“给我充足的图像”，德国导演 Werner Herzog 常说，“我们缺乏充足的图像。如果不发展出充足的图像，我们的文明就会像恐龙般灭绝。”我，一个建筑师，更愿意把Herzog所谓的“图像”理解为空间场景。所谓电影，若以空间的角度理解，不就是在二维银幕上投射出一系列三维的空间场景，让人物和故事在其中展现？在超过半世纪的生涯中，Herzog为观众创造出无数令人难忘的空间场景：在秘鲁丛林中，一艘轮船缓缓驶过山峰；在南极冰原上，一只企鹅蹒跚地跩向远方——它自己的生命终点；在法国南部岩洞里，远古人留在石壁上的图画在现代人的灯光下跃动；在印度尼西亚的火山口中，岩浆在不耐烦地咆哮，急切地要奔突出来⋯⋯
2018年3月，Herzog，这位“空间场景”大师应香港纪录片拓展计划（Hong Kong Documentary Initiative）和第42届香港国际电影节之邀，首访香港。3月21日下午，我特意拉他去两个地方参观：尖沙咀重庆大厦和南区香港仔。这两个地方，一个是有极高人口密度、极端商业化和全球化的市中心空间；另一个是同样高密度和商业化，但仍残留着一点文化遗迹，让人多少可以一瞥当年香港的渔村起源，香港曾拥有的疍家渔民生活方式。我想利用香港这些独特的空间，激发出与Herzog的谈话，关于他对人类城市和技术的愿景，关于他对电影艺术与个人生命的感悟。
对话者：H＝荷索；Z＝朱涛
荷索（Werner Herzog, 1942－），德国导演、演员与编剧家。他与德语导演法斯宾德、文·温德斯等人一起被认为是德国电影新浪潮重要成员。最著名的作品包括《侏儒叛逆记》（Even Dwarfs Started Small）、《玻璃精灵》（Heart of Glass）、《加斯柏荷西之谜》（The Enigma of Kaspar Hauser）、《天谴》（Aguirre, the Wrath of God）、《陆上行舟》（Fitzcarraldo）等，被称为德国电影新浪潮中最具传奇色彩，拍片作风最不可思议又最负盛名的导演。近年兴趣转为纪录片，有用3D技术的《忘梦洞》（Cave of Forgotten Dreams），及思考罪与罚的《无底洞的生与死》（Into the Abyss）等。
朱涛，香港大学建筑系副教授、中国建筑与城市研究中心主任，哥伦比亚大学建筑历史与理论哲学博士。他在进行建筑实践的同时，还通过写作探讨当代中国建筑和城市问题。
场景一：尖沙咀弥敦道，好坏城市
我和Herzog走在通往重庆大厦的弥敦道上。这是世界上人口密度最高的城区之一。正午的阳光从头顶垂直打下，旁边行人摩肩擦踵。我几乎是下意识地和他聊起“城市”。
Z：我看过你所有电影，有一点很好奇：你很少拍城市空间，是吗？