛無和享樂意識；躺平要回應的，則在中國語境才有？
【台北國際書展】香港出版在台灣：「香港」作為政治議題，熱度下降了怎麼辦？
「這是我以前所不認識的香港，這是時代所造成的禮物般的東西。」
《灌籃高手》老粉心聲：對「未完成」等待26年，結果痴心錯付？
這些明明值得再創作與討論的內容，竟被一片唱好聲淹沒，而眼前這26年後的香港，又好像突然回到只會歡呼、不懂思考的時代。
在香港散步：人、物與風景，「我不介意它們消失，但介意它們白白消失」
「政治上爭取不到什麼，國安法又不能講什麼，我們再沒什麼事情可以做了，那不如好好記錄香港剩餘的東西。」
黑兔年春晚：過去一年中國人最關心什麼，人人都知道，只有春晚不知道？
屬於過去一年中國人的記憶，在這場早已失去基本盤觀眾的晚會中蕩然無存，就似一場與現實完全割裂的塑料演出。
【新春】在香港散步：走啊走，把自己的城市走到心裏，記憶裏
這幾年，散步城市成為一場香港集體觀照的流行文化，人們走路、發現、談論⋯⋯非關遠方或未來，卻是此地與自我。
《1人婚禮》阿冰專訪：如何做禁片導演周冠威的賀歲女主角？
知道是周冠威的作品，有猶豫過嗎？或許身邊都總有人勸說，繼續做顆小薯茄不好嗎？
2022年的中國電影人：觀眾已經不去電影院了，他們還要留在這個行業嗎？
自己拍攝的電影沒辦法上映後，「我接連寫了好幾個主旋律電影的劇本⋯⋯」
中國大陸電影市場，不需要進口片？——2022中國影市回顧
疫情和審查管控不斷變化的2022年後，中國影市是樂觀恢復還是無奈躺平？
2023年的7本書：未來一年，台灣獨立出版給出的7種答案
日常生活中的每一次判斷，或都可看作是即興的行動，我們由此對自己的存在與行動產生一種自覺。