《银魂2》真人电影：改编与动漫原作非要同步不可吗？

以近年由动漫改编而成的真人电影作而论，大概难以找到另一作品与《银魂》匹敌。2017年的《银魂》票房收入累计接近40亿日元，成为年度日本真人电影的最高纪录作。而2018年的《银魂2》同样来势汹汹，在日本本土上映三天票房已过8亿，即夺下首周票房冠军，而且后劲仍非常凌厉。

好了，究竟《银魂》的真人电影系列，有何独特之处，可以抓紧日本观众的心灵，令他们看得如此入迷？

不同步追赶的改编进路

首先，我们不妨先看看《银魂2》的制作团队，有什么不按牌理出牌的地方。

一般而言，作为系列作的改编，通常都会与时并进，也即是采用动漫原著中较新的回目，从而加以更易成为银幕上的新编，又或是自行构思出新内容，来满足导演的要求。就以同系到的动画剧场版而言，《银魂》第一个动画剧场版即《新译红樱篇》（2010）以原著中人气极高的〈红樱篇〉加以改编而成，到了第二个动画剧场版《永远的万事屋》（2013）已属原作者空知英秋的全新创作。真人电影的《银魂》（2017）同样以〈红樱篇〉为本，反映出拉拢最大潜在观众群的踏实策略，可是今次《银魂2》没有同步急行，不仅没有作全新创作，同时就动漫中继〈红樱篇〉之后出现的大量名系列均不理不睬──〈红樱篇〉其实是电视动画第一期2007年57至61话的作品，及后早已出现大量的名系列，如2008年的〈吉原炎上篇〉（139－146）、〈宅十四篇〉（157－163）、2011年的〈歌舞伎町四天王篇〉（210－214）、乃至近年在粉丝群中传诵最广及口碑最高15年的〈将军暗杀篇〉及〈再会了，真选组篇〉（300－311）等等。2018年的《银魂2》采用的是〈将军夜总会篇〉（动画83；漫画127－28）、〈将军散发篇〉（动画151－2；漫画231－2）及〈真选组动乱篇〉（动画101－05；漫画158－68），不仅没有追赶同步连载中的《银魂》最近的世界，而且更回复系列本质上的两大命脉──即戏谑胡闹的喜剧短剧及沉重凝重的剧情长篇，两者互动结合，令到观众的亲切感满溢。

戏谑胡闹的认真

是的，对不认识《银魂》世界及习尚的观众而言，以上的设计安排，的而且确不属人人爱呷之茶，不少人会觉得〈将军接待篇〉及〈将军散发篇〉流于胡闹，而〈真选组动乱篇〉又好像意犹未尽，好像在《银魂2》中看了两出作品似的。

我承认此乃《银魂2》的“本土化”之处，也有一定的文化隔阂在内。但回头再看，也正是这种对戏谑胡闹的坚持，既表里紧扣《银魂》的核心世界观，同时亦可以让不同的戏谑胡闹技法得以展示承传。在不少人心目中的雕虫小技，往往正是撃中人心的造诣所在。

就以强调口技的元素为例，上次在《银魂》（2017）中，已特意借长泽雅美饰演的阿妙，在照顾受重伤的阿银之时，表现了一节纯用口部发声，来模拟《龙珠》中大量充斥的拟声语，在幽对方一默之余，同时让演员示范何谓真功夫，令人拍案叫绝。今次在《银魂2》中，先把上次饰演鬼兵队军师武市变平太的佐藤二朗易位，由他出演夜总会老板，然后不断表演急口令式的环回对白；后来由室刚饰演发明家平贺源外，在与万事屋一众商讨医治土方对策时，也把天人政权由发明病毒到经高层讨论，然后大家争论不休，最后反过来认为倒不如把目标全杀光，较转折地研究病毒来得更有效直接的过程，来一次高速演绎。同时借一众万事屋成员的反应不来，从而模拟观众的代入位置，再让源外重复说明一次，其后万事屋一众才露出恍然大悟的神色来。

此所以不难发现，绝大部分《银魂2》中的戏谑同时也是致敬场面所在。首集中阿银用上的《风之谷》飞行器，今次更进一步，请来由猫巴士转化的熊巴士上路。而在源外的工作室，上次请来《机动战士高达》的阿宝，今次则连《怪医秦博士》也出场，而两者均易以老态龙钟的造型登场，可是背后的实力却宝刀未老。而今次最令人惊喜的神来之笔，是片末忽然出现小栗旬于《跳跃大搜查线》中青岛俊作上身的片段，他把俊作标记的草绿干湿褛边走边披上身的动作，的而且确足以令全场喷饭。更为甚者，是借此也连结起阿银与俊作的背后脉络连系，同属认真得过分的傻瓜，而所执着的全属个人自决及与同伴牵连的价值取向，一切均与建制化的宏大论说无涉。

表面上好像微不足道的细节，其实正好反映出团队对戏谑胡闹的执着认真程度，同时把认真与马虎两端作同步转化，紧扣上述提及的两大命脉。在《银魂》的世界观，所有角色都好像拼命地认真，这也是《JUMP》的励志正色所在，但空知英秋一直从事同步建构及解构的玩意──认真背后的因由人各言殊，也唯其游戏地认真，认真地游戏才得以在凶险的世代及处境中存活下来。

同步率的建构

《银魂2》的关键词当属同步率，在电影中多次提及此要素。每一次面对不同的挑战难题，团队所强调及突出的正是要彻底投入角色处境中去面对。在〈夜总会篇〉中，阿银、新八及桂小太郎要扮演夜总会的陪酒女郎，结果同时使出把下巴突出的“鞋抽”招式，即时便可暂时混过。后来即使已不用再矫装之时，新八也不禁慨叹阿银的专业──因为他保持“鞋抽”的造型及对话方式。在嘻笑胡闹的背后，正好已勾勒与角色职能同步的关切点。

当然，最具代表性的场面，肯定为在源外工作室为土方寻找治疗方法的一幕。

源外利用《新世纪福音战士》的设定，并视之为用来治疗土方因中了废青病毒变得毒男化的良药，实在令人大开眼界。当中，土方成了碇真嗣坐上了EVA初号机企图起动，但因为同步率不足而陷入困局；源外更是在幕后主管大局的碇司令；神乐成了同样火爆毛躁的明日香，只顾着怎样可以把碇真嗣取而代之；新八则成了只想讨司令欢心的绫波丽，一副当仁不让的态度阵压全场；阿银再次化成女性，扮演葛城美里，从后不断为真嗣打气，鼓励他迎难而上。场面一现，当然即时已令全场捧腹大笑，但更重要的是，同步率的隐喻已被团队玩得出神入化。

在〈真选组动乱篇〉中，土方表面上中了废青病毒，但同时也暗示了当中乃个人的阴影部分，简言之也就是对应《银魂》本质上所谓的正反两面──阳光面上的自救及对抗一切外来势力问题，阴暗面就是当中插科打诨的胡乱情节。团队突出了此乃每个人一体两面的特质，也对以上提及看不惯本片结构的观众，作出了含蓄的交代回应。

更重要的是，在《银魂》的世界中，从来就是借天人控制幕府政权，突出后者作为傀儡的无能，于是民间的各股势力，无论出于任何理由（鬼兵队、攘夷志士又或是快援队等），均必须奋发自救，为自己的梦想而去努力改变被人操纵的情况。以上的基本设定，当然与日本在现实上一直被视为美国的傀儡密切相关，由衷而言在日本人心目中也属心知肚明的情况，由战后至今虽然偶有反美的思潮涌现，但往往瞬间消逝，成不了主流论述的气候。

其实《银魂》的电视动画近作中，早已进入益发沉重的政治隐喻层面，由〈将军暗杀篇〉中德川茂茂被暗杀，到2018年的〈银之魂篇〉中地球需要与全宇宙对抗，由虚领导的天导众开始，到阿尔塔纳的解放大军以及宇宙的三大佣兵种族等等，在在说明日本不过在交接的权力系统下苟活的投影。而当中幕府将军全灭（连德川喜喜也在敌船上牺牲），正式带出政制更易，还政于民，所有人要自救存活的解放理念。

但《银魂2》放弃了复杂的宏大格局构思，锁定同步率的中心要旨。以 EVA 救土方，本质上已犹如把阿银套入俊作的构思般，将《银魂》与其他流行文化经典的要素贯通并置。《新世纪福音战士》的同步率设定，正点明日本九十年代新一代青年结茧自闭的险地，以及尝试提出化蝶的方案。而《银魂2》三番四次强调恪守角色的专业设定，由男扮女装到戏谑任何其他文本，首要之务就是同步投入，与岗位人物合而为一。那正是世纪末前后曾经创造出无限杰作的日本流行文化坚守的底线堡垒。

是的，故此即使伊东鸭太郎已肢体不全，满身伤痕，仍必须在最后的战圈上站起来，以完成被土方撃杀的光荣任务。

同步不离，人人有责－－大抵正是《银魂2》最想提醒观众的关注点，尤其是日本国内的观众。