時至今日，合拍片早已名存實亡。香港電影人北上拍片，早就不單純是經濟行為，更是一場政治表態和投誠——不高調「愛國」的話，就得被封殺。但反過來說，在中港政治矛盾已經難以逆轉的當下，愈來愈多香港電影人「放棄」內地市場，高調宣示其政治取態。這會否是萎靡不振的香港本土電影進行絕地反擊、構建新型本土電影圈的契機？
五部港片，在被封殺的金馬
今年8月，內地官方宣佈「暫停」所有內地電影工作者參與本屆金馬獎競賽，算是單方面「封殺」金馬，惟此舉亦連帶令去年香港電影在金馬獎中大放異彩的景象幾不復見。消息傳出至今，香港傳媒對金馬獎相關新聞低調處理，甚至連有多少部港片入圍的基本資料都掌握得不準確，部份港媒指共有三部，有部份說四部，但實際上應該是五部：劇情長片《金都》和《叔‧叔》、短片《紅棗薏米花生》和《老人與狗》、以及紀錄片《戲棚》。
五部影片，全都是成本較低的獨立製作。相對而言，香港電影人高調配合內地官方抵制，並退出金馬獎的消息，則更令人關注了。這說的，是數月來先後有多部商業大片都宣佈退選或表明不參選金馬，主演男星名單羅列出來，名氣之大，令人咋舌：劉德華、古天樂、張家輝、梁家輝、任達華、梁朝偉、郭富城。另剛揚威威尼斯影展的動畫《繼園臺七號》亦主動放棄競逐。當然最受爭議的，是香港導演杜琪峯於9月突然辭任金馬獎評審主席一職。其正式請辭理由是「與電影投資方的製作合約所限」，這個曖昧的說法顯然是暗示他受制於內地的官方態度，從而讓他新近執導的電影《我的拳王男友》，得以在內地順利上映。
香港影人內地生存法則
在內地工作的香港電影人必須跟從官方風向，這早已不是什麼秘密，金馬獎被封殺而令他們必須馬上表態歸邊，亦肯定不是個別事件。對香港電影人來說，昔日因合拍片興起而北上發展的美好歲月早已結束，當香港本土電影市場嚴重萎縮，電影投資者與內地資金千絲萬縷，大批優秀的資深香港電影人便如陷入泥沼之中，難以從內地電影市場抽身而走。為了讓電影可繼續拍攝和上映，他們必須跟隨內地官方主旋律，即使強如杜琪峯亦不能悻免。