《狂舞派3》黃修平：我希望世界上有更多可以做回自己的人
對於將來，黃修平不可能不擔心，但他用一句話形容自己的新作，闖蕩在未知裏。
跟金像獎美指找戲服：沒有這家店，香港電影的後果不堪設想
20多年來，玲姐的「衣常足」作為香港唯一戲服租賃公司，支撐了業界服裝供應重要一環，然而當時代變了⋯⋯
《拆彈專家2》是硬核港片回歸？台灣人心中的電影「港味」回來了嗎？
邱禮濤顯然察覺到香港警察形象在近年急速惡化，於是他扭轉了作法，剎那召回好久不見的港產片精神。
盛世下的香港死亡直播：導演郭臻最想拍的
2019之後，電影上，香港人想要怎樣的娛樂？
《造口人》導演洪榮杰專訪：這世界有很多悲傷你不能逃避
洪榮杰相信自己的經歷他人無法改變，講出這些故事才能讓人知道世界上有這樣的聲音存在。
2020金馬獎全局預測：別忘了一個獎項最重要的
《消失的情人節》贏面不大？黃信堯的獨白仍有用？香港電影佔了議題便宜嗎？《孤味》是「國民電影」？
中國電影全面撤出，2020金馬獎折射出何種「台港連結」？
金馬獎曾是包容兩個香港的平台，當合拍片跟隨中國電影也缺席，卻有一個哪怕遍體鱗傷的「新香港」，在金馬被世人看見。
專訪《手捲煙》導演陳健朗：你以為找到了自己，但什麼是自己？
陳健朗想將自己喜愛的元素放進第一部長片裏——曾在香港電影中隨處可見的兄弟情誼。
《幻愛》劉俊謙專訪：明星是舊日產物，香港演員如何貢獻於動盪時局
「你可技藝高超成為強大表演者，但若你做的事無法觸動人心，只是自顧自演下去，終有一天會無所方向。」
爆破導演陳木勝逝世：上世紀的香港電影藏著「什麼是香港」的秘密
曾經，香港人機巧、靈活、多變、不拘一格，生活節奏奇快、工作效率奇高，香港電影也自是動作密集、畫面豐富⋯⋯
「端對端」第三集：「我們就當香港警匪片死了吧。」
新常態下，香港電影中的警察角色會如何變化？我們邀請導演、編劇和影評人談談警匪片的明天，以及可能就要消失的創作自由。
專訪朱柏康：我和大部分同世代的人一樣徬徨
「從小到大沒有什麼厲害的事發生在我身上，讀書不行，運動不行，音樂也不行。」
訪問《金都》導演黃綺琳：人說我的主角性格很討厭，但那是生活
「我喜歡電影，無論裏面多麼殘酷，它都是美好的。」
賈選凝評金像獎：工業獎名單缺乏「港味」，本土光芒未來可轉化？
在沒有風調雨順的時代裏，金像獎結果的無味，並不會掩蓋那些具有本土屬性的作品各自的光芒。
十一分鐘的秘密：香港電影金像獎頒獎直播的三層解讀
11分鐘頒完19個獎項，金像獎這次史無前例的舉措展示了怎樣的「無」？
專訪翁子光：本土電影，就是要搞定香港人是怎麼一回事
「我只是想問，為什麼我們要製造一個這樣的香港？」
香港電影起死回生？「本土」回春術的副作用
近年香港本土電影是新的「本土」，熱衷以社會弱勢或邊緣社群為題材，但藝術表現卻遠遠落後，難以造成風格上的衝擊。
專訪《叔．叔》導演楊曜愷：電影像戀愛，你會想像下一個情人的模樣
「我本身是同性戀，從頭到尾都是少數、局外人，做局外人不一定是壞事。」
賈選凝評《金都》：不是中港，而是兩地具體的「人」的難處
時至今日，短兵相接的中港現實故事裏，最不缺乏的就是冰冷仇視與無從扭轉的恨，但這套戲卻展現出了不必非此即彼「你死我活」去講述中港差異的敘事可能。
專訪潘源良：我的堅持與拒絕
未訂閱 Netflix，不推崇類型片，潘源良說自己的本分只是儘量發揮劇本的潛質。
專訪卓翔談「戲棚」：空間江湖，戲曲人安撫靈魂之地
香港的戲棚搭建技藝算是華人地區中最完整保留、也最上乘的，它不僅牽涉伶人的技藝，更是戲曲表演最原始和最美的狀態。
警暴九個月後，香港警匪電影還能怎樣拍下去？
當港產片黑警和灰色警察的魅力高速消逝，故事裡的警察或開始向理想的白色復歸：進一步靠攏權威，義無反顧化身國家機器。
台港兩地影人太保：同志黃昏戀，其實在講普世人性
「每個人心中都有一個人、一段距離，不會隨時間被淡忘。」