柳宗理首次亞洲巡展的三站依次是新加坡、香港、台灣。總策劃Yoichi Nakamuta說，這三個城市是亞洲現代化的典型。三地觀眾對柳宗理瞭解程度不同，對他的產品也各有偏好。柳宗理是傳統與現代的聯結者，台灣近年的手作風潮，是否受到他的影響；追求個性的香港人，被他的哪些精神感動；新加坡與他有哪些淵源。三地策展人從當地出發，分享不同面向的柳宗理。
Q1 這次亞洲巡展分站展覽重點是什麼？
Q2 柳宗理對新加坡/香港/台灣的設計界和手工業有哪些影響？
Q3 在你心目中，哪一件產品最能代表柳宗理的設計哲學？
新加坡：Wendy Chua
（《The Beauty Born, Not Made》策展人，產品及室內設計師）
端： 這次亞洲巡展分站展覽重點是什麼？
A1：我們著重介紹柳宗理的十大設計原則，突出大師的設計過程和哲學。南洋藝術學院是新加坡歷史最久的藝術設計學院。這次展覽在南 洋藝術學院的東南亞藝術研究所畫廊舉辦，對教育我們的學生和年輕一代設計師有非常重要的意義。
端： 柳宗理對新加坡的設計界和手工業有哪些影響？
A2 : 日本設計在審美方面一直引領亞洲，尤其是二戰之後的日本設計師，比如柳宗理。他創建的亞洲設計原則，被米蘭這樣的歐洲設計重 鎮重視。蝴蝶椅在米蘭獲得金獎就是一種認可。作為相當年輕的設計 城市，新加坡經常注意日本設計大師的經典作品，和日本工藝完美無 瑕的品質。當代設計大師中，對新加坡年輕設計師影響最大的兩位， 深澤直人和Jasper Morrison，正是深受柳宗理影響的兩位。柳宗理的 關於「無名設計」的宣言，也在新加坡人日常生活中無處不在的MUJI 產品中流行。因此，無形之中，柳宗理對新加坡人的影響已經非常普 遍。
端：在你心目中，哪一件產品最能代表柳宗理的設計哲學？
A3：最有代表性的一定是那些在日常生活中習慣使用的。不同文化背景的人會發現適合他們生活方式不同設計。對於赤道附近熱帶氣候的新加坡人來說，由佐藤商事生產的雪糕勺就非常棒！
香港：Sunnie Chan
（《意匠之心：柳宗理》策展人，Gallergy27經理）
端： 這次亞洲巡展分站展覽重點是什麼？
A1：展覽回顧他六十年的設計歷程，不止是集中在他最著名的產品，而是他的公共空間設計、民藝雜誌的平面設計等，在日本以外很少有人介紹。柳宗理對亞洲設計影響很大，作品也廣為流傳，香港卻很少人瞭解他，尤其是和台灣相比。在展覽中可以看到由柳宗理設計工作室提供的紀錄片很珍貴，能看到產品的生產過程，每一道工序、細節的講究。
端： 柳宗理對香港的設計界和手工業有哪些影響？
A2：直到現在，在香港還是很少看到柳宗理的著作論述，但這不意味許多年輕設計師就沒有學習他的設計思路，受他影響。香港這些年經歷了很多改變，而柳宗理的故事讓人們看到，傳統的智慧和現代生產的力量如何平衡。這對我們有很大啟示，因為現在的設計過分依賴電腦和科技，或是在消費主義中失去了自己的方向。
端： 在你心目中，哪一件產品最能代表柳宗理的設計哲學？
A3：單柄不銹鋼鍋。這個設計太巧妙了，普通鍋煮食的時候，如果要釋放蒸汽都要打開鍋蓋或者靠排氣孔。這個鍋只要輕輕擰轉鍋蓋就可以了，旁邊像一對耳朵一樣的縫隙就能排放蒸汽，熱水也不會濺出來。用這個小小的鍋煮公仔面都會很開心。
台北：陳依秋
（《Beauty born, not made: 日本工業設計巨匠柳宗理回顧展》策展人，藝文工作者，NOT TODAY雜誌創辦編輯。）
端： 這次亞洲巡展分站展覽重點是什麼？
A1：柳宗理回顧展台北場選擇在松山文創園區內的台灣設計館內舉辦，是台灣第一次以大師回顧展的方式來介紹柳宗理各時期的作品和重要思想。展場是一個很深的長方形空間，參觀者順著N字型的參觀動線能夠清楚的發現柳宗理作為設計師在實踐各項計畫或作品時，隨著時間逐步淬煉而出的深刻思考。
端： 柳宗理對台灣的設計界和手工業有哪些影響？
A2：蝴蝶凳在台灣設計界很有分量。台灣還有很多普通人是柳宗理產品追隨者，喜歡鍋碗瓢盆刀叉等器皿占大宗。台灣與日本一直交流頻繁，近幾年台灣似乎成為一個重視慢活、追求理想生活或是努力打造美感的國家，不管是「重新發現台灣在地庶民之美」，甚至「思考設計或藝術與社會的關聯性」等等。其實這些概念一直都存在，而隨著時代、社會背景而發展出自己的脈絡，多少都可以和民藝運動或柳宗理的思考串連在一起。
端： 在你心目中，哪一件產品最能代表柳宗理的設計哲學？
A3：象腳凳，一件無奇的作品背後卻有著豐富的製造故事，包括柳宗 理對於材質與工法的創新、堅持、進化以及它本身融入各種居家、生活空間的方式。