我不想要一個天堂
只想有一條路直達我的殿堂
有親愛的
有懷念的
有我顛覆了的夢想
是很簡單
也很瘋狂
Tonyi 是一位本地唱作人。初次見面時，他正在樂隊 The Bright Lights 的排練室裏編排下一次表演時的歌曲。因為樂隊每個成員都各自有其他工作，所以排練總是在夜晚8點，甚至10點之後。這次他們的演出是在週末的一個手作市集裏，大概會演唱一個小時。或許是為了維持生計，也許還為了宣傳樂隊本身，Tonyi 說這樣的演出每個月可能會接3、4場。
成員平均年齡27歲的The Bright Lights，還屬於這個社會的「後生仔」，按照鼓手的話說「香港的環境是不支持任何後生仔的」。所幸，樂隊4個人還懷抱着夢想，就算同時做多份工，也努力繼續探索自己的音樂夢。當問到他們的夢想是什麼時，Tonyi 說，就是希望人們可以知道香港有我們這麼一個樂隊，讓華語地區的人們可以聽到我們的歌。
六十年代華人和今日香港
最初接觸 Tonyi 是因為文學電影系列「他們在島嶼寫作 II」的主辦方之一文藝復興基金會籌辦了《潑墨泡樂──他們在島嶼寫作II歌曲徵集》，期望邀請香港青年唱作人，以經典文學為藍本，譜寫全新的歌曲。而 Tonyi 創作的歌曲《台北 紐約 香港》在這次比賽中獲獎。
台灣作家白先勇有兩本小說，《台北人》、《紐約客》。《台北人》寫了國共內戰後，從內地移居台北的人們，和他們離鄉後的徘徊與惆悵。在 Tonyi 看來，《台北人》裏那種「有人逃避，有人面對，有人化作了全新的模樣，有人依然故我」仍是一些香港人在當下面對未來時選擇的狀態。《紐約客》則描繪了60年代在紐約居住的華人們的生活，他們面對的死亡和一些對中國大陸文化大革命的影射。Tonyi說，小說的最後兩個故事，《Danny Boy》和《Tea For Two》提到的同志問題，現在的香港也在面對。小說中的愛情、生活、思想的自由等問題在今日的香港也能找到。
在 Tonyi 看來，《台北人》裏那種「有人逃避，有人面對，有人化作了全新的模樣，有人依然故我」仍是一些香港人在當下面對未來時選擇的狀態。
換了一個時空，此時的 Hong Konger，和彼時的台北人、紐約客一樣還沒找到適合自己的發展方向，於是他創作了這首《台北 紐約 香港》。
或許是為了找到自己心中的方向，大學畢業後，Tonyi 決定放棄原本的新聞專業，隻身前往洛杉磯（Los Angeles）的 Musicians Institute 參加獨立藝術家課程（Independent Artist Program）。在那裏的兩年他幾乎每天24小時都在學校做音樂。
洛杉磯空曠的地勢，沒有香港的逼迫感，給了他一種自在。由於學校就在荷里活（Hollywood）附近，很多樂手的工作室都設在那裏，他的老師有很多都是非常著名的音樂人。他參加過著名樂手 Brad Rabuchin 的校外班，一堂課只需40美元，老師和學生都非常投入，每次上課並不是上完一個小時就結束，而是要上到老師和學生都感到非常盡興，覺得今天可以學到這些已經夠了才會結束。這種專注於音樂的感覺讓他非常快樂。
學習結束後，為了繼續自己的音樂夢想，他曾簽約過一家在廣州的公司。2011年至2014年正是中國大陸音樂選秀市場發展最熱的時候，很多在國外發展成熟的大熱節目被搬到了中國的銀幕上，參與者變成了華人，但節目形式並沒改變。Tonyi 簽約的公司也為他安排了很多這類唱歌選秀的工作。
他追求的更多是「有親愛的，有懷念的，有我顛覆了的夢想」，一個金錢和物質不是唯一或者最高追求的地方。
最誇張的時候，清早就開始候場，第二天凌晨1、2點才排到上台演出，等待的時間枯燥漫長卻又做不了什麼其它的事情。演出結束後等候晉級結果到4點鐘至5點，便要準備之後宣傳用的拍攝。回到旅館可能已經8點左右，9點就又要集合開始第二天的活動。這樣的生活有時候會一連持續幾天，給身體造成很大的負擔，也沒有什麼時間做自己的創作。這讓他感覺不到自己是在做音樂，沒有堅持到自己想要的東西，於是選擇離開。
或許正是因為這樣的經歷，他格外珍惜可以專心做音樂的自由。就像詞中他所寫的，「我不想要一個天堂」，一個被包裝成遊客們都會嚮往的地方，像是那些貼在香港上的「國際大都市」、「購物天堂」等標語。他追求的更多是「有親愛的，有懷念的，有我顛覆了的夢想」，一個金錢和物質不是唯一或者最高追求的地方。
我在流浪 我在流浪 浪在何方
我在流浪 我在流浪 我在流浪
我在 我在 我在 我在 我在⋯⋯
我一直都在想
香港的「不自由」
回到香港之後事情並沒有好過。2014年年底，雨傘運動開始了，Tonyi 親眼見到有反對者暴力拆除佔領者的帳篷，好似完全不顧及會不會傷及周邊人，這並不是他嚮往的自由。他說：「自由是可以做自己的事情的時候又與別人互相尊重。當我們每個人對對方的權利做出尊重，這件事情就是成立的了。」
香港的「不自由」不僅體現在雨傘運動，對於獨立音樂人來說，這個城市似乎也沒有給他們專心做音樂的自由。因為眾所周知的租金問題，獨立音樂人很難找地方排練；在這個城市龐大的生存壓力下，又有多少人在追求成為全職音樂人的路上望而卻步。The Bright Lights 在2015年年中正式成立。在這之前，4位隊友都曾加入過多個樂隊，經歷過因為成員對樂隊投入不同，或因隊友放棄音樂夢想退出樂隊而導致的樂隊解散。
當下的形勢是即使在香港做發行，出張碟，也不一定有多少人會去買。
樂隊難以組建，聽眾對音樂的選擇也是獨立音樂人發展的一個障礙。Tonyi 曾在台北居住過4、5個月，幾乎每年也都會到台灣進行演出。他說台灣的聽眾會買張門票走進一家 Livehouse 去聽一個從未聽過的樂隊演出。如果喜歡，他們也會買張碟表示支持。但是在香港，唱片店相繼倒閉，Tonyi 說當下的形勢是即使在香港做發行，出張碟，也不一定有多少人會去買。近幾年，香港的 Live House 相繼結業，其中自然有租金的影響，與各種音樂節和音樂活動之間的競爭等因素，但是聽眾跳不出主流框架，無法欣賞獨立音樂，讓有質素的本地樂隊難以發展也是被圈內人公認的現象。
雖然面對着這些困難，Tonyi 和其他隊員仍對這隻樂隊滿懷着希望。在香港只靠樂隊吃飯很難，隊裏的4個成員都有多份音樂相關的工作，除了樂隊的演出之外，教學生，租排練室，還有人在幫人寫歌編曲等。用這些工作賺的錢維持生活，然後專心創作，是每個人努力在做的事。
如今他們即將推出自己的新 EP，取名「謊言學」，共3首原創歌曲，用3個感情故事分別講騙他人，騙自己，騙世界。或許這是他們對當下的香港社會發出的自己最詼諧的黑色幽默。音樂市場的困難仍然存在，但 Tonyi 說香港的聽眾雖然不一定會去買碟，可如果有什麼契機讓他們在網路上看到獨立樂隊的歌曲，他們也會點進去聽一下來表示支持。所以他們計劃利用這個特點，投入更多的精力到網路宣傳，讓更多的人可以先聽到他們的歌。
夢想就是你心裏面想擁有的東西，這東西可能大於物質。
在發行方面，他們則把眼界放到整個華人市場，嘗試同台灣和中國大陸的發行商洽談。Tonyi說：「夢想就是你心裏面想擁有的東西，這東西可能大於物質。比如，我喜歡吃朱古力，但你給我一百桶，我還是想吃飯。内地的市場有比較商業化的東西，我不喜歡商業化的東西，但在社會上生活，你就需要去跟這些東西掛鈎。」
如果歌詞裏的「流浪」代表着正在尋找一個理想的地方，那我們每個人可能都還在路上。The Bright Lights 在用歌聲告訴我們，「我不想等一個天堂，我要在浮世裏開拓我的樂園。為親愛的，為懷念的，為我顛覆了的夢想。命運越囂張，我越瘋狂。」
音樂人檔案
獨立唱作人 Tonyi Ng （伍棟賢）曾於美國 Musician Institute 進修音樂，畢業後旅居台北、廣州、北京等城市作獨立發展曲式，受 R&B、JAZZ、BRITISH ROCK、FOLK 等影響，以流行旋律為主調創作自己的音樂風格。14年回港後遇到結他手 Raven Lee 和 Tim Lau，以及鼓手 Dickson，成立 THE BRIGHT LIGHTS 4人樂隊。
四人曾在不同城市打拼，希望用音樂在香港這現代石屎森林中求存。在THE BRIGHT LIGHTS（五光十色都市生活）下成為照耀他人、溫暖聽眾的「 THE BRIGHT LIGHTS 」。