甄拔涛：香港剧场编剧、导演、再构造剧场艺术总监，德国曼海姆国家剧院驻院作家。剧作也在德国不同戏院公演。英文剧本《未来简史》获2016德国柏林戏剧节剧本市集（Theatertreffen Stückemarkt）奖。
“很多东西都是怪异的。但没有什么比人更怪异的了。”
每年夏天，欧洲的剧迷都可以很忙，因为各国都有大大小小的戏剧节，既可以让你窥探最新的戏剧潮流，也可以得见欧洲最关心的议题。如果是戏剧工作者，这个更是一个跟业界人士碰面的好机会。不过这种戏剧盛会，曾因疫情中断两年，其中也有戏剧节移师网上发布。今年我走访了两个传统大型的戏剧节—— 柏林戏剧节和维也纳艺术节，从他们挑选的戏码，也能看到一些最新趋势。
柏林戏剧节的来龙去脉
柏林戏剧节其实是一个比较方便的译法。德文原文为Berliner Theatertreffen， Berliner是柏林或柏林人的意思，Theatertreffen解作“剧场相遇”。这个相遇是双向的，你遇见剧场，同时剧场也遇见你。戏剧节由柏林艺术节主办，本身拥有一座表演中心（Haus der Berliner Festspiele）。1963年柏林艺术节邀请了五个客席演出，1965至1966年起柏林戏剧节正式独立运作，并将每届演期定在五月。1989年5月，柏林围墙倒下之前，柏林戏剧节首次邀请东德剧院参与，以展示德语戏剧的现况。
柏林戏剧节多年来维持三个环节。最瞩目的当然是年度十大演出。每年，来自艺评或媒体界别的七人评审团，从每年于德语区域（包括德国、奥地利、瑞士、半个列支敦斯登）上演的戏剧制作，挑选十出最突出的作品，并邀请到柏林演出。要留意，他们不是说“最佳”（the best），因为何谓最佳，恐怕争论到天荒地老，而是“突出”（remarkable）。换一个字，诠释空间便大得多。2019年，柏林戏剧节更特设女性配额，十部入选剧目最少有一半要由女性导演创作，直到2023年。另外，有作品因制作条件所限，虽被邀请却最终不能在柏林上演。
剧场归根究底，也是属于政治公共领域的。
另一个环节是剧本市集（Stückemarkt）。剧本市集成立于1978年，及至2003年，开放来自欧洲各地的编剧参与。参赛者不可以是业已名成利就的剧作家，所以我形容为欧洲新秀赛。每年有剧作家、导演、作家等组成评审团，选出五至七个作品，在柏林戏剧节期间演读（或称读剧）。剧本市集亦欢迎戏剧表演参赛，2018年更开放向世界各地征件。可是今年开始停办。今年戏剧节另外策划了“十个相遇”（10 treffen），涉及多种议题，包括俄乌战争的各种状况，例如女性面对的暴力、白罗斯暴政下的社会状况、身兼艺术爱好者、母亲身份的声音、难民问题，以至柏林独立文化工作者的处境等。