John Erni：玩物志

总的来说，艺术是奢侈的。

在这里，我不是说那些中产阶级生活的创造与主张，也不是说那些有钱人，更不是说有闲参与艺术、流连于博物馆和画廊，欣赏艺术作品时呷一口昂贵美酒的生活。无疑，这种说法很容易让人联想到法国社会学家布迪厄（ Pierre Bourdieu ）提出的「品味文化」，即一个社会阶级分化的标志。

然而，我想从另一个角度谈论艺术是奢侈品的想法。以摄影为例，好的照片是具有可以在一瞬之间，抓住你看到的（或者你认为你看到的东西的）能力。这种对时间的知觉是非常重要的。背景必须准确，从物件和构图来讲，景深必须充足，焦点必须到位，相机必须正常工作。最后，摄影者的艺术感必须敏锐。这过程中，由于很多事情都可能出错，所有事情都必须到位。

这种可以掌控「一瞬间」的能力，对于我来说，就是奢侈的标志。我并非在提出过分的要求，因为到头来，一个好的摄影作品是通过摄影者与艺术的和谐结合，然后从那某一凝固的时刻创造出生机。这是多么宝贵且奢侈。

我有一个朋友，他是一个比我热情很多的摄影爱好者。最近，他给我介绍了 Fujifilm 的 X 系列照相机。这个系列虽然是数码相机，却又为摄影者尝试进行各种组合的模仿，提供了很多可能性。例如，他们的 X﹣100T 型号照相机，就有一个「经典铬黄」功能，可以再生出如历史照片的颜色，这种深厚的颜色引领我们怀念过去的某一个时代。

再说富士胶片控股株式会社，通称 Fujifilm ，是一个众所周知的日本跨国摄影、成像公司。它专于发展、制作、销售和提供服务给光学相片，光学仪器，影印机和数码相机等等。数码相机的不断普及，导致了人们对相片胶卷需求的降低。因此，早于 1980 年代， Fujifilm 就实行了管理变革，以进行商业结构上的巨大转型。它发展了三叉策略：菲林产业利润最大化、准备数码化，以及新产品的研发。虽然有很多菲林厂商都意识到数码革命的来临，但 Fujifilm 比它的许多竞争者更成功地应对了这次转变。 2002 年， Eastman Kodak 公司申请了破产，面对 Kodak 的失败， Fujifilm 的多缐发展策略，明显更成功。

对于你想在摄影里抓住一瞬的欲望来说，新式数码相机的模仿功能，可以改变人们对时间的知觉。

Fujifilm 的 X 系列标志着新式数码相机的一个独特成果，将高效的数码操作内嵌传统的老式照相机机壳：

• 传统的旁轴相机有高级的 35mm 小机关，内含一小块连着镜头对焦装置的镜子在机身里。而在 X 系列里的相机，则都有一个「数位测距仪」，可让你在使用光学观察系统时辅助手动式的对焦。

• Fujifilm 添加了一个提升画面的准确度的功能。通常来说，由于我们的视线是通过一个独立取景器来拍照，而不是直接透过镜头来看，所以会出现“视差”。而 X 系列却增设了「即时平行纠正」的功能来修正，尤其是当镜头靠近事物的时候。

• 而且，他们的相机一般地将电子快门提升到 1/32,000 秒的速度。

• 这款相机在 LCD 显示屏，光圈控制和内置 wifi 等方面也有所改进。

还记得我在前面说过，好的摄影是在快门闪下的一瞬所进行的艺术活动吗？在数码革命发生之后，我们今天的相机就是艺术活动的玩物。 Fujifilm 照相机的复杂功能，让我们可以「编排」出一张美丽的快照。一个专注的大脑、一对尖锐而耐心的眼睛、一双精美却坚实有力的手，这些仍旧是可以让你「画」出一幅好作品的条件。但是，对于你想在摄影里抓住一瞬的欲望来说，新式数码相机的模仿功能，可以改变人们对时间的知觉。比如说，一个深褐色的模拟，可以让你对现实时刻的曝光增添一种老旧的风格。当一个照相机能够知道如何复制老式照片胶卷里的经典颜色，再加上机身上部的机械性按扭，这经典的外形，因此也受到了文艺青年的推崇。

我们过去常常开玩笑说，好的摄影就像钓鱼，因为摄影师们总是在讨论那些未能被捕捉到的瞬间。就像我们钓鱼，如果鱼已溜走，就没有东西再可以展示了。从这个意义上来讲，那些已溜走的鱼，似乎比被捕捉到的鱼更有价值。这件事本身不就是一种奢侈品吗？对于数码相机，流传的评论是在说它们永远创作不出真正有艺术感的作品，回到那比喻，就像说：就算抓到鱼，也不会是好鱼。这些相机被冠以「傻瓜机」的称号。但再仔细想，有了像 Fujifilm 的这些新式数码相机，那些被我们抓到的鱼，其实可以高技术的编排保留那独特一瞬间的生命所展示的奢华。