相比起法国电影“不接地气”和“圈地自萌”的两极分化，西班牙电影以其选题的现实性和普适性越来越受到中文世界的关注并在世界范围内引起讨论。虽然没有像韩国政府对电影产业的扶持力度，西班牙电影人却以极低的成本发展出了一套独特的电影风格——用密封盒子装载高概念故事，以悬疑惊悚为基本叙事，小格局的内核却探讨了诸如人性的阴暗、社会的虚伪与贫富不公的控诉等等深刻的话题。从前两年大火的《Contratiempo》（中译：《看不见的客人》或《死无对证》）到《La cara oculta》（中译：《黑暗面》或《镜中人》），再到今年被 Netflix 续播到第四季的《La casa de papel》（中译：《纸钞屋》或《纸房子》都为西班牙的影视制造赢得口碑。
上个月底，Netflix 上线的一部自制电影《饥饿站台》（El hoyo）可以说是将前面提到的特点发挥到了极致。影片为导演 Galder Gaztelu-Urrutia 的处女作，先是参加了多伦多影展，后又赢得了2019年西班牙戈雅奖最佳视觉特效，并为其拿到最佳新人导演的提名。
故事被设定在一座垂直的监狱中，为了戒烟自愿来到这里的主角被分到了第48层，同另一位因误杀少数移民而入狱的老人家同处一层。在老人的解释下，我们得知这里的食物通过监狱中间悬浮的大平台从第一层开始往下，每一层有两分钟时间进食，吃完平台会下降任何人不得私藏食物。而每下一层食物都会减少，下层的人只能吃上层剩下的东西。在食物极其有限的情况下，到100多层食物基本所剩无几，但监狱却像一个深不见底的无底洞，没有人知道下面的人怎么活。不过唯一的机会是每月都会轮换一次层数，没有人知道下次醒来自己会被分到哪一层。面对狱友的生命威胁和不顾人的死亡，主角毅然决定对食物进行重新分配，试图改变监狱现有的不合理制度⋯⋯
在上线的一个月中，不论是就其剧情设置的悬念还是寓言性质背后的隐喻，围绕影片已然有了大量的关注和解析。影片自身也因其框架的简单才得以延伸出无限的讨论空间。然而，如果仅就影片故事性层面进行讨论还是不够过瘾，这样一部趋向于元故事（metastory）的概念性影片，抛出了一堆诸如“反乌托邦”、“定量进食”、”自我管理”、“自发性团结”、“暴力与合作”等一系列的名词与理念，无一不是对制度的失望和对现状的控诉。所以在此，本文并不试图再进行名词解释或者猜测导演意图和结局走向，而是希望借由本片探讨现代当下社会也许共同存在的问题。