《贺珑夜夜秀》受台年轻人热捧：大选前后，那个荤素不忌，“没在怕”的气场

2023年10月，台湾萨泰尔娱乐宣布，曾在2018年上线之初即创造了5日内13万观看人次的大红脱口秀《博恩夜夜秀》，时隔3年零9个月正式回归，并由前主持人曾博恩正式交棒给萨泰尔培养的后起之秀——贺珑。

爸爸香港人、妈妈台湾人的贺珑，在台北出生和长大，20岁起投身单口喜剧，2018年萨泰尔娱乐成立后被延揽成为喜剧写手与演员，也曾是《博恩夜夜秀》的节目写手，并曾担任代班主持。2023年，贺珑参与陶晶莹主持的《全明星辩论会》而出圈，正式接班《夜夜秀》，曾经当红的《博恩夜夜秀》，自此改名为《贺珑夜夜秀》正式上线。

《贺珑夜夜秀》刚好搭上了台湾的2024年总统大选，甫登场便直捣政治与社会议题。第一季里，贺珑“收集”了蓝、绿、白、黄等阵营的政治人物作为嘉宾，包括赵少康、高嘉瑜、王婉谕等人，也少不了同时具有网红和政治人物身分的前台北市议员呱吉串场。

喜剧和政治在台湾，曾是两条彼此平行的线，尽管二十年前就曾有综艺节目《全民大闷锅》，企图透过模仿政治人物与名人来创造急性笑料。后来，这两条平行线是在美式喜剧风潮下又重新有了交集，《贺珑夜夜秀》便是其最近期的代表现象，它征显了不同世代的交替与典范转移，但作为深夜脱口秀，它也与敏感、禁忌、争议，脱不了关系？

这是一个网路原生世代自己从无到有做出来的纯网路节目，只放在Youtube上，却能以其影响力和内容“反攻”传统媒体。

娱乐谈话型节目：电视移转到网路

早在《贺珑夜夜秀》之前，台湾在解严后的1990年代就开始流行政论节目。世界最长戒严时期下被噤声已久的政治意见与多元声音，一下子都可以出炉，还因此造就了“观众Call-in”节目形式的盛行。这在2023年的台湾电影《模仿犯》中，也成为定义了台湾1990年代的重要现象。

历经三十多年的发展，政论节目在台湾各电视台可说历久不衰，只是似乎慢慢从与“大众”“对话”，转变成对“特定观众”“讲话”。早期政论节目较为讲求媒体中立，为吸引更多不同立场观众收视而讲求平衡报导，名嘴来宾通常来自不同立场、不同政党，针锋相对的场面更时常成为节目最精彩桥段。但慢慢地，电视政论节目更多在一开始已有明确政治立场，观众也可以预期节目会怎样剖析议题，甚至每档节目发展出分众特色与定位，如同国民党副总统候选人赵少康败选后即立刻回归的《少康战情室》，基本上并不避讳己身的立场与定位。

既有政论节目已转变成“向信徒宣教”（preaching to the choir）或集体情感渲泄，却少了跟不同族群对话的力量，要扩圈、出圈或跟年轻人对话，网路节目和Youtuber已经变成目前台湾的唯一管道。

而这也正是赵少康为什么需要上《贺珑夜夜秀》的原因，因为既有的政论节目已经转变成“向信徒宣教”（preaching to the choir）或集体情感渲泄，却少了跟不同族群对话的力量，要扩圈、出圈或跟年轻人对话，网路节目和Youtuber已经变成目前台湾的唯一管道。也是这样的环境下，柯文哲即使被认为只有“空军”没有“陆军”（指虽拥有网络拥护声量，但在地区选战中缺乏深耕地方的党组织和桩脚），年轻人的支持基础却仍然非常坚实，因为自他出道以来，便长期和Youtuber及网红维持著对话及不错的关系。例如从他刚选为台北市长就和台湾最成功的网路节目《木曜4超玩》合作，而这次总统大选期间，柯文哲及其副手吴欣盈也都各上了一次《贺珑夜夜秀》。

如前所说，台湾的综艺节目还是很仰赖所谓的“网台连动”。2023Google发表的台湾最热门单支影片排行冠军，是由横跨网台连播三立电视＋MTV台的综艺节目《大嘻哈时代2-艾蜜莉AMILI – 麻克与林送夫》达成单集981万观看数而夺得；而网路节目《木曜4超玩》的“2022第四届YARTIST全明星运动大会-突破逆境！飞越棱线！ ”，则致敬当红电视综艺节目《全明星运动会》，找来彼时所有网红造就了一年700万的观看数字。

若以纯网路节目来说，长期经营的《木曜4超玩》主频堪为台湾节目流量之均标，近期单支影片要达标100万都是难事；而以网路流量高标《老高与小茉》来看，每支影片平均也不过约200万起跳。但四年前《博恩夜夜秀》在“总统来了！史上第一个得到蔡英文浪漫喊话画面的媒体”一集中，邀请蔡英文上节目，至今已累积791万次观看，是纯网路节目少数能跟上“网台连动”大节目的范例。而时隔四年重启的《贺珑夜夜秀》，短时间内平均观看数已落在100万到200万，已属相当惊人。大选期间赵少康上节目的单集，则是在上线后3天内突破200万，可见节目能量的积聚愈加惊人。

事实上，乍看转型最慢的台湾综艺节目，虽仍然以电视台为最固著的投资方与平台，但其实近十年来，电视台已同步透过各台自己的Youtube频道及串流平台等，来跟年轻观众互动。如《娱乐百分百》的狼人杀热潮，为什么上节目的来宾压力很大，正是因为观众都会透过Youtube的留言功能针对节目内容做直接立刻性的回馈。而如近期两档热门选秀节目《原子少年》和《大嘻哈时代》，更是电视、网路同步布局，才能成功掀起年轻观众的讨论及热潮，创造社会影响力。

贺珑除了敢直接拿政治人物来开玩笑，也敢谈论包括“外役监”（指在监狱外工作的半监禁矫治）、“死刑”、“大麻”等等争议议题，又能屡屡以幽默化解，成为《夜夜秀》流量方程式。

《贺珑夜夜秀》（或说及其前身《博恩夜夜秀》）则是继《木曜4超玩》后第一个站稳脚跟的原生网路节目，而且这次完全没有传统电视节目幕前幕后的班底，可说是一次真正的世代交替：这是一个网路原生世代自己，从无到有做出来的纯网路节目，只放在Youtube上，却能以其影响力和内容“反攻”传统媒体，甚至让传统媒体人赵少康不断放话自豪上节目的点阅率赢过柯文哲。

这也是因为赵少康那集的“尺度”远大于工整的柯文哲，贺珑在节目上敢于直接询问赵少康：“你们党之前有人跪著走路”（意指2019年国民党韩国瑜上《博恩夜夜秀》时，真的在节目上跪著用膝盖走路，可说是《博恩夜夜秀》的名场面）。而赵少康为了回避正面评价韩国瑜，直接用自己当时还是非国民党员身分来回应贺珑，既自嘲了身分，又成功回避攻击。

接下来，贺珑又故意称赵少康应该是总统，逼得其实是当副手的赵少康赶紧说侯友宜是我老大。这样刀刀见血，又闪躲灵动、见招拆招，刺激度远非一般套招的政论节目或综艺节目可比拟，其辛辣程度让网友非常有反应（流量特别好），却也让部分国民党支持者感到不妥，可说是两个世代间的过招。

这也说明了《贺珑夜夜秀》能够持续受到欢迎且突破同温层的契机，往往与争议息息相关：总是差点“炎上”（网路上批评和谴责等声音纷纷到来的状态），或要造成争议，都能收获不错的“注目”。而贺珑除了敢直接拿政治人物来开玩笑，也敢谈论包括“外役监”（指在监狱外工作的半监禁矫治）、“死刑”、“大麻”等等争议议题，又能屡屡以幽默化解，成为《夜夜秀》流量方程式。

如同前述赵少康桥段，虽有争议，但《夜夜秀》的受众与赵少康本人都认为只是幽默，而且赵少康于此几乎获得一面倒的好评，认为其配合节目且效果好，成为旧世代媒体人“尊重”网路新生代幽默玩法的范例。《贺珑夜夜秀》在面对时代力量、民众党、民进党等不同党派、不同人选的玩笑攻防，都能在政治、幽默、批判之间把握精准，成为既能收取政党和候选人“付费上节目”的节目平台，又能让受众看到政治人物不一样的面向，《贺珑夜夜秀》因此可说名利双收。

美式单口喜剧的落地化：喜剧典范交替

除表演形式，博恩、萨泰尔娱乐等更强调的，是移植或延续了美式喜剧荤素不忌、朝争议点做笑梗、勇于针贬社会政治议题现象的特质，展现出一股“没在怕”的特殊气场。

既然这次完全没有传统节目班底，那么幕前幕后的人才及其主事者萨泰尔娱乐，又是一群什么样的成员呢？

他们是一群热爱美式单口喜剧的喜剧演员和观众。文化上深受美国影响的台湾，从2007卡米地俱乐部在台北成立以来，便一直有人才投入美式单口喜剧（stand-up comedy）的表演形式并尝试售票演出，但一直都算小众经营。卡米地甚至曾暂停营业数次，都是靠对单口喜剧有热情的成员才撑了回来。

正是2007年，开始有台湾人不断投入单口喜剧，小众的凝聚力和反复的试演，慢慢让愈来愈多台湾人了解、或愿意了解美式单口喜剧。但碍于场地、知名度等限制，一直没有突破性发展。2016年Netflix正式落地台湾，也让台湾人有更多机会真正接触到超一流的美国单口喜剧表演，身为亚裔女性、讲题十分生活化的黄艾莉《眼镜蛇宝贝》，就掳获了不少台湾观众的心。无独有偶，博恩随即在2017年有了大红段子“大奶薇薇”，这个段子紧抓台湾人日常不可或缺的“台湾之光”手摇饮珍珠奶茶，又抓到台湾人近十年加倍喜欢将所有东西简称的独特语用习惯，可说是美式单口喜剧在地化的阶段指标。

2018年成立的萨泰尔娱乐抓中了这股“新喜剧势力”几近成熟的时机点，透过博恩为首的喜剧演员人才，召募年轻喜剧演员贺珑、老K等人，在成功售票喜剧场次后，接连推出《博恩夜夜秀》/ 《贺珑夜夜秀》、《炎上》等成功企划，也令乔瑟夫Chillseph等人成为网红，把美式单口喜剧真正落地台湾华人市场。除表演形式，博恩、萨泰尔娱乐等更强调的，是移植或延续了美式喜剧荤素不忌、朝争议点做笑梗、勇于针贬社会政治议题现象的特质，展现出一股“没在怕”的特殊气场。

事实上，喜剧及搞笑表演在华人市场一直也是根深柢固的主流。台湾早期一直有秀场文化，场中段子受日本漫才和中国相声的影响，猪哥亮和余天等人当年在秀场的表演可说是标准的捧哏与逗哏，一搭一唱；张菲和费玉清的《龙兄虎弟》也颇有此味道。而之所以台湾综艺节目一直被绑在少数主持人身上，直到非常近期才更加重视企划与执行，跟这样的强大传统不可谓无关。近年如黄豪平、陈彦壮（壮壮）等横跨单口喜剧与综艺、戏剧的人才出现，贺珑亦成为电视综艺节目《全明星辩论会》的成员并成为其中亮点，也证明了典范转移过程中的重叠。

只是随著中国言论自由和娱乐政策的一波波紧缩，未来对突破敏感、禁忌与争议的脱口秀内容之期望，或要更多放在台湾的脱口秀成长。

秀场文化并不只限于台湾，新加坡喜剧天王李国煌出身喜剧电影，后来也成为综艺节目主持人。从电影到节目，他其实都凭个人魅力与口才在台上娱乐大众，甚至在喜剧演出中也有强烈的“作秀”传统，这也延续到他近年入围金马影帝的作品《男儿王》。而近年香港最重要的喜剧人黄子华，更相当值得与台湾互相参考。黄子华可说是香港喜剧界奇葩，1984年自加拿大回港后（跟博恩一样也是从欧美回到本地），原本想要当演员却经历各种挫折，1990年开始用“栋笃笑”（粤语谓单口喜剧）形式，以黑色幽默分享这些狗屁倒灶之事，反一炮而红。

到2010年代，黄子华甚至可以在红馆开“栋笃笑”专场，足见其受欢迎程度，也可见华人娱乐圈中，美式单口喜剧的接受度进一步增高。《贺珑夜夜秀》也延续了这种美式单口喜剧的现场互动（录影也等同表演，观众可买票入场），富于即兴喜剧色彩而非事先的设定，主持人必须同时顾及影像与实体两个面向，兼具议题探讨与娱乐性。也是这些曾让博恩表示难度太高，本来是“每夜”，但量能来讲只能每周。

和上述所说既平行发展又殊途同归的，是中国脱口秀。2014年爱奇艺开始制作节目《奇葩说》，邀请同样曾旅美的主持人蔡康永加入，并强调制作班底都是90后，开始展现新生代敢说敢言的态度，强调多元观点辩论，这些令该节目红极一时。2015年，中国又有横空出世的《金星秀》，以大胆毒舌与金句闻名，对民生、文化、娱乐议题都敢于谈论，甚至被誉为“最敢说真话”的秀。金星的跨性别身分，更让人觉得当时中国似乎正愈加开放。其后又有2017至2022的《脱口秀大会》等节目，掀起广泛的脱口秀热潮。只是随著中国言论自由和娱乐政策的一波波紧缩，未来对突破敏感、禁忌与争议的脱口秀内容之期望，或要更多放在台湾的脱口秀成长。

深夜秀（night live）：娱乐内容精神的世代交替

七年级生是台湾咸认的过渡世代，他们既无法如六年级生般分享到台湾90年代“经济奇迹”红利，也不像八年级生那样直接出生在阶级已然分化的社会，一定程度上能够理解并安于“厌世小确幸”

众所周知《博恩夜夜秀》/ 《贺珑夜夜秀》的形式来自美国深夜综艺秀，甚至直接致敬约翰·奥利佛（John Oliver）的节目平面设计。美国其实不像台湾有这么密集的名嘴式政论节目；脱口秀有一般时段如欧普拉的普遍级，也有只在深夜时段探讨政治社会议题的《周六夜现场》（Saturday Night Live）和约翰·奥利佛的《每日秀》（The Daily Show）、《上周今夜秀》（Last Week Tonight with John Oliver）等，深夜时段才能荤素不忌，尺度大开。

当然像后来上串流Netflix的《哈桑·明哈吉：爱国者法案》（Patriot Act with Hasan Minhaj）就更加尺度全开、全无顾忌，甚至搞到被中东禁播。台湾电视也有各种NCC法规与电视台限制，对争议议题、政治、业配等都有严格限制，而或许这正是一开始《博恩夜夜秀》就选择开在网路的原因，如此才能规避电视的各种先天限制。

2022年“走钟奖”（仿照台湾金马奖、金钟奖、金曲奖三大娱乐奖项，专为YouTuber及新媒体网路创作者设置的奖项）上的一段脱口秀，加上《全明星辩论会》的实绩，都让贺珑超越了《博恩夜夜秀》的客串主持身分，让人看见他已有能独当一面的实力。而从博恩到贺珑，不但是目标观众乐见其成的变化，也其实默默完成了一次真正意义上的世代交替。

虽然从西元出生年来看，1990年生的博恩和1994年的贺珑都是所谓的“90后”；但若以台湾民国纪年，博恩是所谓的“七年级生末段班”，贺珑虽然只小他四岁，却是真正的“八年级生”。七年级生是台湾咸认的过渡世代，他们既无法如六年级生般分享到台湾90年代“经济奇迹”留下的经济红利，却也不像八年级生那样直接出生在一个阶级已然分化的社会，一定程度上能够理解并安于“厌世小确幸”——他们理解自己不管怎么做也追不上富二代的成就，甚至非常难以向上流动，所以反而会选择去做自己想做的事。

即使争议也要面对、也要做效果，并仍然需要随时拿捏好尺度的新世代美学。原生网路世代的他们，即使被骂也不害怕，因为他们深知在网路世代，没有人骂的东西，只代表没有人看。

台湾的七年级生既有强烈想要成功、需要成功与阶级上升的包袱与企图心，又在出社会后遇上阶级流通停滞的20年，不得不面对成功阶梯已经不在的自我矛盾与进退两难，因此七年级生中即使是较有社会冲撞力的末段班，往往还是最终选择与体制妥协。但贺珑不然，《夜夜秀》从七年级末段班博恩手中，交到了“没什么东西好怕失去”（nothing to lose）的八年级生手上，这次世代交棒，可以看到贺珑直接、辛辣地来与社会国家正面沟通，不管对方是资深媒体人兼副总统候选人，还是小党党主席，并示范了即使争议也要面对、也要做效果，并仍然需要随时拿捏好尺度的新世代美学。原生网路世代的他们，即使被骂也不害怕，因为他们深知在网路世代，没有人骂的东西，只代表没有人看。

这次《贺珑夜夜秀》甫登场就遇上台湾总统大选，过程中更是广邀各路侯选人，进一步确立“我们没有什么不敢谈，包括政治，包括选举”的主轴精神，未来这样不避议题的文化内容，很有可能进一步扩展到其他领域和形式。因为《贺珑夜夜秀》已经展现出探讨社会政治议题，并不意味著“不娱乐”，不意味著会“得罪观众”，更不意味著不商业。只是这场秀能走多久，能否一直能够保持中立，能否在大选之后依然有讨论度，能否持续升级，持续探讨重要社会民生议题，带进不同观众，都是对团队的考验，也是证明深夜秀文化效益能否在此地持续发酵的重要指标。