舒米恩：梦想大众成为哈“美”族

11月底落幕的金马颁奖典礼晚会收视率不如往常，表演节目不仅未能加温，大牌艺人演出又失常，因此招惹不少骂名。当晚的演出中却有一出人意料的亮点：创作歌手Suming Rupi（舒米恩．鲁碧）以阿美族语演唱电影《太阳的孩子》主题曲〈不要放弃〉，他那清亮的嗓音，佐和盲人音乐家黄裕翔的钢琴演奏，显得独树一帜，也被网友盛赞：“让人感动起鸡皮疙瘩”、“明明听不懂可是却有点想哭”。Suming便是以这首自己填词、编曲、演唱的歌曲，勇夺本届金马奖的“原创电影歌曲奖”。

几天后，Suming想到得奖仍傻傻憨笑地说：“拜托，入围的有陈奕迅、阿翔哥、田馥甄，实力都这么强，我怎么可能想到自己会得奖？”令他更难以置信的，是当他吟唱着对观众而言犹如外来语的阿美族语，竟能获得观众如此大的回响，“实在很诡异，大家应该都听不懂，怎么还会很喜欢”，足见夺下金马奖的这个夜晚，着实也带给他不少惊喜。

37岁的Suming早就是金奖的常胜军，被封为创作鬼才的他，2008年曾以电影《跳格子》获得新演员奖，2010年以《放羊的孩子》获得金音奖最佳专辑及现场演出奖，2011年再以同名专辑《Suming》获得金曲奖的最佳原住民专辑奖。这回Suming会对自己得奖如此不敢置信，有一部分原因也跟当年以同名专辑《Suming》入围金曲奖时，因为语言而非曲风被归类在“最佳原住民专辑奖”，让他匪夷所思，“我入围金马的时候，还曾经怀疑难道是金马奖有特别设立一个奖项给外语专辑。”

这也不是他头一回替电影创作主题曲。他曾替爱情片《甜．秘密》谱写情歌〈如果情歌都一样〉，成为片中男主角的自白心情，也曾在棒球题材的剧情片《Kano》中写出提振士气的〈小鸟先生〉，成为观众记忆深刻的旋律；替真实故事改编的电影《太阳的孩子》写的温暖歌曲〈不要放弃〉，却是他人生第一次以母语谱写电影主题曲，也是写得最有共鸣的一次。

由Lekal Sumi（勒嘎．舒米）及郑有杰共同执导的《太阳的孩子》，描述女主角Panay因为罹癌的父亲，被迫放弃都市的工作返乡，发现故乡早已开发过度，只好奋身与族人一同抗争并推动水梯田湿地复育的故事。来自台东县东河乡都兰部落的Suming，对于电影中的情节并不陌生，他无奈地说：“这些事一直在东海岸不断地上演。”

2001年，Suming还是大学新生，东部管理局预计将都兰的沙滩和临海的土地收回国有，准备进行BOT案。都兰部落头目与族人在无法接受公有地被私有化，将外地的年轻人召回进行抗争，他回忆道：“当时和我一样的青年根本对那些法源、政策毫无头绪，对于抗议也是似懂非懂”，再加上社会运动在过去并不常见，外界对他们也投以异样眼光，让他也以“虽然觉得自己是对的，却有一种做坏事的感觉”来形容当时的心情，“一直到美丽湾饭店盖起来的时候，我才理解我们做的是对的。”

因此，这几年，除了音乐与艺文表演场合外，举凡太阳花学运、反核四、美丽湾等各地的社会运动，也能见到Suming的踪影。

问Suming是从何时开始关注部落议题，他竟不好意思了起来：“上大学之前其实都没什么感觉。”与其他部落青年一样，他国中毕业就离家到台中市求学，后来一路迁徙至花莲、台北，故乡对他而言，好像一直都有点遥远。在他离家近一点时，则又是对自己文化自卑、缺乏认同的过渡期，“小时候在学校是不能说母语的，还会被惩罚，都要说中文，只有回到家或者在教会的时候才能说母语”，语言被打压，文化也不被认同，在他儿时的记忆里，传统竹编、丰年祭简直是些“土到爆”的事情。

直到他不顾家中的反对，考上台湾艺术大学（旧称国立艺术学校）图文传播艺术学系，Suming坦言，“这才意识到自己的与众不同”。从祖父辈那学来的竹编技艺，竟让工艺系的老师啧啧称奇，也引发同学们对于传统部落生活的好奇心，除了少数同学对原住民的刻板印象，更多同学是抱持着想了解部落生活的态度，经常围着他追问：“你们坐牛车吗？”、“你们会用电话吗？”等等问题，让他开始觉得“自己的文化好像有点酷”，也促使他主动返乡参加丰年祭，即使那一年返乡青年的人数，加上他后一共也才只有九位。

同样的转捩点，也激发Suming从只写情歌开始改写家乡生活，从只写中文改尝试以阿美族语创作，他不间断地以阿美语揉合电音、拉丁舞曲、英式摇滚、民谣到跟弦乐团合作，希望创作能更向主流靠拢，即使家人对他的新创作感到困惑，他仍坚持自己“写出原住民文化在当代的样貌”初衷。他也以当初将台语写成摇滚乐的林强、五月天为目标，希望能向他们看齐，写出原住民歌曲新的一页。

逐渐认同自己原住民身分后，Suming在归属感驱使下，将更多资源带回部落，尤其特别关注部落的年轻人，“部落很需要年轻人的。像我一样很早就外出的年轻人，通常不会想再回去，外出的年轻人心里却没有归属感”，他认为，对部落的认同跟对自身文化认同是紧密连结的，“我想让这些孩子觉得都兰部落很棒，我们原住民真的很棒，所以我想着或许可以利用自己身上的一点点光环，让部落的孩子好奇我在做什么，未来可以是什么样子。”

了解Suming的粉丝，或许早就知道七年前他坚持不靠补助，自力筹组“海边的孩子”演唱会，带着部落的弟弟妹妹登台演出，并把演唱会的盈余转作为都兰部落传统研习营费用，让部落的孩子利用假期，跟着部落的长辈上山下海学习传统技艺。2013年，他更把规模作大，回到都兰部落举办了“阿米斯音乐节”（Amis，阿美族），全由部落族人登台演出、自行烹煮阿美族风味料理、及特色手作市集展现原汁原味的“阿米斯”生活。

他自豪地说，“这是我这些年来最大的收获，从‘海边的孩子’号召孩子，到后来一个孩子去帮我说服他们的父母亲，然后再去说服更上头的阿公、阿嬷，最后，我突然觉得自己在部落的号召力变强了。”

两天一夜的“阿米斯音乐节”动员都兰部落至少上千人，演出者从国小五年级到老人家们都有，俨然成了部落盛事。有人认定阿米斯是另一场丰年祭，也有人说它就是场大型音乐活动，无论是什么，Suming认定它的初衷就是想要把产业带回部落，证明“不用BOT不靠财团，我们部落也可以作得很好”，让与他一样的年轻人“未来能有返乡的机会。”

“阿米斯音乐节”不出示菜单、也不预告节目表，却仍为都兰部落带来相当可观的观光人潮，Suming趁此推动一年六个梯次的“部落小旅行”，让游客深入体验原住民的生活智慧，“当别人愿意为了喜欢你的音乐而来，喜欢你的文化而来，部落的人很自然地就会主动愿意煮风味餐，喜欢在自己家里挂上原住民文化装饰品”，他更以部落的孩子现在一窝蜂哈日、哈韩的风潮，期许“希望有一天更多人因为喜欢阿美族文化来都兰旅行，喜欢阿美族的音乐而来听阿米斯演唱会，最后更反过来成为哈‘美’族。”