编按：观看在刚过去的夏日国际电影节开幕电影《Café Society》时，Angela（袁澧林）坐我旁边，电影还未开始时，我带点戏言和她说，请她务必看后为我们写一篇影评，因为我知道她这两年正在修读演艺课程，接触多了电影语言，或会有所抒发，她只轻轻地回应一声“哦”，似乎没放在心上。
及后，端传媒邀请她拍摄一辑由《Café Society》启发的时尚影像作品，拍摄当天大家也再没有提及。怎料数星期日子后，小妮子真的交来一篇她的处女电影评论。
于是，一切是如此的顺理成章。电影X时尚的最后一章，就让这位当时得令的文青女神透过她的身体语言及对电影所感的思想文字，呈献这一章充满了Angela自己的影像解画。
（以下内容含电影《Café Society》剧情，敬请留意。）
Dreams are dreams
《Café Society》背景发生在1930年美国加州和纽约，30年代正值荷里活电影的黄金时代，电影业发展得如火如荼，输出大量荷里活影星。人们生活愈发奢华，穿梭五光十色社交生活，因而有了Café Society一词，形容当时上流社会的政客、影星、名流聚集在俱乐部的社交生活。在这样的故事背景下，一个对电影界充满幻想的少年Bobby（Jesse Eisenberg饰 ）孤身从纽约跑到荷里活发展，投靠著名经理人舅舅，并疯狂地爱上舅舅的秘书Vonnie（Kristen Stewart饰）。
看完《Café Society》后，我不期然地联想起另一部电影《The Great Gatsby》（编按：由美国作家F. Scott Fitzgerald同名小说改编而成的电影）。后者的悲剧结局非常明显，当中刻划纸醉金迷的世界如何埋没人性、自我，甚至到女主角Daisy最后移情别恋更直接点题，但在我眼内，两部电影其实结局一样落寞悲凉，只是表达方式不一样。
《Café Society》节奏明快，角色设计冲突明显：充满志气却一事无成的年轻人配住在比华利山的经理人舅舅、有焦虑症的犹太妈妈配冷静忠实的爸爸，这些角色间的磨擦使电影整体充满喜感，与许多Woody Allen以往作品风格相似；相对来说，爱情故事在这方程式中的发展，冲突却是带来无奈。
Bobby在一个灯红酒绿的极端荷里活世界，能找到Vonnie一样纯真朴实的女孩，这种冲突性异常明显。Vonnie和他一样，在花花世界抗拒被旁人影响，二人以为曾在墨西哥餐厅相伴、以为曾在海边疯狂热吻，就可以拥有全世界。Bobby以为他全心全意的爱可以敌过一切，但天意偏偏弄人，不费吹灰之力，夺回Vonnie的竟是有权有势的上司，也就是他的亲舅舅！
爱情中的冲突，带出的不是喜感，而是无奈。热恋过后，不也就是三餐温饱？谁会有比华利山不住？谁会宁愿委曲求全跟Bobby去纽约由头开始？爱情从来成本都很高，高得令人可怕。恋人最后分开固然可惜，戏里的Jesse Eisenberg和Kristen Stewart又是如此匹配，但对这爱情的结果绝不意外。
我尤其欣赏戏里Vonnie没有多加解释便离开Bobby，抉择中的任何解释都是掩饰，说得多就更加丑陋老套，“留白”让你我可以想像，梦想与面包的两难局面，或多或少多一点同情及体谅。
可是，剧情也不留情面。Vonnie最后从一个可爱率直的小助手，变成一个她曾经非常憎恶的贵妇，穿金戴银、满口八卦；Bobby则由一个内歛的小孩，变成一个名流聚集俱乐部的老板，天天穿梭于政客、名媛望族之间。这像看见《The Great Gatsby》的Daisy，尽管对生活不尽满意，曾不愿背道而驰，却又决定难得糊涂地苟且偷生。他们都决定让现实摧残了曾经有梦想的自己，成为自己曾经厌恶的人。
Woody Allen说过他希望成为一名悲剧作家。尽管他的电影喜剧色彩浓，但他更希望能表现人性中悲观和凄凉的一面，以笑话包装悲伤的悲伤。电影尾段“dreams are dreams”这句对白重复出现了两次，正是凄厉可笑，却令人笑不出来。
我很喜欢这段精湛的台词，Vonnie向Bobby说“dreams are dreams”── 有一种否认并合理化自己随波逐流改变本质的态度；由Bobby向他的妻子Veronica说“dreams are dreams”── 是逃避质询，安抚妻子免得胡思乱想打圆场的效果。宏观看这句对白，简单直接地呈现了一段从未了断的关系，带出最美的爱情只留在梦境中。这时，我不期然地笑了。
《Café Society》和《The Great Gatsby》，两部背景相近的电影，让我看见一样的金碧辉煌，也看见从不由己的寂寞和空洞。作为一个出生于平凡家庭的小女孩，我以为自己对这电影不会产生太大共鸣，但其实我发现这不也像现今自己在经历的五光十色的娱乐圈吗？
娱乐圈很小但人很多，竞争非常激烈。人人争相被发现，有人走捷径希望一夜成名、有人花时间研究如何为自己装身打扮走独特Style blogger、有人去当社交达人⋯⋯
初初入行时的我，犹记得自己的不适应，常把品牌名字读错、穿得太丑小鸭被侧目、时常面盲症认不出“一定要认识”的大人物、说错话笑错位造成尴尬⋯⋯不擅交际的我，面对空前的寂寞空洞，找不到自己的价值。
幸而，我后来走对了路，我没有像Vonnie一样，选择随波逐流，让大染缸思想同化自己，在我开始拍广告的两年间，我去学习表演，演戏的满足或挫败都确立了自我的价值，让人生找到了长期目标，后来逐少逐少地在不同演出中得到了肯定，我开始不太介意别人对自己外在的评价。
娱乐圈是一个造梦工场嘛，那就造个会笑的梦，dreams are dreams，嘻嘻！
撰文、模特儿：袁澧林
美术总监：李海威
摄影：Hing Kwok
制作：Anthony Kwan、HappyMonday、吴炜豪
化妆：Chris Lam
发型：Wing Wong@ Wing Wong Works
场地提供：The Landmark Mandarin Oriental Hotel
服装提供：CHANEL