Studio Harcourt（雅顧）的照片是年輕演員的入道儀式，高級手工行會結業證書，是他真正的專業身份證。如果他沒有碰過雅顧的聖燈，能算真的登基繼位了嗎？這長方形的框架，首次顯現了他完美的面容，以及他打算畢生扮演的聰明、敏銳或狡黠的神態，憑這張正式證書⋯⋯保證他獲得一張臉的永久收益，從本次洗禮之日起，這張臉就收穫了經久不變的光彩。
來自法國巴黎、創於1934年的雅顧，專門以人像攝影為主要業務，上門客戶不乏商賈名媛，以及大批的電影紅星，其名聲之顯赫，就連著名法國文學家羅蘭巴特都特別撰文，把雅顧造像作為一種文化現象來描述。
雅顧影樓由當年活躍巴黎社交圈的傳奇女攝影師Cosette Harcourt、巴黎新聞媒體老闆Lacroix Brothers及著名時裝設計師Nina Ricci的兒子Robert Ricci一起創辦。那是一個傳統工藝遇上工業現代化衝擊的年代，黑白電影開始盛行，攝影工業亦開始成熟，人們開始享受活在五光十色的鎂光燈下的繁華璀璨，自然對造像留影感到莫大的興趣。
Cosette Harcourt便是看準了這個新潮而特地開設影樓，結果真的吸引了一群社交及商賈名流光顧，當中不乏大家熟悉的政治、電影及藝術文化名人，包括起初的Jean Cocteau及Josephine Baker，還有二戰後的Edith Piaf、Brigitte Bardot及Alain Delon等等。
漸漸地，充滿黑白電影韻味及突出人像臉部線條，上面並刻印着Studio Harcourt字樣的黑白照片，成為了巴黎風尚指標；雅顧的顧客群裏擁有大量電影明星的事實，亦讓他們的名氣日盛。
自此，一張Studio Harcourt黑白造像成為許多人心中留住永恆一刻的標記。1976年，Cosette Harcourt去世，雅顧輾轉落在不同經營者手上，至2000年，時任法國文化部長的Jack Lang，提出由法國政府收購雅顧1934至1991年製作的攝影負片及檔案照片，其中負片為數大概500萬張，大約是55萬位顧客的造像，名人約有1500位，可想而知雅顧在這半世紀裏的海量製作。
也許是這些維持了數十年而從未改變的黑白造像風格，承載了某種跨越時空的魅力，啓發如今雅顧的經營者，讓他們想要衝出巴黎，到海外開設分店，而他們第一家分店便選擇了香港作為據點，預備6月正式開幕。
宛如電影場景般的拍攝體驗
雅顧造像的特色，在於以光作為雕塑工具，為造像的人物進行影像雕塑，而這些光源主要便來自拍攝黑白電影所使用的鎢絲燈，所以在雅顧，燈光師的角色和攝影師同樣重要。雅顧駐港總經理Elisa Ghigo Barthelemy表示，為了完善雅顧香港分店的製作水平，他們特地從法國委派攝影師及燈光師來港，為在本地招募的數位專業攝影師及燈光師進行培訓。
到雅顧造像的客人，首先要在化妝室裏上妝，雅顧自家的化妝用品全部以黑白電影的標準設計，目的是要突出客人的臉部輪廓及線條，加強影像效果，和我們日常使用的化妝品不盡相同。
然後客人便會給引領進入一個漆黑的房間，內裏前後左右擺放了多支鎢絲燈，待客人坐到中央位置後，燈光師便開始調校這些鎢絲燈光投射到臉上的角度，你會有種走進電影片場的感覺。然後攝影師開始透過鏡頭觀察，和燈光師一起評估燈光強弱及投射的適合度，這過程需要客人坐定不動，動輒要十數分鐘方能完成，而且攝影師和燈光師更會要求客人，當決定了燈光投射的角度後便絲毫不能移動，保持同一姿勢，不然只要稍稍移動臉部，哪怕只是一兩度之差，他們都得重新調校燈光。
整個過程約需兩小時，除黑白外，雅顧亦有彩色照片供選擇。之後他們會把經由顧客挑選的造像檔案送去巴黎總部進行後期修飾，以24 X 30釐米格式，用高級藝術用紙印製照片一張，並印上Harcourt Paris標誌，以Harcourt盒子盛載。這張照片亦會在雅顧圖庫進行驗證和註冊，日後若想重印亦可。整個過程收費2萬2千元港幣。
在隨時隨地都可用手機自拍、修圖的年代，如此花費時間、煞有其事的攝影過程與昂貴的攝影費用是否物有所值？端看每個人心中對於傳統攝影技藝與美學的價值衡量了。
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