彼德‧布祿克如何改變20世紀劇場？當飢餓者同時擁有豐盛的想像

劇場是世界的，因此布䘵克也是世界的，他與昔日一眾戲劇大師齊名，但他對當代世界劇場的影響，都超越了他們。

台灣深山的香港圖書館：一個香港男孩，和他改建的廢棄礦工澡堂

看書的時候，大人同孩子介紹香港，最後卻說「不過現在，一切都不一樣了。」小孩問為什麼，大人卻沒有回答⋯⋯

深水埗黑窗里：走進這家素食「餐廳」，一場可能的變化在等你

「每一個被國家拋棄的人，他們所擁有的就只有彼此——如同在世界各處的我們一樣⋯⋯」

在香港默默爆肝的動畫師們：港產動畫還是只有20年前的「麥兜」嗎？

香港動畫史上曾有唯一曙光時刻，卻因計算失誤一閃即逝，此後，動畫人才四散，直到今年再次成為大眾熱話⋯⋯

朴贊郁《分手的決心》：土崩瓦解時的愛，不是蛇蠍美人，而是王佳芝

為了那些體驗過失去某人或不得不放手的人，也為了那些了解微妙浪漫關係、和難以定義的情感經驗的人⋯⋯

2022香港書展直擊：十室九空，香港搞成這樣，香港書展還能好嗎？

當移民的人都移民了，留下來的人又失去支持香港書展的動力，在防疫政策下，內地讀者又不能隨時來港參與⋯⋯

2022，香港獨立出版剩下的一口氣：「追求民主自由，目前還不算犯法吧？」

既然留下來，還有什麼書可出？「情勢比人強，唯有做回自己，透過出版尋回我們的獨特性。」

媒體人自述：721三年過去了，我還未習慣只談風月的香港嗎？

可能我是最早就變得只談風月的那些人，每天寫寫明星訪問、寫寫電影評論，除了一些應景的弦外之音便不想多說。

第四十屆香港電影金像獎綜述：四十不惑？四十大惑？

可見的香港電影與不可見的香港電影之間，存在一個很大的疑惑。

少年較勁少年，一部電影背後的音樂工業三十年

「費了好大勁才讓伍佰能上去電視節目唱歌。我就聽到導播在裡頭說，這哪裡來的人？趕快錄一錄就完了！最後播也不讓播。」

《智齒》影評：金像獎最多提名之作，也許先把劇本搞好再說？

不知何時開始，編導做市場推廣，不再需要講故事的情節轉折，反而著眼於題材與背景，最需要努力的戲劇設置，卻完全的無視……

鍾永豐：少年吔，安啦！來看這片

90年代初是台灣黑道史上最輝煌的時期——從那時直到現在，台灣有哪個縣市議會的議長毫無道上淵源？

香港電影金像獎為何40年後依然重要：後浪潮港片，不靠大陸也能成事嗎？

這不是一個港產片沒落的故事，金像獎不是香港電影已死的輓歌，相反，一股新氣象在來臨⋯⋯

重返少年台灣：一部電影背後的天才成群、江湖爆發與九零年代

「孩子們闖進來的時候剛好是夜晚，黎明還沒來到之前，他們已經殞落了。」

恐怖片《咒》是怎樣創作的： 來自黑暗媽媽的遺書你敢看嗎？

「這是一封媽媽寫給女兒的遺書、一封來自黑暗媽媽的詛咒信。」

香港 Hip-hop 歌單：你聽到香港人對於時代的回應嗎？

這十首 Hip-hop 歌曲反映了當下香港人對社會現狀的感受。

如何救活自己的家鄉小城：當他的民宿，遇見她的網媒

二人一拍即合，先成為工作伙伴，再是生活伴侶，一家網媒與一家旅館，家鄉瀨戶市的面貎竟因此一點點改變⋯⋯

倪匡宇宙中的香港流行前史：曾經今夜不設防，而今處處都設防

這些言論成為今日小粉紅們對他批判的理據。但要了解倪匡，其恐慌與明志，豈能碎片化地只憑幾個金句就做判斷？

卡塞爾文件展爆反猶爭議：為何一場「去中心化」的用心實驗，卻還是溝通失敗？

當圖像被抽離其脈絡，再製成各種迷因圖像和陰謀論在網路上流傳，我們不得不停下來思考這些現象與資本、帝國主義的關係⋯⋯

憶倪匡晚年：沒人接得了倪匡的班

他南來香港這自由之地，乘上報業興盛時代的列車。他因香港給予的自由而寫出天馬行空的作品，他的成功是天時地利人和的結果⋯⋯

2022金曲獎總評：贏家是多元，自由，與做自己

「如同我們不斷嘗試發出的聲音，自由、多元，那就是你原本最美麗的樣子。」

香港警隊不再說「Sir」說「長官」：警匪片欠一個李家超般的劇本？

李家超的警察之路，不但前無案例，連電影劇本都未出現過，可能是獅子山奮鬥精神的最勵志代表。

民間譚是什麼？被霸凌的男孩長大了，講一萬個民間故事給你聽

一人扮演二三十個角色，他像是憑空創造出了一個個敘事宇宙，那些故事是他的秘密基地，讓他在恐怖的現實中找到喘息。

被封殺的台灣樂團，和他們背後的中國「聽團仔」

諸多台灣樂團風靡中國，累積了一批特殊的中國「聽團仔」。樂團們先後遭到封殺時，「聽團仔」選擇翻牆還是脫粉？