填词撚大对谈：苏豪！钟说！亚水！Luna is A Bep｜如何写留在香港的歌？

【编者按】今夏热浪尤甚，世界各地的音乐节却依然在炎热中开唱。而端文化组就为读者举办一次字里行间的“夏日音乐祭”。近年“母语”关注甚热，探讨涉身份/政治、创作与经验，关乎我们是谁，我们是怎样存在与生活著。我们的音乐季也从“语言”切入，集结香港、台湾两地不同语言的音乐唱作人、乐评人、音乐杂志创办者、音乐节搞手等场景内各岗位角色，一道聚炉倾谈。

整个专题分设粤语、香港英语创作、台语、原住民语言、客语五部，每部分都结合一篇“围炉对谈”，深入探讨相关的音乐创作在地脉络，近年新变，及各自面临的问题；此外还有一篇关于这种语言的歌单，方便读者从讨论中回过神来，犒赏耳朵与心神。

五种语言，五篇歌单，二十余位在台港两地音乐场景努力与创作的人，是为我们的“端文化·夏日音乐祭”。希望你来，一起听歌，读字，思考。今日首先刊出的，是香港广东话歌词创作的对谈。

这场访问，似乎源自一个有趣的误会。可能过去数年，外界最熟悉的一些香港填词人好多都已离港，如词人林夕已移居台湾，黄伟文浪迹英国，还有潘源良、小克、梁栢坚，都在这几年陆续离开了香港。但这不代表在今天香港流行曲就被“灭顶”，而今日在香港，广东话也没有濒临边缘化，或是遭受其他语言的威胁。反而数年来随著人气男团冒起，本地流行文化重燃大热，而独立乐团与歌手藉网络平台从地下走进主流，也刷去以前盛行的 K 歌、港式情歌，换来一片崭新的曲词创作面貌。

面对社会思潮、文化产业和网络生态的改变，置身政治大气候的阴霾之中，流行曲的意义大抵已经超越“流行”，作为今日香港仍然通行的发声渠道，有话要说的香港填词人，还有什么可以说，还可以怎样说，才是我们最关心的事情。这个关于今日广东话歌词的对谈，请来如下四位：

苏豪，香港网台“试当真”创团成员之一，片而优则唱，两年前跟许贤以 MC $oho & KidNey 进军音乐界。

Jan Curious，艺名亚水，曾为香港乐队触执毛主音，现任 R.O.O.T 主音。昔日英伦 band 友，如今精研广东歌，直到去年才刚推出自己的第一张个人专辑《亚水》。

Luna is A Bep，近年备受乐迷及各界 DJ 关注的新晋独立歌手，如今组成自家音乐团队 Luna & The Bosin。

钟说，填词作品一年多过一年，亦是神秘组织“周耀辉歌词班”的杰出代表，同时以钟雪莹之名活跃于电影界。

由钟雪莹主演的《填词撚》（撚，粤语指男性生殖器）预计今年上映，据闻电影改编自真人真事，细诉香港填词人的坎坷离奇怪事。不过，约他们出来访问，却跟《填词撚》这部电影完全无关，也不是要从他们身上找到一些共通点。听他们谈词说歌，感觉就像四条奇特的抛物线，离开了声调的轨迹，甚至找不到押韵的座标，在诗意以外，自我跳弹之中。

豪=苏豪
水=亚水
Luna=Luna is A Bep
钟=钟说

“你喝一口水，你都可以想到好多事情，但是如果你不去想，就不会拥有这些因为“水”而发生的内容。”——钟说

抛物线的开端

锁匙电话银包八达通
带齐呢四宝先好返工
锁匙电话银包八达通
带齐呢四宝根本轻松
——苏豪、许贤〈出门四宝歌〉

译：

钥匙电话银包八达通（悠游卡）
带齐这四宝才好上班
钥匙电话银包八达通
带齐这四宝根本轻松
——苏豪、许贤〈出门四宝歌〉

端：你们认为自己的第一首填词作品是？

豪：第一首有“出街”的歌，应该是Cap TV（试当真前身，苏豪及许贤皆为骨干成员）时期⋯⋯那时拍完一条短片，大家觉得好像差点什么，那就不如写多首歌好好丑丑埋个尾，但不记得是哪一首歌了。噢，可能是〈出门四宝歌〉㖞。

Luna：锁匙（钥匙）、电话、银包、八达通？

豪：算不算是我的“填词作品”啊？

水：大家都识唱（会唱），当然算啦。我的话，如果是真正意义上推出的第一首歌，就是触执毛那些吧。但不计有没有“出街”的话，其实第一首是中学三年级时写的〈爱你一生一世〉。

豪：你是想著哪个人来写的？

水：无呀，我是想写一首有粗口的情歌，“我对你痴心一片，你对我痴——鸠——撚——线”，哈哈。那时跟表弟看完band show回家，就说不如我们也试写一首，想了个hook就开始写些rap词。啊，不对，歌名是《痴心一片714》才对，因为是7月14号写。

注：鸠，撚，粤语谓男性生殖器；痴线，神经病。

Luna：如果这样说的话，我的第一首填词作品应该要回到中学时期，教会里有个组长要结婚，所以想送一首歌给他，于是就将〈他约我去迪士尼〉改歌词。

端：你是在什么情况下开始投入Luna is A Bep这个唱作歌手身份？

Luna：大概是 2018 年，当时我刚刚从一份公关工作转行进入传媒，但又觉得郁不得志，其实自己有很多嘢（东西）想写，机缘巧合下觉得原来 rap 可以作为一种文字工作以外的表达渠道，便开始写歌词。真正第一首开始在 YouTube 发布的作品叫〈Everybody’s Sleepy〉。如果要说再认真一些符合“填词”定义的第一首歌，是我写给庄正的〈想一起〉。

Everybody’s Sleepy in this sick city
可能夜晚 OT
可能临瞓又 Naughty
讲过几多次　有啲嘢我好想试
但系要明智　社会只会讲个钱字
——Luna is A Bep〈Everybody’s Sleepy〉

译

Everybody’s Sleepy in this sick city
可能夜晚 OT
可能临睡又 Naughty
讲过多少次　有的事我好想试
但是要明智　社会只会讲个钱字
——Luna is A Bep〈Everybody’s Sleepy〉

端：钟说第一次尝试填词，是在周耀辉歌词班，他是自2011年在香港浸会大学开设歌词班，已十余年了。

钟：是呀。那时因为很喜欢一个单词叫“呢喃”，于是就自觉有型地写了一首歌词叫〈给自己的呢喃〉。

水：哇，突然觉得我自己的第一首作品好柒（笨）呀。那〈给自己的呢喃〉后来有没有派台（将主打歌派到电台）？

钟：梗系（当然）无啦，但有B-啰。因为是歌词班的功课。那时候每个礼拜都要交一两首给耀辉。

水：但正式入行之后你就知道，交歌词的频率还高过你上歌词班的时候。哪有一个礼拜写一两首，有时你可能一日就要写完。

钟：是啊，原来林夕说他一年要写220首歌，即是平均 1.5 天就要写一首。其实以前的功课没特别觉得很难写，耀辉是个心胸豁达的人，无论你写什么，他都会说“欸好好㖞！”

豪：但“好好㖞！”然后就给你B-哈哈哈哈。

钟：毕业班最后那份功课，我有A-呀。要说最难，是最近我要回去批改同学交来的作品，但我还不知如何去评价其他人的歌词。

水：周耀辉的“填词班”是否像作文班一样每次有个主题？比如说今个礼拜大家听完这首 melody 就回家自由发挥，写一首⋯⋯譬如关于“锅贴”的？

钟：是有一些写作练习给我们，但完全与歌词无关，是想知道这一个礼拜里我们发生过的事，或者这一个礼拜里想过什么事情，如果你真的有想过“锅贴”，那你就写“锅贴”。所以是有两份练习，先写完第一份，再基于第一份去写歌词。

“启发人如何去把一些有如微尘的事，发展成星球那么大的东西。”——亚水

端：近年很多香港年轻填词人，像你和王乐仪、雷暐乐，都曾经是周耀辉歌词班的学生。它对今日香港乐坛似乎扮演著关键角色，歌词班对你有多大启发？

豪：主要是教技巧还是教大家寻找自己想表达的内容？

钟：主要是⋯⋯无技巧。哈哈，如果你问耀辉“你是怎么写歌词”，他会说“唔知唷”，你再问耀辉“是不是要很认识音乐才写到歌词”，他会说“不懂唷”，不懂音乐，不懂看谱，所以他是不会教任何技巧。你问他所有关于填词技巧的问题，他都会想办法推开你。

豪：那即是，跟你倾偈（聊天）？

水：令你得到鼓励？

钟：就是教会你原来大脑是可以思考的，每天你所做的所有事情里面，都有更“下面”的东西存在。你喝一口水，你都可以想到好多事情，但是如果你不去想，就不会拥有这些因为“水”而发生的内容。

水：这么说就是启发人如何去把一些有如微尘的事，发展成星球那么大的东西。

钟：也可以这么说。除了有一堂他会邀请于逸尧来教九声，但就只有这一天，其他的日子他是完全不讲技术性的内容。

水：反而是开始填中文词之后，会让我想起很多以前中学上课时学过的东西，什么排比句啊，明喻啊、暗喻啊，那时学到的知识终于有了新用处。

钟：系哩，原来那些东西是好有用，突然之间觉得自己从来没读过书。但我中学时中文作文得 40 分，都不知道为何现在会做了这一行。

水：譬如排比句，听 Supper Moment 的歌就会发现很多这样的修辞手法。当时 Sunny（Supper Moment 主音陈仕燊）形容，如果你想说一件事，你要重复三次。用不同的词语去重复这件事三次。始终听歌是一件很快的事，要将这么重要的信息传达出去，很难期望用五个字、七个字就达到效果，那就用廿个字去不断重复这些信息。

“我是无敌的，我是独一无二的，我是宇宙最强的。”甚至在唱歌方面也是，慢慢一句一句加多一些力去推进这个句子。但我又想问 Luna 写歌的时候会有什么技巧，始终你是中文系毕业。

“I wanna ride on you 这样，一旦用广东话写成“我很想骑你”，又变得很可笑。”——Luna is A Bep

广东话填词之难

要醒爬　蚀桌就免埋牙
得失少个衬家　埋堆挨少两扒
Hip Hop 啲讲嘢真实咪两嘢变卦
文化缔造我大个缔造文化　植根于地下
——Novel Fergus〈黑水鬼〉

端：文学院的诗词训练对你的音乐创作有多大关连？

Luna：我会说，在中文系读书的时候，我钟意看散文，看小说，但就是不钟意诗这种形式。我觉得写诗很作状，很“扮嘢”（装逼，假掰）。为什么不可以直接一点将想法讲出来呢？填词不一定要这样委婉，它可以很直接，不需要每一次都写诗的意境。但我举个例子，一些外国 R&B 歌手是很露骨去表达爱，特别是详细描写关于床事的细节，像 I wanna ride on you 这样，一旦用广东话写成“我很想骑你”，又变得很可笑。

于是你真的会尝试用较诗意的方式去写，广东歌就惯常用很多修辞去修饰对爱的感觉，可能关乎整个文化及语的背景。但你一用广东话，不是写到很俗，就是以前在情歌流行曲最常见到的诗式歌词。就算要咸湿，黄伟文写〈除下吊带前〉都要用十分隐晦、怕丑的方式，又例如〈漩涡〉或者〈无人之境〉，讲偷情但隔著一层纱。

不过我后来发现这可能跟环境、跟自己的成长有关。到你发现有些事情已经不能很直接讲，但又很想讲出来，有这种冲突的时候，你就会想到用诗。

水：色情的内容始终都是最难处理，在外国你可以写得很sexy但不咸湿，像你所说，当 wanna make love tonight 变成“我想同你做爱”就很怪。

豪：写成中文的话，可能会用“纠缠”代替？

Luna：但我的意思是真的想同你做爱，不要缠绵和爱抚，要再直接一些但又不是⋯⋯如果我要写一首非常露骨的，应该如何掌握平衡呢？怎样可以很直接但又不会很 cheesy 呢？

水：我觉得林夕填郑秀文的〈唉声叹气〉已经写得很好，从“床是我床但你的汗”这一句开始很有画面，但可不可以再“入”一点呢？问题是一用力就即刻变了尹光和李秋霞。要 sexy 是很高难度的，可能这个社会就是保守一点，在香港的价值观下，你不知道怎样去拿捏。

端：所以香港的流行曲也相对保守一点？

豪：可能只是主流乐坛太保守而已，反而在 YouTube 就有很多，你听来自九龙的乐队project 9那些都不算太保守。

水：即是大家都不敢让父母知道自己在听的那些歌吗？我作为一个老人家，看到Billy Choi还有很多不同的rapper，他们玩广东话都已经启发了我很多，但首先要有接受能力啰，我会视为一个樽颈（瓶颈），像你刚刚讲的重点，因为他们是网络上发展，所以我阿妈不会听到，就变成了香港音乐的generation gap。

Luna：说起这一方面，我另外想推荐一个人叫Novel Fergus，他写的《枭》、他的〈江湖〉，虽然他强调自己不是江湖中人，但他会特意研究和寻找很多“靓”的广东话用字，写到很“地道”的内容。

可能我的成长是少接触港产片的，我父亲从内地来港，母亲又是印尼人，我没什么“香港文化”。有时看他的歌词，我才会知道某些字的意思，例如我生活了这么多年都不知道有“醒爬”（机灵）这个词语。

水：应该有很多方法可以玩，我自己反而很想回去尝试以前许冠杰、黎彼得那种口语化的写法。但有一个难题，就是如果我有一些口语化的句子，我就会整首都口语化，感觉文绉绉的话，就会整首歌都写书面语。有人对我说其实不必统一，可以两种都有，但我还是过不到这一关。

瑜伽呼吸　能集中啲（点）
提早熄灯瞓　健康啲
静静抄经　平静一啲
龙脊放假行　唔谂公事
浴室高歌　红日一支
达哥星仔　笑大声啲
其他之嘛　艾东喼雅斯
——陈奕迅〈尘大师〉（词：林海峰）

“艾东喼雅斯”即是 I don’t give a shit 的谐音。

“应该有很多方法可以玩，我自己反而很想回去尝试以前许冠杰、黎彼得那种口语化的写法。”——亚水

豪：啊，钟说有教过我一件事情。

钟：咩呀？

豪：不是教，是分享，哈哈。因为那时林海峰刚刚替陈奕迅填了一首〈尘大师〉，那首歌就是又有书面语，又有英文，又有口语，当时她跟我讲这种技巧叫做“三及第”。我这才知道世上有种概念叫做“三及第”。

注：一种早自清末出现，流行于40至60年代香港“新闻纸”，夹杂文言文、官话白话文以及粤语白话文的书写文体。

水：为什么叫“三及第”？

钟：及第粥就是很多什锦捞埋（混成）一碗粥，那“三及第”呢，就是以前的各种文体夹杂到一起，在很久很久以前不知道什么年代的人，他们在文献上会中英夹杂，或者几种语言捞埋一齐，比如文言文加口语，再加其他语言，然后大家就说这种文体叫“三及第”。直到黄沾那个时期，他和很多专栏作家就很擅长将以前的这种文体放在流行文化里面。

水：所以其实“沟埋”是我们偶像黄沾的强项来的？我今天要感谢你啊，我想通了！都不需要想原因，如果沾叔说可以的话，那就可以啦。

豪：但我们在今日写东西，是不是也需要重新拿捏一个平衡，就譬如“三及第”里面哪种要多一点，其他要少一点，如果不平衡的话，这种“沟埋”的感觉会被人觉得好老土。我自己并不觉得老土，但我认为有些听众会这么想。不过〈尘大师〉好像示范了一次，其实都不是那么老土，将口语夹杂书面语，都可以写得很有现代感。

“但我们在今日写东西，是不是也需要重新拿捏一个平衡”——苏豪

端：传统广东歌讲究九声、押韵、平仄，因此常被形容填词难度较高，你们是不是也这方面的美学考量？

水：我会觉得是不同世代的价值观。对我来说，听到古巨基〈欢乐今宵〉歌词“犹如无人敢碰⋯⋯” 的时候，是觉得 okay 的，但对于我阿妈或者阿婆来说是不行，会问“有什么鱿鱼（犹如）是不可以碰的？”在她们那个年代听歌，就是收音机一播，只要听不清楚那个字就当你输。我知道你（苏豪）经常都想替人填词。

豪：喔，是的，尝试过啦。哈哈哈，但真的搞唔掂（搞不定）。就是我填完以后，还是觉得，哎，不如算了。

钟：你有真的填完吗？

豪：填了几句后发现填不完。以前都听过一些访问，说广东话很难填。当时我就心想，是否有那么难呀？直到自己很辛苦填好头四句，先不论写得好不好，如果一定要讲到自己想讲的事，又规定一定要“啱音”、要押韵，我才知道原来是这么难。

水：像我填过国语词，英文词，广东话词确是相对难一点。因为它是一定要“啱（合）音”。但现在的广东歌，比如听光头帮和Billy Choi的歌，那些广东话字可以是“唔啱”本身那个音。我会觉得其实是一件好事，如果“唔啱音”但你都能听得懂，那就可以将广东歌再往前推一点点。

Luna：有些朋友说他们的创作已不再被广东话的九声限制了，有时听他们的歌也可能听不出他们唱的是什么字，或者已经用autotune扭走了人声。像Novel Friday的歌，我一开始是接受不了的，但打开了创作世界，慢慢懂得去欣赏，觉得它也是一种方法，原来有一种情绪就是要用这种方法表达出来，不是要你即刻就从歌词里听到唱些什么，是要你感觉到整个氛围。

我会觉得是自己的审美或者感觉够不够开放，只是我至今都做不到。我还是有一点点坚持，想在发音方面还是令人听得清楚一点。不是刻意要这样做，但就是不能太哽耳。

水：我暂时也未过到这一关，所以我还在研究我自己。我总是会去想，写出来舒不舒服呢？但舒不舒服是个人感受，原来我听Billy Choi的时候会觉得，“咦？这一首正（好棒）㖞！”，或者有一些是，像我去到教会听的，“喂，真是过不到自己这一关，怎么办？”或者我想通了就会可以有那个能力去写，但还有很多未想得通。

Luna：但我最近发现自己都不像心目中那样“守得住”这些音，譬如我的一首新歌叫〈君莫问〉，第一句便是“几番占星跟祝祷仍迷途”，整句都是同一个音，声调其实是不对的，还算不算“啱音”呢？听下去自己又很顺耳。不是说我完全不理中文，那始终是我的母语，也是最能表达我意思的语言。但可能我现在会重视节奏和旋律，多过那些中文字的音是不是完全准确。

水：其实有一些我很钟意的歌，正正就是“唔啱音”的。只是我们还未知道怎样去定一条界线，是“听得明”还是会觉得很突兀，但正因为很难拿捏这一条线，让我觉得很好玩。所以我希望这是一个进化。

钟：我认同刚刚你们和亚水的想法，但我也找到在如今这个世代继续做传统，而且做得很好的人，譬如我很佩服和尊敬王乐仪。因为她就是可以做到妙笔生花。所以每次给per se乐队填词我都很怕，几乎要爆发整个银河系才写到。

那么多年来，王乐仪写per se都写得太好了，当有一首词交落我手上，要如何令人读来同样很有诗意，而不要因为看到“钟说”的名字就觉得，哎破坏了啦，差啦，不能说是竞争心态，更多的是“要好好！全心！投入！”这种想法。啊，终于，有人觉得我也可以写到这些风格！我可以，我一直都知道！这是我其中一个面向，我要拖出我的可能性。

几番占星跟祝祷仍迷途
打开手机只得猫狗和名模
像个大细路无力抗坏制度
人人太浪费　废物又继续制造
点先揾到一世嘅志业
旁人晨早搞咗婚礼再置业
但系呢啲嘢仲未喺我嘅 checklist
算喇我都系谂下我只歌点唱 adlib yeah
——Luna Is A Bep〈君莫问〉

译：

几番占星跟祝祷仍迷途
打开手机只得猫狗和名模
像个大孩子无力抗坏制度
人人太浪费　废物又继续制造
怎样才寻到一世的志业
旁人晨早搞了婚礼再置业
但是这些事还不是我的 checklist
算啦我还是想想我这只歌怎么唱 adlib yeah
——Luna Is A Bep〈君莫问〉

“中文，那始终是我的母语，但可能我现在会重视节奏和旋律，多过中文字的音是不是完全准确。”——Luna is A Bep

“作为一个filter经常听人诉说这些内容，你其实都有很多杂质在身体里。做心理医生的人，有时自己最不开心。”——亚水

歌词不完全代表自己

端：有没有介意过自己的内心想法被歌手“代言”了？

钟：我是从来没有的。首先我写给哪个人，或者我会跟哪个人、哪个团队合作，我就要很清楚唱歌的人是谁，而唱歌的人要唱他自己想唱的东西。如果一个人不喜欢他自己要讲的故事，或者那些东西不是来自他本人，他很难讲出来，会很辛苦。所以我几乎所有作品，真的所有作品，故事都是来自唱那首歌的人，或者是那个人有兴趣的东西。而我纯粹是一个通译。

水：不是的。你不只是一个通译，其实你是一个滤水器。

钟：哈哈，这个说法又几好㖞。

水：对方跟你讲了一个伤心的故事，你就要写伤心的东西给对方，其实是会影响到你的心情，或者会被勾起有相同感觉的回忆，而这种感觉都会放进歌词里。所以作为一个filter经常听人诉说这些内容，你其实都有很多杂质在身体里。做心理医生的人，有时自己最不开心。

钟：有啊，虽然我的原意是，歌手要在看到这份歌词的时候，就知道歌词是属于他的，他才能够唱出来。但某程度上，我也会有投射一些自己的情感。但就不会觉得是对方“代表”我去唱，因为这本身是来自于他的内容。所以我没觉得很难受。

水：那天泰妹（杨雅文）很不高兴，完成了一整天的工作，对我讲了很多入行开始感受到的压力。然后我问她，“你是不是突然觉得钟说写中了你现在所经历的事情？”所以今后演出，你就可以放多一份感情进去。

请修饰亲身的故事　变趣致才无人介意
欺欺骗骗　然而我已和原来不相似
偶尔我会气愤　忍一忍需要吗
求求其其（随随便便）　谁人虚假得不像话
——泰妹〈狮吼功〉（词：钟说）

Luna：我也想问这个问题，因为对我来讲，唱其他人的歌词我会⋯⋯你怎样可以令他们跟你写的词接近一点呢？你为对方“代言”但始终不是他们自己写的内容。我不知道自己讲不讲得明白。

钟：我明，即是怎样可以令他们连结到这份歌词并不是他，但其实又属于他的东西？诶⋯⋯这是歌手自己的问题，要交回给他们处理。他要将（填词）这个部分交给别人，某程度上自己都要有一定理解能力。不过有时遇到这种情况，我都会尽量和对方聊多一点，我想我是很喜欢听人说话。

以泰妹做例子，她就很乐意把所有事情讲出来给我听。但如果说有没有曾经被人“代言”而令我感到不开心，其实是有。因为Jace（陈凯咏）唱完〈收声多谢〉后觉得“我根本无那么恶，根本没有那么多东西想闹（骂）”，我就觉得好嬲。不过她有时也说得对，是我自己比较想闹人（骂人）多一些，只是我借她来闹，所以有了两层意思。我将她的愤怒，从她实际与人的对答中再放大了很多很多倍。

水：所以，有时我都会想，是先有达明（一派）还是先有达明的词。即是到底先有黄耀明，还是歌词塑造了他这个人？

钟：你说得对，我都有想过这个问题，最后觉得答案是一种团队合作。

水：所以我有跟泰妹讲，你的个人意见只是一部份，你在最表面的那一层，但真真正正做出这首歌的人，是整个团队。在（泰妹）这首歌的歌词里，我见识到的是你有“看到人”的能力。但你写的歌词很“入心”，我觉得要动用很多情感力量才写的出来。

I just wanna 打边炉　又叫我照做
I know U know U know I know 我知道
天生未愿坐定　天生面上有星
天生银河里驰骋　天生魅力怪奇
天生就没法比　天生行为最随机
——陈凯咏〈天生二品〉（词：钟说）

“刚才我那一声冷笑，是来自我觉得你觉得的我，你眼中的我，其实并不是我。”——钟说

钟：你这样形容我好开心，之前没人这么讲过。从来没有人说我写得“入心”，那些人觉得我⋯⋯我最近是有遇到一个问题。试过写完一份作品，然后被对方觉得“这些不够钟说”啊。我没有立即提出质疑，而是开始反思，其实什么叫不够钟说呢？然后我问“其实你本身expect我写些什么？”对方就说“我觉得钟说就是很搞怪”，然后 send 了〈天生二品〉给我。

我冷笑了一下，哈，嘿，这样，哈哈哈。特别是“I just wanna 打边炉”这一句歌词，是整份作品里面最不发自于我的。这一首歌是我和陈凯咏和hirsk合作，然后那个 hook⋯⋯总之就是那一句，想来想去也想不到。原本出自我的角度，我想写的是“she just wanna finding nemo”，如果出自我手的话会是这样。

而“我想打边炉”这句是我不记得是谁说的，但最终团队就选了这一句词。不过作品最后落了我名字，即歌词出自于我，大家觉得是很signature钟说会写的东西，因为这个能让大家记得的搞怪、无谓嘢（无聊的东西），大家就会想到来找我填词，但我真的很想讲，事实并非如此。

水：一直都有好多人定义我是卖靓仔的，但我知道我自己不是。

钟：刚才我那一声冷笑，是来自我觉得你觉得的我，你眼中的我，其实并不是我。

水：不过我也发觉，他们这两个人一出道的作品跟他们现在的人亦明显有所不同。简单而言，我觉得他们变得不开心了，又或者，是他们更接近真我。

“我的创作是可以不那么serve观众。我始终就是想让其他人猜不到我，或者你不要以为自己听了一首歌就认为很了解我。”——Luna is A Bep

Luna：这都是正常的。回想刚刚推出〈我想行开下〉，那时还不知道这首歌能发出那么大的回响，更没想到有些人听完之后，就会认定我是这种风格的人，还告诉我“继续写这些歌就对了，你知道条路要怎样走”之类，所以我就想，不写了。至少暂时，我觉得，我的创作是可以不那么serve观众。我始终就是想让其他人猜不到我，或者你不要以为自己听了一首歌就认为很了解我。就好像不要听完“我想打边炉”就觉得钟说是一个这样的人。如果你想认识我，可能要听我全部的作品。甚至我都不一定在那些歌、那些文字里。

水：但他们会说，我还是钟意你之前那些歌多一些。到今时今日，都有人跟我说，觉得〈Good Night〉是我最好的作品。

Luna：那你就去钟意之前那些啰。

Baby don’t you realise
There’s nothing to be compromised
It’s just a different point of view
Forget about what i said to you
It’s just a bunch of lies
No need to ask me why
It’s just the right of time
You will learn not to…
——触执毛〈Good Night〉

水：Luna 以前的风格是很开心的，看她的 Live 就想跟著一起跳舞，但现在的歌，听来可能想哭。又好像当我知道豪哥想写〈桥桥〉⋯⋯

豪：欸，想不到你今日都未读得啱“桥桥”两个字。不是“桥 kiu4 桥 kiu2”，是“桥 kiu2 桥 kiu2”。

水：但“桥 kiu4 桥 kiu2”听起来像一个女孩子的名字。

豪：不是呀，你知不知道为何歌名叫〈桥桥〉呀？是度“桥 kiu2”（出点子）的桥（点子）。这首歌有什么“桥”呀？不如我们就写个关于“度桥”的桥。

水：我们有商量过，他之前出了几首回响很强劲的作品，〈系咁先啦〉〈Black Mirror〉〈跌嘢唔好揾〉，都是一些与普通人生活有关，很容易代入的主题，那接下来要写什么好呢，但他说这次不想写一些纯粹靠gimmick的歌，他想表达内心。〈桥桥〉歌词虽然都是很幽默，但他写的内容会感觉没有共鸣。他知这首歌不会像以前那么hit但都是照做，那刻我就感觉到一个创作人在某阶段的转变。所以有时是在作品里认识一个人。

“他（苏豪）说这次不想写纯粹靠gimmick的歌，想表达内心。他知这首歌不会像以前那么hit但都照做，那刻我感觉到一个创作人在某阶段的转变。”——亚水

豪：我觉得就只是譬如某个时期社会很愤怒，所以我的作品就会很愤怒；某一时期很想讲一些搞笑的事情，便会多讲一些搞笑的；但有段时间是真的有点不开心，便想写一些不开心的歌词。

所以记得有段时间要度很多桥，便突然想起以前做CapTV的时候，有个大佬叫Cap盾（CapTV 创办人谭小龙，曾任 TVB 综艺科编审） ，我们负责度桥，再交桥给他，问他行不行，但有一种桥，每一次交给他都不行，就是关于度桥的桥。他会说，又是度桥桥，至憎度桥仔度“度桥”桥，无桥的人才会度“度桥”桥。

点解要谂人地　点解唔谂我自己
点解要谂人地　点样去谂我自己
点解要讲道理　点解要分清楚是非
手指要黐住打字机咁样去虐待自己
——MC $oHo & KidNey〈桥桥〉

译

为何要想别人　为何不想我自己
为何要想别人　怎样去想我自己
为何要讲道理　为何要分清楚是非
手指要黏住打字机这样去虐待自己
——MC $oHo & KidNey〈桥桥〉

豪：我经常都想起他说过，哪有观众理你怎样度桥呢？观众是来听你的桥，你没有思考观众会怎样想，你就只是一种自渎。然后我就觉得⋯⋯忘了提醒大家，这首歌我是帮MC $oho和MC KidNey写的⋯⋯

水：哈哈哈哈。我很开心今天是你来，而不是 MC $oho。MC $oho 有个壳保护自己，是不会像你这样把心底话讲出来。

豪：所以我是填词人，他的代言人啰。

钟：为什么不让他答刚才那条问题？你有没觉得自己作为填词人被别人“代言”了自己？

“哪有观众理你怎样度桥呢？观众是来听你的桥，你没有思考观众会怎样想，你就只是一种自渎。”——苏豪

音乐行业里，每个岗位都是妓女

端：又或者相反，你们会否把自己的想法放在作品里，然后借其他人发声讲出来？

水：如果我要这样做，我就写自己歌，我就自己出一只碟。无论有无人听，我都可以写自己想讲的歌词。所以连在夹band（玩团）时，我都不会这样做，如果有一个话题，我们会先一起讨论，有了共识然后再写（歌词）。

因为我不想“拉人落水”，所以到离开了触执毛我才第一次推出自己的专辑，写真的属于自己想讲的故事。是很内心、很个人、真的要花一些时间才能“熬”出来的。当然啦，跟豪哥或者跟N9（“试当真”除了MC $oHo & KidNey以外另一队“男子偶像团体”，即游学修与潘宗孝）一起写的那些歌，反而是先讨论，大家是否想这样玩吗？好呀，就这样玩啰。我的身份有时跟钟说一样是个过滤器，当然过滤器都有分德国制还是日本制啦。

钟：那你是哪里出厂呀？

水：我是大陆制造呀，所以有很多奇怪的杂质在里面，哈哈。但我都会在合作之前跟他们讲明，我现在不是来做音乐的，我现在是做娱乐。我觉得这么比较简单，因为音乐，对今日的我来说，是一个太high的位置，我不可以这样去玩它。如果是要做一点认真的音乐作品，我需要时间。

但是在这个世界，商业上来说，在这样的 timeline 你别要求我投入真情感啦。要我付出真情感，就得先给我时间。跟我说两个礼拜起货行不行？行，但我就要换个态度，不放自己的感觉，才可以写这些歌词。填词都是要培养情绪呀，我想问你们，你们写词的时候，那一天会做些什么？听说有些人就会点一支烟，冲杯茶先，培养好情绪才开始，是这样吗？我就多数蹲在马桶上。

钟：我次次都不同㖞，有时在行路，有时去做gym，有时在打牌。

水：你怎么一边打牌一边写词啊？

钟：不是很多次，只是试过一次，把电话摆在旁边，然后就一边打牌一边想著明天要交货。不过你说两个礼拜就要起货那些情况，其实经常都在我身上发生，那⋯⋯就当是一个游戏啰。

“写词的时候，那一天会做些什么？听说有些人就会点一支烟，冲杯茶先，培养好情绪才开始，是这样吗？我就多数蹲在马桶上。”——亚水

水：一件作品你想让人投入多少感情，注入多少东西进去的时候，就取决于你有多少时间给人去准备吧。就像你拍电影那样，如果要求一个月就拍完，大家连剧本都没背熟，又未围读，你还和他讲什么呢？如果有人和我讲，要搞一个管弦乐团的，然后在文化中心连演20场，给一年时间去准备的话，我想这一年都会断绝所有来往，很专心的去做。

端：于是难免要写很多逢场作戏，或者很不真心的作品？

钟：但我不认同我是逢场作戏。因为我绝对不会交我觉得不好的东西。我在打牌的时候都是写到好歌词的，在我层面上的好。

水：即是好像John Mayer经常one night stand但他其实每一个都爱。不过，你见钟说那些都不是one night stand啦，大家食完又翻啅（再吃，据为己有）。她无技巧都不会有人翻啅啦。

钟：我想想有什么经常翻啅的人。啊，最近让我在翻啅之中找到很大乐趣的人是Kiri T（谢晓盈）。因为Kiri的歌，歌词都是很密，填起来我就特别开心，哈哈。不是因为歌词疏很难写，是“市面上”很密的旋律没有太多，我可以帮她将很多她想了但是又不讲的东西写出来。她是一个不知道怎样组织自己想讲的内容，所以非常非常需要滤水器的天才。

“但我不认同我是逢场作戏。因为我绝对不会交我觉得不好的东西。我在打牌的时候都是写到好歌词的，在我层面上的好。”——钟说

水：你会经常遇到这些歌手呢？

钟：不会，其实有时对方打电话来，是不会给我跟那个人（歌手）沟通的。因为大明星是不怎么跟人沟通的，不沟通的话我就觉得⋯⋯

水：那我觉得很难做，不就好像隔空看相？

钟：我会觉得“啊，是我太渺小了，所以没办法在我们可以沟通的情况之下为你填词”这样。没什么心态，因为我没写呀，我推掉了，全推。

水：我想这种情况我听到也会推走。不过都看性格，当你觉得好难做，你可以把它当是挑战什么都做。觉得是不舒服的，钱都不要就走啰。有时我会幻想如果我是钟说，我行不行呢？我的心脏负不负荷到呢？

钟：你是不是真的有经常幻想呀？

水：我意思是我承不承受到那么多负面故事呢，我觉得你的情感经常会在过滤别人的时候被影响，其实我连听他讲为何要写〈桥桥〉我都有少许不开心的。

Luna：他又讲“桥 kiu4 桥 kiu2”。

豪：是“桥 kiu2 桥 kiu2”呀。不过那些事就不要说了。

“在这个音乐行业里面，我们每一个岗位都是妓女，所以你要知道自己擅长什么。但当你以为自己按摩手势好，你的顾客又说不是，其实是钟意你双眼。”——亚水

水：以前在触执毛的时候，卢凯彤有问过我，“怎么你写的都这么正面呢？”因为我做人没信心，所以我要不断去写 something special，告诉自己，我很特别。我要不断去讲I am the king of the world。我要这样催眠自己，在台上唱一次，加自己十分，我不断on tour的话，我不就很有信心吗？但我又问她：“阿妹，你怎么要写这么不开心的歌呢？”她就答：“我一不开心，就会钻进去。”我就很害怕钻进去，尤其看到她的经历以后，我不想再沉溺于伤心，令自己更不开心，令身边的人担心。

豪：是否真的很多歌手会跟你分享那些不开心的事情？

钟：但我写的歌大多数都很开心。

豪：即是你认识的这些歌手都是很开心的？

钟：那又不是，但他们就很喜欢扮反叛啰。真反叛就会觉得开心一点，扮反叛就⋯⋯哎，很喜欢跟我讲他们很反叛。啊，原来很反叛。哈哈。

水：她可能要经常听这些东西，是我就顶唔顺。

钟：以及会说“找得你写，你都知道为什么啦”，喂我不知呀！

水：所以我才经常都比喻，在这个音乐行业里面，我们每一个岗位都是妓女，所以你要知道自己擅长什么。但当你以为自己按摩手势好，你的顾客又说不是，其实是钟意你双眼。

代问候你妈妈　代问候你爸爸　仲有威士忌梳打
是我没有表达　是你没有表白
但我没有选择　系时候同大家讲声“再见”
——林海峰〈彭小姐〉

梳打：Soda。
本歌收录于林海峰1997年推出的第一张个人专辑《的士够格》。

与上一代填词人的距离

端：在你们接触广东歌的学生年代，哪些填词人对你们影响最深？

Luna：以前没那么讲求自己的审美，都是别人听什么我就听什么，后来才发现其实自己是非常钟意林夕的歌词。会对歌词押不押韵有执著，都可能来自那时听他的歌，他往往可以一个韵写到底。然后就开始看林夕的散文集。他写的文字真的很简练，总是用几个字就能够将一些意思传达出来。

豪：我就⋯⋯没什么参考对象。但很多时候呢，譬如见到亚水啦，见到钟说或另一位年轻填词人陈咏谦，他们总是会不约而同说起，“喂林海峰呢，他有一首⋯⋯”

钟：呀，系呀系呀。我的答案是软硬天师（葛民辉及林海峰于80年代的二人组合）啰。

水：我是没有“之一”的，林海峰是我的唯一。他的《的士够格》是改变我一生的广东碟，我觉得仍然是the best。

钟：我的林海峰choice 是〈彭小姐〉 。

水：拜——拜——我第一下以为是写彭羚（香港歌手，林海峰妻子）。

钟：对啊！就是啰！

水：后来才知原来是说彭定康的女儿。

钟：这就是你要讲的故事了。你讲了出来，你又真诚，你理得以后别人怎样解读呢？啊，但对是谁影响了我这个问题，我还有其他答案，就是艾粒，是艾粒的所有歌。因为它们令我觉得，你钟意的事情不需要有pattern，你想起什么便可以讲什么，人们听得进耳，就能够理解你。

“唔该啦师傅帮手攞只铰剪替我剪一个⋯⋯成街有太多细路，丑到我不想讲，头发像没有梳梳，凌乱到像菠萝，头毛的存在是我从来都志在，廿岁开始甩头发！”你知嘛？歌词去到尾才告诉你为何他那么嬲（生气），是因为他甩（掉）头发呀！

译：“劳驾啦师傅帮手拿一把剪刀替我剪一个⋯⋯整条街有太多孩子，丑到我不想讲，头发像没有梳梳，凌乱到像菠萝，头发的存在是我从来都志在，二十岁开始掉头发！”

“林海峰是我的唯一。他的《的士够格》是改变我一生的广东碟，我觉得仍然是the best。”——亚水

端：当我们谈论香港的填词人，好像过去数十年都仍停留在黄伟文和林夕之争，为何无法成就一些超越他们的名字呢？

水：就跟香港其他所有东西一样吧。百佳和惠康（香港两大超市）历史悠久，但759 （759阿信屋，香港连锁食品店）就仍然是 759。不过生意长命过人命，我想大约需要一些时间才能换代。

反而我很想知道，为什么再没人找黎彼得他们写词呢？为何他要去拍《爱．回家》那么惨？你觉不觉得，大家仍然一开电视就看 TVB，都是一个习惯？我觉得香港人很喜欢掉入“习惯”。所有东西、行业，都会掉入“习惯”。你会看见其他城市或其他国家不会这样单一，不会一个行业只有两个人去做。例如电影音乐，我们都知道Hans Zimmer最厉害，但不会所有电影都找Hans Zimmer去做。

钟：仲有坂本龙一。

水：对，好像整个日本就只有坂本龙一和久石让。我觉得也是品牌效应。你有林夕的名字，同一首歌都会值钱好多。但现在又有些不同，有林夕的名字，你反而出不到街。

应写流行密码？还是，经典永流传？

“在某个时间on trend写的歌词，可能就是那一刻的感觉，所以我现在会倾向写一些扔到火星，就算火星人听到都有同感的作品。”——亚水

端：从电台、电视台年代来到网络世代，具即时性的创作往往是“流量密码”，我们是否已不再追求过去那种细水长流、百听不厌的经典金曲？

Luna：我的个人经验刚好相反，就是因为歌词太具有时效性，有些歌我不再想拿出来唱，比如〈收成期〉。最初并不是那么有目的要做一首时令作品，但在未来的表演中，我很难再唱，不是因为要回避什么，而是觉得它差一点意思。所以如果一首歌真的好，它应该要是经典，或许十年后重听、廿年后重听，它都可以讲出一些对你有意义的事情。

水：我明白Luna讲的情况，在某个时间on trend写的歌词，可能就是那一刻的感觉，所以我现在会倾向写一些扔到火星，就算火星人听到都有同感的作品。

Luna：或者说，就算歌曲具有时效性，也不能画到出肠（话说到露骨），出肠到只有在那一刻听才有用，否则很多意义会随时间流走。

水：但一首歌是真的有生命，你写一首歌，相当于诞生一个孩子，孩子长大后可能大学时期会是一个高材生，但结了婚后可能会离婚，到五十岁又可能遇到第二春，到达人生第二个高峰，没人可以预测的。林夕写给黎明的〈全日爱〉对我来说是一首好柒的歌，以前不是嗑大了不会听。但今时今日，我表妹，她真是一个艺术家，我很尊敬她，但她居然会播著〈全日爱〉来画画。

豪：我突然想到一个问题，你觉得〈狮子山下〉是否具有时效性呢？但如今都再无人想提“狮子山精神”吧。

水：在“躺平精神”之下你是很难再对“狮子山精神”感同身受。

“纪录了一个时代精神的流行曲，在下一个时代它是会变淡的。但是否因为这一首歌时效性非常强，过了廿年就不再是经典呢？我觉得未必。”——苏豪

Luna：我想〈狮子山下〉并不只是时效性的作品，它的歌词写得那么好，“人生总有欢喜，难免亦常有泪”，是这么共时的东西。它只不过纯粹是被当权的机构玩臭了，被人剽窃了去标记“我们这一代人就是这么拼搏”。它本身的意义不是这样。

豪：所以我就想，流行曲的意义或许也在于它纪录了一个时代的精神。而纪录了一个时代精神的流行曲，在下一个时代它是会变淡的。但是否因为这一首歌画到出肠，时效性非常强，过了廿年它就不再是经典呢？我觉得未必。现在确实少了很多K歌，也少了人唱K，但你重听〈K 歌之王〉就可能回想起那个时代很多K歌的场景，K 歌对大家而言还是很有感觉的事情。

水：那〈生日歌〉算不算一首经典歌曲？但它只适合在你生日的时候唱，剩下 364 日它是不是一首不热门的歌？或者要等到时机到了再回来听，这首歌就会符合人们的感觉。如果在香港还再见到光明和希望，可能〈狮子山下〉都有机会翻身。

豪：如果你说要 hit 起来，当然要等一个时机，但如果是偶尔听到一首歌，因而令听歌的人联想起过去的时代曾经发生过什么事呢，为何〈狮子山下〉那个年代的香港人会如此拼搏呢？我明白你的问题，做一些“抽水”的作品，或者是有时效性的事情，是会有一种比人低格调一点的感觉，以及它很快就会褪色。但其实它的意义很大，它可以给之后的人看。比如说，为何以前如此多警匪片呢？因为旧时真的有很多叶继欢啰，真的有很多这类人。

水：上次帮MC $oho & KidNey写〈桥桥〉的时候，我有提议不如避开不要写“叱咤”两个字，如果有一日没了“叱咤”（香港每年举办的叱咤乐坛流行榜颁奖典礼）那怎么办？那这首歌就没了一样很重要的东西，但他坚持这么做。我跟他讲，陈晓东有一首〈划火柴〉，但我表妹根本不知道什么叫火柴啊。

钟：喜欢听〈全日爱〉那个表妹？

水：系呀，因为我表妹从来没见过火柴。她以为每个人出生就有手提电话，连“拨轮”（拨盘式电话）都不知道。

豪：但我又不会觉得因此没了它的意义。软硬天师〈广播道 fans 杀人事件〉里面大部分的人名都不健在了，或者〈中国制造〉，就算有留意时事的人，也未必熟悉歌词里的每一个人名，但是一直有人把这些歌词拿出来讲，认为写得很好，〈中国制造〉就非常有时效性了，邓小平乜乜乜乜乜，歌词里面没习近平啊。

但它是个经典，因为它纪录了时代。它真是一首时代曲。但当然在内容上有个门槛，你好像要先知道一些事，你才能get到那首歌的意思。

邓小平　万里长城　北京蜂皇精
回乡证　空调彩电　周口店
齐齐哈尔　放飞剑　回乡探亲
十八路军　哗 邓丽君
谢主龙恩　床前明月光
人民大会堂　为自由　大白兔糖
总书记　样版戏　人大　桥牌　亲中
气功　雷锋
——软硬天师〈中国制造〉

钟：我反而想讲，刚刚所说的时效性都来自一个事件，比较少来自一个画面。如果一件事在歌词的描述里面有画面成分，那就跳过了需要上网查核的部分。譬如软硬天师的〈最后今天〉算不算这类呢？但我听〈最后今天〉完全知道发生了什么事，就是因为它有画面。为什么你会说以前的人写〈狮子山下〉有经典感，可能就是它能够跳过上网找资料的阶段，因为本身那个故事就有画面感。

所以现在大家就是因为要“追”，今日发生的事，今日就要写，然后明日要出，否则等到后日这件事就没有了，我们就只是纪录了那件事，以及大家最想cap的一句话，一句别人的口头禅，但是没有画面，它的时效性就没机会⋯⋯未必可以变成长期经典。

“现在大家就是今日发生的事，今日就要写，明日要出，否则等到后日这件事就没有了，我们就只是纪录了那件事，但没有画面，就未必可以变成长期经典。”——种说

水：所以，最终就是要加一些艺术性。很多达明一派的歌都早在我出世的年份所写，我是后来重新pickup才明白是什么意思。我问过明哥，“其实 88、89 年你写这些歌的时候，都没有今时今日的限制，为何要写得如此隐晦？”“我是艺术家，当然要加一些艺术性。”

就是这么简单啊，但他有没有想过，去到今时今日再听会有这么深的感受？觉得歌词能够呼应当下？大家都明白历史只会循环再循环，所以我自己的专辑写〈逐个逐个〉，也许廿年后又会出现下一个移民潮，这种情绪又会翻生呢？专辑里面还有一首〈何日君再摇〉，但可能廿年后就不会有人知道讲的是什么了，因为他可能已经死了。

怎样写一首离开香港的歌

豪：刚才钟说提到有画面的歌词，我马上想起其中一首，就是陈奕迅的〈粤语残片〉，而最吸引我是看到它的画面接画面，写得就像一个剧本。由他收拾房子，然后看见他拿起一块东西，然后你看见他进flashback，那刻我就觉得为什么可以一边听的时候有画面，有很强的电影感。

然后我那时候就觉得，如果我有机会写，我也想写一个情境出来，动作接动作，画面接画面，然后再加上一些对白。写〈系咁先啦〉（先就这样吧）的时候就是想做到这一点。因为我很怕自己写东西过于浪漫，被人觉得矫情。但如果整首歌都是这么流畅，画面接画面，那就可以撕走这些感觉，同时又能让人明白你。

见大家都饮到咁上下
望下只表　哗就嚟无尾班车啦
准备起身　你哋拉住我
话我饮唔够　好似想同我死过
你哋唔明我几憎搭 N259
而家唔走　飞的都至少两旧
要平就要落　旺角转小巴走
但系呢啲嘢　我点会讲出口
——〈系咁先啦〉

译

见大家都喝到差不多了
望下手表　哗就快没尾班车啦
准备起身　你们拉住我
说我没喝够　好似想跟我拼命
你们不知道我多么恨搭夜班巴士N259
现在不走　计程车都至少两百
要便宜就要去 旺角转小巴走
但是这些事　我哪会说出口
——〈系咁先啦〉

水：我想不到怎样去写一个朋友要移民离开香港，像你这么说，真的想不到，所以我和细So（苏耀宗，前商台DJ）farewell的最后晚餐，虽然我们说“得啦屌，去英国见啦”，但其实我回到家里很不快乐，我知道这段感情不是这么容易维系。然后我关掉灯，就只是一直坐著，这样就突然有一个最真实的画面给了自己。

我出专辑的时候，第一只有信心写好的歌是〈逐个逐个〉，因为开头两句就是“关灯此刻不需娱乐，休息只想静坐下来”，我觉得已经安置了一个你会跟我坐在一起的空间，你会比较容易明白我。哗，其实我从来没试过像今天这样跟其他填词人深入讨论过。

分开　逐个逐个逐个逐个
分开　剩我在抠出青苔
分开　逐个逐个逐个逐个
望你一日回来
——〈逐个逐个〉

钟：那其实你第一次见到林海峰的时候是怎样的？

水：我第一次见到自己的偶像？我犹豫是否要跟他说，其实我叫Jan Curious是因为你。

钟：吓？系㖞！（哈？是喔！）

水：但我没说，因为细So告诉我“你别说出来，他一定笑柒你”（笑你笨死了），所以我以后都不说了。

钟：那如果有个人又跟你说，他的名字叫Jan都是因为你呢？

水：我会说，你是不是戆鸠（傻屌）呀？但我有个学生，他真的在背脊纹了我的样子，你说是不是戆鸠。

钟：那他怎么说？

水：他说，“唔紧要啦！我是真心喜欢。”反正是纹在他身上一辈子的，吵也没用。

钟：如果有人（粉丝）纹你的样子在自己的背上。

豪：纹我的样子？有戴墨镜吗？

水：你会说“哗好靓㖞”，还是说“你是不是戆鸠？”

豪：那要看有没有许贤在旁边。