这世界上永远存在对古典音乐著迷的人。如果你是那一份子，古典音乐就可以改变你的一生。
进入BBC之前，詹姆士．罗兹 (James Rhodes) 的音乐之路走得崎岖。他童年遭受教练性侵，留下生理和心理的严重创伤。是巴哈的音乐救了他，而他的才华也为当今的古典乐世界打开了一道新的大门。于是，有了这本让音乐与精神相互演奏最强音的自传。而本文的作者焦元溥说，罗兹比其他人更能当看破国王新衣的小孩，直指古典乐界的乱象——（编者）
作文如作曲，开头是关键。罗兹 (James Rhodes) 显然非常理解这个道理：一本古典音乐演奏家的自传，无论传主何其非典型，第一句是“古典音乐让我硬起来”，我相信这绝对能吸引很多读者继续读下去——当然，也可能吓跑另一批。
只是我还比一般读者幸运，在看这第一句之前，就已经决定要读这本书了。不，吸引我的甚至不是书封那句“没有巴哈，我不可能越过那样的人生”。真正精采的，是目次。严格来说，是目次所附的曲单。
这本自传不用章节，而用音轨分段。罗兹选了20段古典音乐并指定推荐演奏，简单写了自己对这乐曲或演奏的感想，以此导引他接下来的文字内容。曲单本身并不特别。除了舒曼《幽魂变奏曲》，没有什么冷门或偏锋作品，还多是家喻户晓的经典。
但他的版本选择就很“特别”了。罗兹所选的，几乎都是一等一的名家与好演奏。这些人是货真价实而非靠宣传炒作的名家，在他所选曲目里也有出众表现，甚至是该曲在我心中最精湛的演出。我唯一有所保留的是廷波(Sergio Tiempo)弹的李斯特《死之舞》。这不是我喜欢的诠释，但我也完全同意罗兹对这演奏的描述——夸张华丽。罗兹因为其夸张华丽而选择它，我因其夸张华丽而远离它，我们都清楚廷波弹出什么。