台湾本地恐怖片《红衣小女孩》上周创造了全台首周周末票房突破3000万元台币的佳绩，打败美国电影《厉阴宅》（大陸譯《招魂》）在台湾缔造的恐怖片票房纪录，成为十年来最卖座的恐怖片。执导此片的导演程伟豪才三十岁出头，近期刚因短片作品《保全员之死》获颁本届金马奖，类型长片又开出红盘，被认为是台湾未来最值得期待的青年导演之一。
其实，这并非程伟豪第一次拍摄恐怖片。2008年，当他就读台湾艺术大学，同学一窝蜂地以鬼片作为作业拍摄题材时，反骨的他就曾以短片《搞什么鬼》嘲讽经典鬼片及破解鬼片公式，获得北京电影学院ISFVF国际影展“亚洲优秀电影奖”、台湾南方影展“最佳新人导演奖”的肯定。没想到，后来他第一部正式拍摄的长片，竟也是恐怖片。
在《搞什么鬼》之后，程伟豪不断以短片展现他对创作类型片的决心，包括《保全员之死》以伪纪录片的方式反讽台湾媒体乱象；2009年的警匪题材《狙击手》获得台北电影节“电影产业奖”，则以虚实交替呈现警匪类型的新风貌。
端传媒为此专访导演程伟豪，希望他从自己前三部得奖短片及第一部长片的成果出发，分享他如何拍出专属台湾的恐怖片？为什么要主攻类型片？又如何将拍摄类型片的经验反馈国片。
17年前，有个家族到台中北屯大坑风景区，后来意外拍到一位青面獠牙红衣服小女孩，随后家族友人辞世。家属把录影带寄到灵异节目《神出鬼没》，竟引发一时讨论。17年来，陆续传出老人家失踪，最后安然无恙下山，他们却不约而同地指出曾遇见过红衣小女孩。
程伟豪说，“对台湾六、七年级来说，在网路还不盛行的时候，灵异节目传播影响力是非常大的，红衣小女孩的形象深植人脑海，这个恐惧感就伴随着我们长大。”因此他以红衣小女孩这则在地化的乡野传奇题材出发，更替它包装成“魔神仔”的形象，非鬼怪、也非冤魂，而是在山上迷惑人心智的精怪，诞生恐怖片的新品种。
事实上，“魔神仔”是个遍布全台众人皆知的乡野传说，各地也曾陆续传出老年人或者小孩被“魔神仔”带走。程伟豪为此研读包括《山海经》、《魍神》等等，他更以台湾人类学教授林美容书中《魔神仔的人类学想像》的两百则田野调查，归纳出如“碰过的人都会憨神”、“被带上山后都在吃虫、吃土”的说法替角色定调，最后运用在电影骇人桥段。
为了找出恐怖片独有的公式，程伟豪也做了其他国家恐怖片的类型研究，发现亚洲如日本、泰国的恐怖电影，特别强调“因果轮回”、“永无止尽”；或者如欧美驱魔电影《厉阴宅》，强调“带领观众在同一个空间体会折磨的感觉”。程伟豪决定截长补短，以台湾登山时的禁忌如“忌讳叫全名”、“抓交替”等概念取代因果，再以灰暗的灯光投射在男主角家中、昏暗的广播间、无人入住的空屋、阴气森森的山林等多处空间，交替着营造诡谲气氛，打造专属台湾的恐怖美学。
《红衣小女孩》善用贴近庶民生活的元素及向社会事件取材，来增加类型电影的说服力。程伟豪则分析这是因为他“没有办法接受完全架空的世界观”，因此剧情设定愈庶民、愈接近大家的生活经验愈好。
例如《红衣小女孩》女主角的名字“沈怡君”，就是台湾女孩子最常见的名字之一；职业为房仲的男主角阿伟，则是由奶奶扶养长大隔代教养的孩子，内心一直渴望有个家。从题材、场景、剧情设定，男女主角职业都贴近当代台湾庶民生活，因此更能说服大众这是发生在你我周遭的事情。
“每天中午，打开电视新闻看到社会事件，你会觉得现实世界也能发生这么离谱的事情，根本就不需要去凭空捏造一个故事出来。”程伟豪坦言，新闻报导的现实世界经常是他取材的来源。
回顾过往，短片《狙击手》是他从许多军武宅会躲在暗处，以BB枪扫射路人的新闻为出发，再搭以台湾真正霹雳小组的警察，连结两者的角色微妙之处；《保全员之死》则是他在网路读到一位保全员，花了三年时间书写自己的生活；至于《红衣小女孩》，当然更不用说，常常绘声绘影地出现在社会新闻当中。
问程伟豪为何喜欢挑战类型片？他说：“愈少人拍摄的题材，我就愈有兴趣。”从这些影片中，可以发现程伟豪擅长在电影中穿插真实事件与虚拟的故事，让人现实与真实傻傻分不清楚，这是他拍摄类型片中最大的优势，也就是“懂得如何从中吊观众的胃口”。
令人意外的是，程伟豪第一部长片最大的挑战并非经费，而是相关专业技术。
程伟豪说，“其实大家都误会了，恐怖片在类型片中成本不高，多数恐怖片最多都只架设一到两个场景，在空间中制造悬疑，不然为什么各国一定都有导演拍摄恐怖片，甚至发展出各国的恐怖片类型？”
关于恐怖片制造悬疑的要素，程伟豪认为关键不外乎音效、影像、剪接的安排控制，而这些都非常需要相关技术专业人才。
他指出，台湾的“兔将创意”拥有独步全球的3D转换技术，许多美国电影《阿凡达》、《猩球崛起》等地特效都是由他们制作，因此，打造“魔神仔”如生物类形体的特效则全部仰赖他们。
然而，制造惊吓的声音特效，也是成就恐怖片的关键，却在台湾找不到团队支援。“台湾上一部动用到各式夸大特效的恐怖片是2006年的《诡丝》，也快十年前了，台湾几乎没有这一块的技术know-how，只好向外求援”，他们找到远在泰国、曾替电影《凄厉人妻》、《尸恋人》制作后置音效专业团队Kantana Post Production，也是泰国首屈一指的团队，在录音室内重现脚步声及森林环境音，甚至该在哪个节骨眼出声，让人觉得魂萦梦牵，都是在这次学习到的，“跟国际团队合作，也换得拍片上的一些成长。”
《红衣小女孩》监制曾瀚贤还有个强大的企图心，就是拍摄系列续集，他希望未来台湾不论拍任何类型电影，都已经有一群对技术驾轻就熟的技术团队，持续累积产业技能。为此程伟豪也在首集电影中留下悬而未解的线索，替拍续集留下伏笔。
《红衣小女孩》目前版权确定跨海销售至东南亚，中国则仍在审片，程伟豪已经借着拍摄类型电影走出国际。
无论如何，程伟豪第一部长片就挑战恐怖片，绝非易事，也让很多年轻导演欣羡。
然而，即使他有了三部得奖短片作为长片的敲门砖，在筹拍长片初期，程伟豪还是曾被质疑是否有驾驭长片的能力，“拍短片可以很做自己，拍长片就是考验体力、续航力、驾驭故事，怎么带团队执行一个脚本、怎么让观众坐90分钟听你说故事，这些都不容易。”
程伟豪也透露，过去四年，他其实是在筹拍自己的另外一部侦探推理长片《目击者》，描述一位社会记者如何利用人脉追缉一则发生在九年前案子，然而一直苦于资金不足，只好继续等待，直到最近才有转机，估计《目击者》也将成为他2016年拍片的重心。
问他担不担心拍多各种类型的电影，观众无法辨识他的风格，他则潇洒地以国际名导李安曾说过的：“作者不要只是追求风格的展现，留下作者的印记”，更期许自己只要持续拍，慢慢拍，作者自然而然就会浮出电影台面，他也自许现阶段：“为台湾电影产业留下什么才是重点。”
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