不只是坐在電影院，濱口龍介的《在車上》（Drive My Car，陸譯《駕駛我的車》）彷彿將觀眾丟到車裡，近距離的觀賞濱口流派，那份人與人之間忽遠忽近的疏離與親密。不同於《歡樂時光》觀眾容易從觀影者變成參與者，甚至是《睡著也好醒來也罷》的光影追逐，《在車上》改而將「語言」化為表演的一部分，透過排練場、車內的錄音帶、床上的夢境，以及在舞台上的自我療癒，濱口龍介都證明了，他是最會將非日常拍成日常的天才。
2021年8月，濱口龍介的新片《在車上》登了日本歷史最悠久、最具公信力的《電影旬報》的封面，對於一部早已在上個月拿下坎城影展最佳劇本的電影來說，不算稀奇，倒是一旁的文案寫著：「現在，濱口龍介正在更新（日本）電影中」。
更新，濱口龍介的《在車上》的確更新了日本電影在美國奧斯卡的入圍紀錄。甫於今年二月公布的第94屆奧斯卡入圍名單，《在車上》入圍包括最佳國際電影、導演、改編劇本、影片共計四項大獎，不僅更新日本電影入圍奧斯卡獎項的紀錄，更是日本電影首度入圍改編劇本與最佳影片兩大獎項。而本片也在2月13日奧斯卡入圍名單公布後，上映館數從110間倍增至213間，短短半個月內票房從3.2億日圓一路爬升至5.6億日圓。雖然相較於2018年同樣入圍奧斯卡最佳國際電影的《小偷家族》最終回收42.5億日圓的票房數字相比，還有一大段距離，但《在車上》入圍奧斯卡對於日本來說，更像是一場華麗的復仇。
通過《在車上》，濱口龍介證明了他是最會將非日常拍成日常的天才，而《在車上》也的確更新了日本電影在美國奧斯卡的入圍紀錄。
日韓之爭在奧斯卡：誰是「亞洲電影大國」
回顧亞洲電影征戰奧斯卡最佳國際電影的戰績，日本以提名15次、獲獎4次的好成績僅次於法國、義大利、西班牙與瑞典，成為名副其實的「亞洲電影大國」。然而，直到1956年後奧斯卡才將最佳外語片改為競賽單元，而日本過去拿到的三座最佳外語片——1951年《羅生門》、1954年《地獄門》、1955年《宮本武藏》——都是以「榮譽獎」的形式獲頒。而1976年由日本與前蘇聯共同拍攝、黑澤明執導的《德蘇烏扎拉》，最終更是諷刺的打敗日本代表《望郷》拿下最佳國際電影。