半世紀了，為何劉以鬯的《酒徒》仍能震撼香港年輕人？

回憶是一種鑲篏工序。通過把決定要銘刻之物，鑲篏到自己的生命軌跡中，結合之後大概可以得到一種更為深刻的銘刻。而銘刻之物，在與個體生命結合的過程中，其投影亦變形，而出現某些獨特而內在的變化。在文學而言，這，或者便是經典化的內在過程。

我在大專院校中當漂流兼職講師多年，其中一門課是給電影學院高級文憑的學生上的必修課「現代中國文學選讀」（下稱「選讀」），以及選修課「小說改編電影」，其中必教的是劉以鬯先生的《酒徒》及《對倒》。這些非文學專業的學生，部分也許本身想著離開中學後一輩子都不用再修「中文課」，卻要來讀文藝的現代主義小說，其學習動機之低可想而知。我一意要教《酒徒》的意識流及《對倒》的平行結構，本是認為此乃作為香港文學工作者之職責所在，但歷年面對學生、調整課程的過程，亦可視為劉以鬯作品與當下語境互動、變化、更新的試驗，本文聊記數筆，以誌對劉以鬯先生這位文壇巨人的敬意。

年輕人因為現在的社會問題如樓價、工作狀況、生活空間等等困局，非常自覺於身處社會邊緣，因此很自然地承繼了劉氏作品中的批判視角，與作品產生感通，能以作品的視角來審視香港社會。