人说她是最穷的金马影后：得奖后的谢盈萱

徐誉庭说她是最穷的金马影后。

“这段时间经历人生最高峰到最低潮的荒唐，从得奖之后一个月，这不是我以前生命的概念。当妳触及率、辨识度一高，随之而来的不是正常的人生。我最近在思考，影视演员们是如何不歪掉而走到现在？”谢盈萱说。

得奖之后，连google搜寻都是一面倒，像被开启重置键，人生在此重新洗牌。维基百科显示图片换上了出席金马奖的照片，内容被编辑得极度详细，有足足一页的表格都是早期的剧场演出，中间也不时跨足影像。《麻醉风暴》的宋邵莹虽然戏分不多，却留下深刻的刮痕，入围金钟迷你剧集女配角，而《花甲男孩转大人》的槟榔西施 Stacy 一角，更让她一口气打开知名度。她其实不喜欢全部东西都被放上维基，连念过的学校，做过的所有事情都在上头，因为无法选择放上哪些，她觉得很奇怪。问她想拿掉哪些东西，她答：“全部。”

我不是这体系出来的

以前去拍片，到现场去没人认识她，大家还是会客气地叫“盈萱姐”。有个尊称，其实不知道她是谁。她认为最好玩的片刻，就是当她表演完，喊卡，走回来的瞬间，大家看完她的演出，开始认真地尊称她为“姐”。本来把她当临演、大特的人，在她演完后用另一种眼光看她，不在于名气，而在于能力，那些对她来说才是真的。

如果在影视圈有这种不成文的逻辑，那我难道不能打破吗？

“前几天有人跟我讲，在我这年纪的女演员，如果有点名气的话，基本上不看剧本，会先看是不是女主角，如果不是，就送回去。我听到非常讶异，没想过这种选剧本的逻辑，真的不太一样。因为对我来讲，剧本拿来，我先看他们要找我演的角色。角色为优先，而不是角色大小为优先。我接戏主要不是看钱，都是先看本。”谢盈萱说，“可能我不是这体系出来的，对于这些影视得奖没有那么明确的压力。现在我有意识到的，都是别人在提醒我，会有人跟我说，我去帮人家演女配很奇怪。为什么，我不懂？如果在影视圈有这种不成文的逻辑，那我难道不能打破吗？我现在想的是这个。”

剧场的逻辑跟影视的还是不太相同，她还在学习，不同于剧场的限时限量，影像只需要被打开，就流进你家客厅、你的房间、你的手机。因为流量带来的触及率跟辨识度，她走在路上开始被认出来，甚至被叫“刘三莲”、“史黛西姊姊”，这些都是太新的体验。

“演员就是演员，演完戏之后还是要搭捷运回家，还是要过生活。我知道很难切开，因为妳就是用妳的皮囊在演一个角色，妳行使的工作，就是这个外在的肉身。如果大家对表演艺术工作有某种认知，就不会是这么特别，我们现在好像被独立出来放在一个展示柜上，但我们应该是走在路上，认出来，就走过去，很平常。有没有可能会到达这样？”她说。

剧本看完后，是最危险的时刻，不能让自己跟别人讨论，而是要开始创造一个泡泡，让自己处在对角色的幻想里。花很多时间把角色架构出来，可是别人只要随便一句话，就会戳破那个泡泡。

就连表演逻辑也不一样。影像专注力是比剧场大的，剧场可以根据现在，做出新的选择，影像不是，当你想著今天要做什么，你已经跑掉了。要在那状况里是放松的，而又在状况内。剧场可以配置一整个表演的流动，影视则要想像现在。她在剧场里待了十几年，预设值不可能瞬间转过来，她还在学。在剧场，她认为演员一个人可以完成90%，可以在现场调动，随机调整节奏，可是影像拍完就拍完了，即便后来想到什么，都没有再修改的机会。

除此之外，拍摄现场的灯光、摄影、导演、对手都非常重要，拍完了，还有剪接，相较于剧场的90％，演员在影像的掌握度可能只有30％。变因太多，她苦笑，“作为一个完美主义的摩羯座，超痛苦，拍完之后会一直想说剪出来会怎样，直到最后播出前都没办法放松。”

“剧场可以排练，可以在小圈子里秘密分娩，可是影像会在一堆陌生人面前，影像表演怎么可能不失手？当演员真的要接受自己最难看的样子被看到，就像分娩，你要把完整的小孩生出来，小孩很漂亮，可是过程是很丑的，你还不确定你表演要往哪个方向、做哪些尝试，不安全感别人都看在眼里，他们可以在这中途对你的脆弱做什么。”谢盈萱举例，“剧本看完后，是最危险的时刻，不能让自己跟别人讨论，而是要开始创造一个泡泡，让自己处在对角色的幻想里。花很多时间把角色架构出来，可是别人只要随便一句话，就会戳破那个泡泡。我不能够这么做，我还要让那个角色在舞台上活著。你必须站在观众的角度去想像，观众想要看到什么。那我最不想看到的是，演员给我便宜的东西。如果你有一丝一毫的不相信，观众是会发现的。你要做的，就是不断帮观众进入那个想像，这是你的责任。”

你的不安全感别人都看在眼里，他们可以在这中途对你的脆弱做什么。

我的路就是这么慢

拍照的时候，摄影师请她靠著一棵树，谢盈萱打量枝干角度跟自己的高度，问说需不需要爬上去，因为她爬得上去。尽管当天重感冒，她立刻在镜头前开启工作模式，眼里放著光，手脚并用地攀上树，只为了一张不一定被选中的照片。会不会觉得把自己逼太紧？她说当然会，但她其实只对自己在意的事情严格。

高中念的是舞蹈班，舞蹈班会依照某种逻辑拣选，将众人排列名次优劣，好像除了技术外，其他特别不被关注。她一直都是学校怎么规定，她就完美达成的人。规定绑马尾，她就绑马尾；规定不能打耳洞，就不打耳洞；规定裙子要多长，她就穿到那里。因为遵守规定最省麻烦，只要成为隐藏在人群中的学生，就不会是目标。因为高瘦，成为会被特别注意的女生，也曾经因为收到情书，被老师当著全班的面说出侮辱的言论，觉得一定是女生主动做了什么，才会收到情书。小时候经历这些，也相信过这些，长大后才发现这些逻辑不对。高中阶段她努力想成为跟大家一样的人，就不会特别被挑出。

有一年他们被带去北艺大参观舞蹈系，有个老师见过她在舞蹈即兴课的表达，顺道带她去参观戏剧系。谢盈萱回忆，“我一走进去就觉得这地方太奇怪了！后来读了戏剧系，发现每一个人做不一样的事才是被接受的，这件事让我好开心。因为我的执著可能对一般人来讲很奇怪。”外表可以很顺从，内心还是非常反骨。成长阶段隐藏的情绪跟棱角，在北艺大得以渐渐伸展，

尽管如此，整个大学时期，她从没有演过主角，每次audition，她可能都有进入决选名单，但就是没上。当时也有过不开心，有过非常多疑惑，但是朋友的话让她转念，后来就专攻配角。演出经验中最深刻的，是黄建业导演的《樱桃园》，她演家庭女教师，角色设定会变魔术，光是学魔术就弄了很久，每次出场又要演戏又怕魔术穿帮，回想起来还是觉得很好玩。

“如果我大学五年成为学校第一女主角，我出去才完蛋，就是那五年从没没演过主角，我才有办法站在土地上一步一步慢慢走。”

“每个北艺大的女演员们都觉得自己要演主角，除非太特殊。好像有天份，但我不知道该怎么使用我自己。”她说，“我觉得很谢天谢地，我的路就是这么慢。我太清楚我的性格就是有些事情放不下，如果我大学五年成为学校第一女主角，我出去才完蛋，就是那五年从没没演过主角，我才有办法站在土地上一步一步慢慢走。”

获得金马影后之后，北艺大戏剧系在系馆大门口立起人型看板，庆贺校友得奖。谢盈萱央请她的指导教授林如萍跟看板拍照，让她留做纪念。“谢大牌”这个绰号也是林如萍开始叫的，因为谢盈萱自带一个气势，这个令人敬畏的老师每次这样称呼她，大牌就会露出隐微的害羞。每一届的戏剧系制作选角，除了能力或外型，可能也有同一届演员均质性的问题，来判断谁被放在什么角色。林如萍说，谢盈萱刚好在戏剧系那几年是吃亏的，不过她有个中性的特质，有可塑性，型是最好的中间值。

表演一行收入不稳，户头里的余额常常不足一千，连房租都不一定缴得出来。毕业后一年左右，朋友找她去排命盘，算命老师说她过去一年很辛苦。他回想过去的一年，接了很多零散的case，虽然赚得很少，精神很紧绷，但竟然可以靠表演生活，其实不辛苦，过得很快乐。重大转折发生在2015年，好像遭逢瓶颈，考虑过暂停表演，听妈妈的话报考研究所，转换跑道当老师，当时硬挤出3600块报名费，钱都缴了，被老师想尽方法劝退。当作把报名费捐赠给母校，但谈起这3600块，似乎还是有点心痛。

拿到剧本才开始做就晚了

“人生真的很奇妙，我没有刻意选择要干嘛。我真的相信，念头是对的时候，引导你走的路，后来回头看会知道是对的。假如你今天当演员的念头是想当明星，老天就会引导你往那条路走，我当演员不是要收入多少、要有多红，我没有那样的想像。我的想像是，希望以后可以跟什么能力的人工作，希望可以碰到怎样的演员，想碰到很强很有趣的导演。”这个念头出现后没多久，导演朋友李晏如找她拍短片《冥王星图》，入围坎城的短片角落。那是她第一次参加影展，两个没钱又没名的人，遇到的每个人都盛装打扮，导演跟演员两人整天穿著牛仔裤到处走，像是闯进一个新世界。

“我看到红毯，看到远方的伊莎贝・雨蓓，那个画面我到现在还记得。不是向往那样的生活，我向往的是那样的能力，好像有那个画面之后，人生就一直被带往这条路。我知道很多人是需要具象的方向去想像人生，但我不是。所以当东西来的时候，我不认识这些团队，我最在意的是剧本，这是最基底的。会有人提醒我，说某些戏还是要接一下，我就会说我没办法，接了可能会痛苦更久，反正就这样过嘛。”谢盈萱坦率地说。

那是她第一次参加影展，两个没钱又没名的人，遇到的每个人都盛装打扮，导演跟演员两人整天穿著牛仔裤到处走，像是闯进一个新世界。

为了走到想像中的远方，剧场女神日以继夜做著准备。她认为从来没有一个角色是拿到剧本才开始做的，一定是从以前就在搜集，每天都要做功课跟吸收，揣摩他人的生活。如果有些是现阶段的人生历练演不来的，有些议题她觉得不是这样讨论，那就真的没办法去做。

她在舞台剧《明年，或者明天见》演出孕妇，刚好演员好友、有剧场妖姬之称的王世纬怀孕，每次跟对方碰面，她都不断观察王世纬的所有行动，有些细节看不到，她就问。甚至到剧场的最后彩排，她邀请王世纬来看排，给她笔记做最后调整。《花甲男孩转大人》里演槟榔西施，她除了学剪槟榔叶，也调动自己从小到大听过的语言，去寻找一个适合的“气口”，也特别存了一些档案，观看许多网路短片。正要上映的连续剧《魂囚西门》，她的角色会被上身，需要瞬间切换成蓝苇华，这下不是一个做出来的角色，而是真人，她把能找到的演出都看了，也跟蓝苇华索取影片，每天都看，连上戏前化妆的空档都在看，练习对方的习惯动作，拆解每一个举动，在最短的时间内，她必须要成为对方。

而在口碑爆棚的舞台剧《服妖之鉴》中，她反串演出，饰演一个在戒严时期有扮装欲望的男性特务，读完剧本，她一直在想怎么揉捏这个角色，北京腔太理所当然。恰好她去大陆巡回演出，认识一个武警大哥。她回忆，“大哥是安徽腔，那个走出来的气场，你就知道他一定有解决过人。不是现在小岛上看过的，是在大块的土地，走到那个位阶，才堆叠出来的气场。他带我们剧团去招待所吃饭，也是你没去过的空间。我不断听他讲话，甚至想偷录音。后来《服妖之鉴》加演，我很想买张机票去上海找他，连台词都已经修改成隐藏关键字的版本，有些话好想请他念念看。”

演员是另外一种知识份子

“演员的人生历练要足够，要看过那个世界，知道世界的味道是什么，否则你就是在假装。演员是另外一种知识份子，可是是很入世的知识份子，做的一些训练是在发掘内在、身体、肌肉。”谢盈萱说。

不仅记忆的、身体的，她的电脑里存著很多实际的档案，关于口音或是形态，逐渐蔓生成一个庞大可调动的演员资料库。一开始她还没有接很多戏的时候，想趁著拍片之间的空档去打工，去哪里都可以。当时最有兴趣的是去当柜姐，她很想知道他们都躲在哪里抽烟、放衣服的柜子长什么样子、私底下又是怎么聊客人的，可惜现在不行了。她也想过要写补助案去驻村，去跟不同国家的艺术家工作，得奖之后，好像可以想得更远，至于能不能完成，就看这辈子能不能走那么多。

宣布得奖的那瞬间，她一点都没有预料到，一站起来就忍不住哭了，太没有防备，那是谢盈萱的真身在哭。她总是想著角色，本人的生活被表演一口一口吃掉，真的她出现在那一瞬，但她觉得太丑，于是双手掩面，把自己的脸整个遮住。她也会疑惑，自己是什么样的人，也想过要学著放松，不过她笑称年纪还没到，逼自己放松好像是反效果，可能要等到某个时间点就会知道，但是没关系，她非常擅长等待。