评论｜高雄大空袭：一段失落的台湾史，化为成功的桌游集资案

太平洋战争后期，以美军为主的盟军为了加快推进，减少伤亡，采取越过台湾，攻占菲律宾、冲绳的“跳岛战术”。对于台湾则施以空袭轰炸，破坏航空交通、军营、工厂等，达到震慑瘫痪的效果。据估计，高雄是全岛当时遭投弹量最高的城市。例如发生于1944年10月的“台湾航空战”，短短数日于台湾上空盘旋交火的美日军机高达4千多架次，而高雄冈山因为有海军61航空厂和冈山飞行场，因此遭遇约130架B-29轰炸机攻击，被投下约590吨的炸弹，地面半数以上的建物摧毁，史称“冈山大空袭”。

这段仓皇惨烈的历史，在战后长期的“抗日史观”教育下被忽略，许多民众都不知晓台湾有过这段“躲空袭的日子”。台湾年轻的桌游团队迷走工作坊（Mizo Game）以这段历史为素材，2017年于群众集资平台推出《台北大空袭》桌游，竟于短短一个多月募得六百多万，写下台湾桌游集资史上的最高金额纪录。2018年底，团队再推系列续作《高雄大空袭》，亦创下几乎相同的好成绩。

“史观”与“生命记忆”

迷走工作坊成立于2016年，两年多来推出七款桌游，《高雄大空袭》的制作团队包括迷走的创办人兼游戏制作人张少濂、设计师邓杰民、绘师诺米，以及美术设计师赖柏烨。这个团队是《台北大空袭》的原班人马，“之前的成功，让大家有认同价值和革命情感。”张少濂如是说。而《高雄大空袭》本身即为《台北大空袭》的“解锁”成就之一，当初承诺集资若达标，便会推出续作。

“我们集结优秀人才，在时代际遇下做对了一些事，便希望继续把它做好。空袭的历史距今并不遥远，它发生于228事件一年多以前，如今却鲜有人知。我们有这个契机，便透过游戏把它转化成容易亲近的物件，让更多人愿意去认识。”张少濂说明这系列桌游的制作动机。

“空袭系列”的专案中，都曾进行街头访问，询问民众是否知晓空袭历史，以及谁来轰炸台湾。“北、高两次街访主要呈现的，其实是大众普遍对于台湾历史缺乏认识。现况是如此，那我们就好好去做，让更多人知晓曾经发生过的事。”张少濂继续谈到：“但在宣传上，我们不会去强调这是‘某党不告诉你的历史’，或者特别诉求悲情。空袭系列并不打算歌颂谁，而是把当时所有好与坏、光明面和黑历史尽量呈现出来，透过游戏的方式，让大家进入那个时空，并能从中感受到趣味。”

以美机轰炸台湾的史实背景制作游戏，的确容易招致倾向轴心国／日本立场的质疑；但在《高雄大空袭》中，同时又有改编自日治时期白色恐怖事件的“高雄州特高事件”剧本，为此还有亲日的台派人士，扬言抵制、拒买这款游戏。张少濂认为史观或立场的争夺，在政治选举中已有太多阐述，没有必要再在游戏上诉求。制作团队希望透过更细腻的方式，直接进入历史现场，“游戏不脱人性，生命记忆有时超越政治、教条。因为那些故事曾经真的发生，人们的感受也会无比真实。”

设计师邓杰民也表示，游戏制作目的不在挖掘更多仇恨，而是希望找回人们与这块土地的连结。他发现在制作这系列专案时，许多人透过游戏、图像或主题曲，开始与家中长辈有共同话题。有赞助者提到昔日奶奶出嫁时遭遇空袭，轿子被仍在树下而新娘在里头无助哭泣的往事；也有玩家忆起舅公在总督府旁的防空洞被炸死，来不及跑进去躲避的人反倒存活，因而感觉到生命的无常嘲弄。他认为《高雄大空袭》是一款游戏，但也让玩家从以往未知的角度，重新认识这块土地，与长辈们的记忆有所联系。

考究史实，打磨细节

在以往的报导中，邓杰民曾提及自己尝试许多台湾的在地故事作为设计主题，尔后发现台北大空袭很适合“合作游戏”机制（赢就一起赢，输就一起输），因此决定采用。不过空袭系列虽都属于合作型游戏，《高雄大空袭》并非只沿袭前作：玩家们除了要一起存活下来，选用角色的能力还会成长，并需要完成更远大的目标，而其核心便是“剧本”。《高雄大空袭》有五个剧本，几乎都改编自台湾历史上少有人知的真实事件，如江浦丸战俘船事件、猛兽处分、高雄州特高事件等。而各剧本的难易度、玩法也都不同，因此玩家在角色羁绊卡上做抉择时，需要更多的思考和讨论。

基于高雄轰炸的史实，游戏中空袭的程度会逐渐加剧，规模将比《台北大空袭》更大；而游戏愈到后面，玩家所面临的压力源也愈来愈多，更让每一步抉择都极为重要。这些抉择交织在人生存的基本需求、角色自身的理想、剧本条件，以及空袭压力之间，游戏中扮演角色的玩家犹如“模拟人生”，将自己置于二战末期空袭下的港都，体验该时代的无奈与挣扎。

当然，玩家要能沉浸入当时的世界观，游戏的插图绘画和美术设计所营造的氛围，至关重要。绘师诺米仍以全手绘保留笔触，但有别于《台北大空袭》时的火红色调，为配合高雄港都的海洋元素，改采冷色系，透过对比手法使战火更加凸显。他指著一张阴冷建筑物映照著红光的画作表示：“有时不必直接把火呈现出来，透过光影或色泽上的对比，反而能让人感觉到这栋建筑的周边，全都在熊熊燃烧。”

张少濂则补充，一路上相伴的赞助者、玩家们都观察得极为仔细，这使得制作团队战战兢兢、不断考究史实，例如画作上建筑物的损毁状态、沉没于高雄港的旗风号军舰外貌、高雄中学的右翼校舍在战前是否已完工？甚至飞机的飞行角度、燃烧烟雾的飘散方向……等，都必须一一琢磨。诺米也表示自己之所以使用压克力颜料作画，便是为了能直接覆盖、不断修改。

美术设计师赖柏烨则提到，游戏地图上有三座火车站，需要设计Icon，图样很小，但为此也去请教铁道专家古庭维，最后选用了日治时期引进台湾的DT580型蒸汽机车，“当时连火车头底下的铁架有几根，都一一去数。”赖柏烨挥动手指笑著说。

在行销方面，除了利用募资平台汇聚人气，团队还找来台湾独立乐团灭火器制作主题曲〈一九四五〉，主唱杨大正的浓烈歌声，搭配磅礡的管弦乐编曲，犹如空袭轰炸的高温炙热；而与副歌形成对比的，则是模拟口哨声的前奏和结尾，细细地传递凄迷忧伤的气氛，好似历劫存活的民众们，面对断垣残壁的辛酸茫然……这是一首极富感染力、却令人快乐不起来的歌曲，背后乘载的是二战末期美军军机猛烈轰炸高雄的史实。

不“只”是个商业案

制作团队重视空袭系列的历史文化价值，认定它不“只”是个商业案，“坦白说这游戏的成本是一般桌游的两、三倍，它当然是个商业案，大家也能够赚到钱；但历史价值或文化上的成功，是我们更看重的。”

但两套游戏毕竟写下了台湾桌游史上的集资纪录，同时作为迷走工作坊的旗舰级专案，制作上则投入极高成本。张少濂指出台湾一般的桌游出版社，平均三、四个月就得推出一款游戏，像台北、高雄大空袭这种超过一年多的规划，相当罕见。“而且这款游戏的材质成本，是坊间产品的数倍；设计制作也集结这么多优秀人才；宣传还邀请金曲奖得主写歌、编曲，便是希望呈现最精致的成果。假若真要去精算、回推每件事情的利润，这款游戏大概做不出来。”

在《高雄大空袭》集资即将结束时，迷走工作坊贴出基隆港和台南林百货的手绘图，并宣布之后将推出两套空袭游戏的“扩充”，团队更已展开勘景研究。做为台湾最具指标性的桌游制作公司，行走于台湾历史文化之中，他们似乎还在开拓更多可能。